作曲和编曲

我学了许多关于弦乐的编曲和四部和声的知识却感觉看不明白 不知道如何应用
我在做一首曲子 只是想在某个段落增加弦乐铺底来提高张力 气氛
那可以单纯走1 3 5音 补个根音低音 然后顺着和弦进行同向演奏吗？
还是一样要遵循四部和声规则 不能都同向 平行五八度之类的吗？
因为我看了教程 演示的工程都是整首纯弦乐演奏
所以我不确定如果只是伴奏 铺底走柱式和弦的话
是否也要运用四部和声理论
谢谢耐心看完我的问题

可以看总谱。

铺底只是流行弦乐的其中一种写法，实际上在流行中存在大量的其他技巧，比如单旋律、副旋律、加花填充、跑动、律动型伴奏，特殊效果

要制造张力不一定要柱式和弦铺底，三个声部的八度旋律甚至同音一样可以有效果

而且不同风格的音乐有不同的和声配置，有些风格都不属于四部和声里的功能体系，自然就没有那么多禁止事项

是的，原则上遵遁。但不是绝对的，怎么好听怎么来，但总不能全部不遵遁啊，只能说是原则上。

现在特别是流行没那么严格

原则上不要平行五度，其他都没这么麻烦。

古典最好是 必须遵从。流行不用 但不能太离谱。

厚重的就看看泛音列，轻柔的二部一样。

感觉到位都没有问题

找个老师学得快，而且明白些搞不懂四部基础何来会用

小提12和大提按照四部来没问题，但是中提就很微妙了，中提容易跟人声同一个音区，或者钢琴，或者ogen等和声乐器。

四部和声为啥要四部，为啥要规则？曾经也为此困扰，和楼主情况类似。现在可以说，去他妈的规则，规则又不是原理，学习原理不背规则。

简单总结一句“都可以”不是很负责任的说法

器乐的写作是要进入风格来讨论的，放到具体情境里，哪种手法达到什么效果，安排得明明白白
把范围放到宏观上，答案肯定是“都可以”，有经验的人肯定“都可以”

问题是写作不是规则的堆砌和套用，要解决肯定是了解要做什么样的风格，根据它的特点来写，然后让有经验的人改，指正你做得不对的地方，从中不断总结经验，学习正确的思路。

起初我也是按四部和声写弦乐，记得还看过一个老外的视频如何把四部和声改成弦乐声部，后来随着学习深入，现在的理解是12提和大提走线条，倍大走根音，中提填充和声，如果单纯铺底其实一个PAD就能做到。 本帖最后由 zsjs 于 22-8-26 18:18 编辑