聊天

找到合适的群体最重要！不要一味的追逐高端，自身水平达不到，接触到了那样的客户群体，你只会跟孙子一样天天被人说，和各种不平等待遇，因为你想靠着人家上去，那么你就要承受这些。是做流行的 就老老实实做好自己的，弄上几首火遍大街的，他们以后想挂你名字都得给署名权。做其他歌的就脚踏实地的做把价位抬起来钱转到口袋才是关键。扯那些都没用 主要还是自己不努力，有玩吃鸡 农药的时间多看一些书籍丰富自己的专业知识，让客户喊我们爷爷，那是迟早的事。

最痛苦的是：当你拿到哪些狗屁不通的旋律的时候，你可以想象是所谓的“作曲家”把1-7的数字写在文字的上面而已。但你还要绞尽脑汁把它弄得像模像样的“好听”.....没办法，人家是“作曲的”，呵呵我们只是个裁缝而已！有钱收得了，别想太多，有妹子欣赏你的才华就好！

个人认为，编曲没有著作权是有一点道理的。

说说道理在哪儿？

说说道理在哪儿？

如果你非要断章取义，不看前后关系只关注局部用词的话。。。。。那我还能说什么呢

我认为哈，流行乐的核心就在于旋律和歌词，尽管那些旋律写作者多不懂音乐，但是他做出了流行乐的核心部分，剩下的大量工作留给编曲者。编曲者进行风格、和声、配器编排虽然有无限可能性，也不能否认其创造性，但是听众的重点往往不在于和声有多精彩有多复杂（流行乐和声也不算精彩、复杂），听众更关心的是旋律。
从独创性来看，不从流行乐的角度来说，和声、配器等等绝对能支配音乐的独创性。
总而言之，以上说法也不能说的太绝对，法学也有不少论文在讨论“编曲权”的可能性，对于优秀的编曲，希望在今后也能受著作权法的保护。对于编曲的优秀与否也是个极其复杂也无法一概而论的法律判断，对于“编曲权”实施的可能性任重而道远。

一个人的活硬是分成两个人干，就会出现这种结果。旋律写作+编曲才等于作曲，本身挺艺术个词，被现代商业市场搞得一点艺术气息都没了。
我自己是不承认旋律写作或者编曲的，只有作曲这一个概念，就好比你不能把线稿和上色分开，一幅画必须一个人完成全部过程，否则这画是谁画的？很难回答。
当然我这思想或许有点死板了，不适合现代商业模式了，不过做音乐的多少有点坚持，否则为什么不去报福报呢？

群众只需要知道歌手 词 曲是谁就足够了。他们对其它信息也不会感兴趣的。

https://www.wipo.int/treaties/zh/ip/berne/
http://www.ipr.gov.cn/zhuanti/la ... nvention_right.html

了解一下

这是一个以娱乐为主的行业歌唱者和词曲作者是中心点    你就是再过几十年也是这样  这就是人与人的互动关系   编曲是衬托用的  并不奇怪

这是音乐变得流水线化后，为了提高所谓效率而分工合作，进一步细分的结果，编曲原本就是作曲的一部分。画一幅画，一个人负责勾出线条，一个人负责选色上色，谁是画家？谁是作者？
本身就不是自然的流程。

你得这么想，底层编曲好歹能糊口，作曲连西北风都喝不上，哈哈哈

另外在传统编曲套路化的今天，作曲能力其实特别重要。

其实还?很多，不写词也不写旋律，但出钱了，就能署名

在我看来，编曲人的创作除了搭积木以外，还包含了前奏，间奏，复调旋律的设计，伴唱写作，合唱写作，音色设计。同一级别的旋作者和编曲，编曲的能力必然要高于旋律作者。一名编曲一定会具备一定的写作能力，而旋律作者却不一定要具备音乐编曲能力。两者的能力会有一些重叠，但更多的是分工的不同。你可以主动去要求甲方加写编曲师一栏。即使吃瓜群众不明白这一栏的含义，但业内人士一定会知道，而且如果你的水平正是他们需要的水准，那这一栏编曲师的名字，也就真正有了意义。

作曲和编曲对应着名与利，想名利双收的作曲必须要有相当的资历和名气。而大部分时候作曲都是编曲的甲方……，反观编曲想要名，那我想只有像雅尼那种创编一体的人才能做到吧？金志文类的名人也是因为他唱歌而成名的。普通大众只管他唱得好不好，只有业内人士才在乎他编曲好不好。

就像每次游戏通关，或者电影结束后的字幕，都会详细列出制作团队的分工以及名字，而出品公司、导演和主演很可能在海报，以及片头就给你列出来了。因为这关乎票房和口碑。但团队的详细列表只会列在结尾。非业内人士一般是不会注意的。但业内人士就会从中分析出，这家游戏（电影）公司的规模，人员构成，成本集中到哪个部分等等一系列他需要的信息。应聘者可以判断是否适合自己工作，业内公司也会找到自己的合作对象。

不用太纠结成不成名，我到是建议你应该在乎是否在业内成名。