会员作品

您怎么写？看什么书？需要哪些理论？多谢赐教！

以后告诉你

讲讲呗，我是真正的渴求知识的有志青年啊！

我老师一直认为：所谓旋律，是四部和声中的最高声部。我老师在创作他那些作品（包括大量的在中国台湾地区和国外发表的作品）时，都是先把所有的和声部写好，然后在和声中找出旋律音（当然，他的那些和声也特别复杂）。他的旋律就是这么产生的，即使是他那部获得国际作曲大奖的作品也是如此。
我老师也一直要求我这么做。不过，当我产生灵感时，尤其是旋律灵感，更愿意直接记下旋律，回头再写和声部。
记得我老师最初教我写旋律时，无非就是大量的“起、承、转、合”练习，之后又是“大二句式”练习。
如果你要学写旋律，建议看看上海音乐出版社出版的由沙汉昆编写的《旋律发展的理论与应用》。
也可参考一些专门讲歌曲写作的书，其中也会涉及一些实用的旋律写法。

有点眉目了 ！不过我想问，如果只想写流行歌曲，还用系统学习四部和声吗？

那要看你对自己的要求了。
老实说，有些音乐天资高的人，不用学什么作曲，自然能写出很漂亮的旋律来，我周围就有这样的人。
学过一定的和声学知识后，在歌曲的旋律创作上，会自然而然的考虑一些和声的因素，在写下旋律的同时，也隐约的铺垫了一套和声框架。（笨蛋例外）

引用好友“白石”的一句话：会作曲的，不学也会；不会作曲的，学了也不会。（我想，历史上著名的例子莫过于“莫扎特”了吧。）

我接触过很多“爱好者”，其中也有一些通过自己的努力成了某个音乐领域的专业音乐工作者。
如果你想走写歌这条路，最起码要掌握一些基础乐理中的最简单的部分，比如“音符”、“节奏”等。不要以为这个简单，在《音乐理论基础》这本书中会说到一些或许你平时没有注意到的一些重要问题。
学了“音程”和“和弦”的初步知识后，便可以进入和声的学习。推荐教材为人民音乐出版社出版的斯波索宾等4人合著的《和声学教程》。
基础乐理你可以自学，因为它是死的东西，而如果你准备学和声学，则最好有老师指导，因为它比起基础乐理，要“活”许多了。
我以前看到过一本黄虎威著的“和声写作教程”类的书，是我看到过的唯一一本用简谱写的和声学方面的书，可以作为自学用。
另外，千万不要忽视“视唱练耳”的重要性！！！

我强烈建议你去学学基础乐理，真的太有必要了。因为你已经要自己写旋律了（你不是问“旋律怎么写”吗）。
在基础乐理上，我一贯推荐中央音乐学院李重光著的《音乐理论基础》。不是要你学得很深，但最起码的一些知识你还是要掌握。其它的诸如“调试调性”、“音程”等章节，你可以作些了解而不必学得太深。
在这个基础上，如果你自己认为有必要，可以继续学习和声写作方面的课程。
很抱歉，任达敏的流行音乐与爵士乐和声这本书我没有看过，因此不能作什么评论。

那么是不是说，就音乐而言，具体说是就作曲而言，天赋是最重要的条件呢？我天赋不高，所以我想通过后天的学习来弥补，你觉得任达敏的流行音乐与爵士乐和声这本书怎么样？我基础很差，很多都看不懂，低音谱号哪个音是dol啊？其实我也觉得乐理不是非学不可，反正自己又不是专业搞作曲的，但我接触音乐多越深（也是随着年龄阅历的不断增长），越来越发现乐理这个东西很有用。站在一个爱好者的角度，你说我学阅历，学什么四部和声是不是有点“累”？没什么必要？哎呀，说了一堆好乱，总之，作为一个普通的音乐爱好者，很想学点乐理，但不之如何入手，学什么东西，脑袋里一团糟！您要不嫌弃的话，就给我讲讲您的学习经验和经历吧！

非常感谢！
其实我倒不是想走这条路的人，说实话这条路不太好走，另外自己天资也不是很充分，但即便是自娱自乐，我也想学学基础乐理，向您所说的，它很重要，一些很简单的东西，往往是容易被忽略的。总之，对您这样耐心的回帖深表感谢！以后有什么问题向您请教不要嫌弃啊~敬礼

古典和声就是古典的，很值得一学，有很多，例如平行5度什么的。:D

很欣赏你所说的“但即便是自娱自乐，我也想学学基础乐理”。

你不要这么客气，大家互帮互助嘛。

回礼！

我从初中就开始喜欢把自己的生活用歌来表达。那个时候根本连谱子都不认识。我建议你可以试着用我的方法，可能比较适合基础和条件比较差的音乐爱好者。就是在你读书的时候试着用演唱的方式去背课文或古诗。刚刚开始时候唱的调子是千奇百怪。但是时间长了拥有了编写旋律的经验后就非常得心应手了。现在我参加工作了，在武汉一个录音棚里做录音师。我能做到这个工作和小时候的学习方法是分不开的。如果你觉得可行，便试 试 。

您说的这个办法其实我也试过，但归根结底这种旋律的创作是以“灵感”为基础的，没有灵感行不通。而我现在除了灵感，更缺乏的是基础乐理方面的知识，我觉得乐理这东西很厉害，我鼓捣过一些乐器（仅是“鼓捣”而已，没一样通的），鼓捣的越多越发现，原来以为那些大师的挥洒自如均来自即兴，其实正像我在书上看到的一样，起码有一半以上的东西是源于音乐理论知识的！
我跟您描述一下我所谓的“作曲”过程：先是写词（或者找现成的词），然后拿吉他拔拉和弦走向，嘴哼哼旋律，然后记下来，回家用sonar编出来，边做边修改和弦啊、节奏啊什么的，大概就是这样的；然后把伴奏录成wav（录若干轨），统统输入到Samplitude里去，混音，加主唱伴唱，最后输出一个wav。一个比较典型的业余爱好者家庭作坊式生产音乐过程，呵呵，对了，最头疼的是麦克风实在成问题，没有电容麦克，家里那几个卡拉ok动圈麦克录出来的人声冷得不得了（听高手说通过eq等手段能调，但我总是调不很好）；还有，我没有midi键盘，在sonar里只能用虚拟钢琴，特别没有手感（咱是业余的，只能这么对付着了）……
说了这些，只是为说明我真的很喜欢音乐，即便知道自己不可能在此领域有所建树也是整天想着学点什么理论能让自己的“创作”越来越“有谱”，给身边朋友“显摆”的时候不至于再掐着他们脖子说“求你了，听听吧！！！”
（http://musician.midifan.com/user/ocean/music/61.wma
这是一首通过以上流程产生的烂曲，各位有空就听听吧，多多指点，不大，１兆多点。

旋律是不是太老套了？呵呵~~~~~~~~~不过一不错了。