吉他的弹奏音色是非常重要的。毕竟,在最开始刚时,观众就会先注意到你弹的音色。 这里有12个花小钱就可以让你的音色变好听的方法。
1. 用符合你弹奏风格的弦
弦就跟拨片一样有各种不同的种类,如果你正在寻找经典的爵士吉他音色,平卷式和半平卷式的弦会让你不用刻出F孔,声音就能更接近你想要的音色;另外,如果你想让声音听起来像Stevie Ray Vaughan,0.09的弦并不会让你达到目标—试着用0.11以上的弦看看,除此之外,你也会需要将弦调至降半音,这不只可以加强你的音色,也可以纾缓加在弦上的压力。
2.换个把位弹弹看
在4.5.6弦的高把位上,弹奏那些1.2.3弦上的句子吧!为什么要这样做呢?因为1.2.3弦的声音会听起来比较扁平。把你的手指训练到可以推第四弦像是推第二弦一样轻松,然后要记住,强壮的手指一般来说可以改善你的音色,这也是Jeff Beck的音乐听起来很棒的其中一个原因,而其余的就是因为他是Jeff Beck。
3. 选择适当的拨片
很多吉他手都低估了他们对拨片的选择影响了他们的音色多少。聪明的吉他手会带很多不同种类的拨片:轻的用来扫弦,重的则会用来弹单音。当需要改变弹奏手法时,换个厚一点的拨片,可以像从单线圈拾音器切换成双线圈拾音器一样,让你的音色变得更厚实,而在乐队中在扫木吉他弦时,选择一个轻的拨片可以让吉他的声音更融入音场中。最后,你不能抱怨买拨片的费用,已经没有比这更便宜的方法可以改善吉他的音色了。
4. 试试看低出力的拾音器
如果你弹得真的很大声,或是gain调得很高的话,别去使用缠绕数过多(overwound)的拾音器—他们只会搞砸你的声音。另一方面,使用出力较小的拾音器 ,则有助于在当音量及gain提供你需要的音色饱满度跟延音时,保持声音的清晰度。史上最棒的那些摇滚吉他音色—包含Eddie Van Halen的brown sound—都是使用出力相对较小的拾音器。
5. 抛开限制吧!
换句话说,在练习时不使用过多渲染的效果器。你必须确保你并不是使用high gain来掩盖凌乱或是不均衡的弹奏。试着在接上效果器前,尽可能只用双手弹奏出最棒的声音,剩下的成果就会顺其自然的到来。
6. 换一个喇叭单体
你可能喜欢用你旧的combo音箱弹奏的感觉,但并不会为它的声音着迷,在你把它卖掉换成新的以前,考虑一下要不要换个喇叭,因为一个好的单体可以造成声音有巨大的改变。除了可以改善高频的解析度或增加低频以外,实际上它可以让你的音箱更大声。
7. 加入过载
要试着爱上你的过载效果器。的确,我们都同意后级的失真效果是最棒的,但除非你一直都在可以音箱旁边,否则你不可能在需要时马上调整后级的输出大小。找一个有着很棒基本音色的音箱,然后用一个过载效果器辅助它,这样的话不管是音箱开大开小,你都可以在任何你需要的状况控制过载的声音。
8. 别再输出低频了
把音箱上的低频调低吧。你输出的低频只会被你的bass手吃掉。
9. 使用Buffer
试着在效果器盘中加一个小的buffer,像是Radial StageBug SB-15或MXR MC-406,这可以帮助你减少在信号通过一堆效果器时的衰减问题。
10. 减少过于肥厚的音色
在房间里练琴时觉得很棒的肥厚音色,会在排练时,让你最high的乐句被其他乐器吃掉。少一点肥厚“管味”的失真可以让你的听众实实在在的听到你过去苦练的扫弦。
11. 不要Repeat太多次
失真并不是唯一可以吃掉你手tone的东西。和时间有关的效果,像是delay、chorus、flanger跟reverb也可以让你的手tone在音场中消失。错误的使用空间模拟类型的reverb ( club、hall )也会让你跟清晰的手tone说拜拜。适当的使用效果才是最聪明的。
12. 带来噪音吧!
找到新的声音通常意味着打破规则,所以你可以把那些fuzz效果器串在一起,打开reverb后接进flange后的delay,打开低频后……..站远一点!