新的一种音乐分类法：听什么样的音乐？
听什么样的音乐？
abada
音乐有几大类，和几大类的混合体、中间带。几大类的分法，我一向是如下作出，其中各有用处：
1、费脑子的；如巴赫一脉
2、费感情的；如浪漫派
3、费体力的；如迪斯科、街舞
4、满足好奇的.....如一些新奇、奇怪的音乐
这些音乐可能个人喜好不同，青菜萝卜。对我则是因不同时间地点而各有用处。
几种音乐有不同的独特鲜明的用场，不要随便混合。如把迪斯科混合巴赫，可谓不伦不类。蹦迪就是不想费脑子，就是想脑子轻松一下，身体活动一下，若这时音乐还费脑子，那就让人尴尬。
费体力就是要表现好费体力，节奏强劲，动感十足，不要费脑子。
听起来费脑子的东东，无外乎旋律半音多、转调频繁，复调旋律多。旋律是要让人费脑子记的，以上类型旋律太复杂化了，听起来太费人脑子。
相对而言，节奏主要是让人动的，不是让人记的；音色也同样是让人感觉的、来好奇的。
当代流行乐主要是丰富节奏，增加切分动感，在节奏音色上下工夫。要让人感觉时髦的节奏和音色，不要让人费脑子。
--------------------------
对于复杂的脑力工作者，休息时是听费脑子的音乐好还是听轻音乐好？
有人说工作费脑子的，娱乐时就最好选择轻松的。也有人说工作费脑子的费惯了脑子，娱乐时也喜欢费脑子的。看来这是个人大脑生理习惯或天生基因造成的不同偏好。
---------------------------
柴可副司机的音乐，常常几十小节一大段都几乎不转调，其音乐是用来费感情的------费脑子还是巴赫的费，两小节甚至每一小节都转调；在外加复调，巴赫真是费脑子的典型。
影视音乐多需要是轻松的或费感情的(片头可能要节奏动感的)----不需要太费脑子的旋律。巴赫复杂的复调音乐给影视配乐很难搭配合适，一是太费脑子大众接受不了，二是因若音乐太费脑子观众还看不看画面了啊，闹心。
-----------------------------------
中国传统音乐、民乐、民歌听起来最不费脑子，很容易和现代流行节奏混合。现代流行乐就是越来越不费脑子，主要调动听众的脑子以外的感觉和身体。
莫扎特的音乐可能那时很流行，可是对现在广大流行人群来说就太费脑子了。
不仅是音乐，其他游戏体育娱乐项目都可以这样分析。
大部分的体育项目主要是费体力的，而围棋等棋类则是纯粹费脑子的体育（游戏）项目。
除了传统项目，新增的项目越来越多。
如今要让一个举重运动员去短跑，是开玩笑的。
同样，如今的音乐也是种类繁多。说一个音乐人是做音乐的，已经太笼统了，不知是做什么音乐的？干什么用的？就象说一个人是运动员，那到底是短跑、举重还是象棋等运动员？
所以，当今，若有客户要找做音乐的，一定要找对人。不要以为运动员都善跑步。
要是继续细分的话，如今光按节奏样式划分的流行音乐就成百上千种。
------------------------------------
不可能24小时睡觉，吃了睡了总要醒来，大脑就本能地需要适当活动。就是要消费。
我们可以随机抽样测试各人的大脑听不同音乐的耗氧量，来测定什么类型的音乐相对更费脑子。如果有稳定的概率结果，那么这个分类就是比较科学的。
可以较为肯定地说，在各民族各种文化里，音乐的调性旋律都是被近乎本能地流传在大脑里记忆的。记忆是要费脑子的。在同样注意力集中的记忆一端短时段内，相对稳定的调性是更便于记忆的，而频繁转调则增加了记忆的难度。单旋律是易于记忆的，而清楚的几条旋律的复调同时给出则增加了记忆的难度。
这几乎是肯定的，就象微积分比小学算术费脑子、记一万词汇量比记一百词汇量更费脑子一样肯定。
我们随机抽样测试各人的大脑听不同音乐的耗氧量，来测定什么类型的音乐相对更费脑子。但我们怎样保持听者不走神，专注于音乐？我们只能以要求被测试者记忆音乐来保证，否则，也许被测试者开起来在听音乐，实际上在想一道数学题，或想着解决恋爱问题的复杂方法。
------------------------
如果长时间给幼儿听巴赫的赋格，会加重幼儿大脑的耗氧量、负担；适当给大脑正在发育但尚未发育成熟的幼儿听一些轻音乐是明智的。
所谓费感情，是指音乐促使人的心跳、肾上腺等激素的分泌量等微量生理元素的变化增加。
我认识一些围棋迷和高段手，下围棋的大脑耗氧量很大，这就是所谓的费脑子。
大脑的耗氧量增加，是由供上大脑的血液增加提供的。就象费手劲，就是血液更多地往手上流动使供氧量增加。
一般饭后为了更好地消化，血液更多集中在胃部，立即从事太费脑子或太费体力的事情是不适当的。
根据需要，音乐有各种分类法，如：
分两类：
1、卖钱的
2、不卖钱的
还可分两类：
用嘴唱的（声乐）和不用嘴唱的（器乐）两类。
不同的划分方法有不同场合的用途和意义。
柴克服司机的交响曲只是在呈示主题的部分较少转调，而在发展部按惯例则更多使用频繁转调和复调等费脑子的复杂结构形态。在呈示部较少转调和复调是为了听众便于记忆。这种呈示部是容易改变为轻音乐的，轻音乐爱好者把这个当成宝贝。但另外有相反的价值取向，即对于费脑子的展开部样式，二十世纪的学院派作曲家则当成宝贝。就连梅西安都说，古典音乐的展开部才有更重要的价值，而呈示部和再现部则相对价值不大，现代音乐应当扬弃。这体现了专业学院派曲作者闲得无事则在音乐上越来越费脑子，走向巴赫一脉甚至变本加厉；而大众相反，由于更多的普通人越来越有自己的费脑子的专业知识，更无时间在音乐上费脑子，宁可听轻松的new age音乐。
明白这些，对职业音乐人是非常重要的，这是经验之谈。由于市场客户可能有各种要求的音乐，那么，在制作时，你要放多少盐和醋，你自己心理就要有底。
做交响乐“邓小平”，尽可以大量复调转调变音，不怕听者费脑子。而做流行歌曲小调调则不可使听者费脑子，使用简谱自然音甚至更简单的五声音即可。而对于影视邓小平，则处于上述两者之间（比如旋律用自然音或五音，适量变音加在其他声部）。
对于有些人试图把复杂的巴赫一脉的旋律配上现代流行舞曲节奏，我说过这会让领舞小姐难受、也会让学院派老教授难受，两面不讨好的事情。
时髦女郎，可以凭本能立即判断要把巴赫的音乐灌进自己大脑是很费脑子的，这是本能的判断。这个判断立即可以让她决定是否有必要听它接受它。
即使一个不会说话的幼儿，也可以凭本能立即察觉一首拐来拐去、饶来饶去，频繁转调复调的音乐，比一首雪村的歌费脑子。
这个判断是本能的，听巴赫的音乐费脑子，但作出这个判断是本能的，不必费脑子。
如果一个爱费脑子的人，可能会选择接受费脑子的音乐，而不爱费脑子（在音乐上）的人，会本能地选择排斥。
做这些决定当然都不需要费脑子。
这个技术的要点在于：
给不爱费脑子的人，推荐扑克、麻将可以，推荐围棋、巴赫肯定是没市场的。懂的什么创作技术适应什么人群，这是这种划分对职业音乐人的意义所在。
读一篇轻松的科普，比读狄拉克的〈广义相对论〉，后者太费脑子了。
只要大概一看，任何人就可以本能地辨别出，后者费脑子。那些爱在物理方面费脑子的才会去继续。
人们能从本能辨别巴赫费脑子，但专业知识可以让其了解为什么巴赫的费脑子，大众流行旋律不费脑子。学会在市场上看人说话、就市创作。
所谓费感情，是指音乐促使人的心跳、肾上腺等激素的分泌量等微量生理元素的变化增加。
费脑子会使大脑的耗氧量增加，氧是通过由供上大脑的血液增加提供的。就象费手劲，就是血液更多地往手上流动使供氧量增加。
一定时候，每个人都有对他（她）适量的各种身心需求：
1、动脑子费脑子的需要
2、情感的需要
3、身体活动的需要
等等
有人有时这方面的需求强烈，有人有时那方面的需求强烈。各种精神文化需要中，满足这方面，不等于能满足那方面。音乐也是如此。
关于费体力，到大型DISCO广场去体验一下吧！你站着不动身体也会共振的！况且会让人蹦，这也几乎是本能或半本能地。
当然，满足了睡着了，DISCO就不会费体力，BACH也不会费脑子了。
在JJ迪厅，可以发现很多运动员，和体力充沛的小年轻，爱去那里。我说DISCO和街舞音乐主要是费体力的，就是说给体衰的老头老太太推销这个是白搭。
给大学校园的人、教授们、知识分子们推销巴赫，比给时髦女郎推销更明智。知识分子们很多还是喜爱在很多方面去费脑子的。
生活和各种各样的人的需求是丰富多彩的，所需求的音乐也是各种各样、无奇不有的。