聊天

最近看了很多视频了解到，给一首歌做一个深入的混音，好像耗费的时间成本不亚于编曲本身。


似乎能花在混音上的时间，永远都没有上限。

那么对于咱们这种混音小白来说，有没有简单快速的混音手法，

或者说，做完编曲以后，只要注意调节哪些效果器的参数，就能直接大幅度地提升作品的最终听觉效果？


本帖最后由 13735403532 于 21-8-13 17:41 编辑

如果有 就没有人做混音了

我也是混音小白 不过我主要是搞编曲的 可能是经验告诉我的 很多时候 加eq压缩神马的 其实没有不混好听 重点做好混响延迟就行 我只是建议 也要看素材质量 不过现在的音源都ok 素材都不会太差 人声也不会差太多 如果一定要做避让什么的 也要小幅度的做调整 甚至响度方面也别做太响 另一个经验告诉我 响度做太响真的很影响清晰度 在大响度上折腾很容易事倍功半。其实很多歌也都没有那么响。

另外一个重点 人声 人声 人声！把主人声做的清晰靠前 音准节奏都修准了 哪怕乐器糊一点也能提升通过率。

本帖最后由 Oxford 于 21-8-13 18:06 编辑

效果器先不说，做编曲的，你只要把每一轨的音量做合适就已经很棒了！

没学会爬就想走路啦世上哪有那么多捷径啊。
你想想，捷径背后一般是什么
传肖、炒鼓、博彩、诈骗，这些东西最喜欢给人提供一条捷径好引诱人上当。
放在音乐里也是一样的。如果真的有什么“一键混音”“调几个参数就好听”“这台效果器过一过带就好听”
都是假的。
至少，不是普适性的。

你要想简单一点的话~~~

就先记住一个原则：只做减法。

在处理音频素材的时候，只去搞掉素材里面让你觉得【不好听】的部分。如果没觉得有啥不好听的，那就不要乱动，原汁原味放进去，调一下音量比例即可。（可以加一点点混响增加融合度）

在经验不足的情况下，如果试图去给原始的素材做一点“增色”、妄图把它变得“更好听”，那么多半不会有什么好的结果。。。。。

【没有简单快速的混音手法】

你想要的 应该是【粗混】
粗混弄好了 其实也还算过得去的。但要跟混音比 肯定还要差很大一截。

但是、总比没混强

混音难的不是怎么调效果器，是审美

最简单的方式就是在编曲的时候就要把音色调好，把平衡做好，不用混音就已经是一个很好的听觉效果了

如果不会混音，就别加乱七八糟的效果器   调整好音量和混响就行

把推子推好就可以了。
很多编曲可能收到的训练不正规，根本不在意音量的平衡。

楼上正解。一切混音好不好的关键就看你平衡有没有做好。只要平衡做好了，随便你怎么上效果，都不会错到哪里去的(前提是必须进行响度匹配)。相反，平衡没做好，就算效果调得再NB都是白搭。 本帖最后由 东风5 于 21-8-13 22:27 编辑

不论是编曲还是混音，第一难点就在于平衡。频率 响度 相位的平衡，这是最至关重要的点。第二难点是审美，你对音色的审美，是否有更多的概念，和你对频率是否敏感一样，这个纯靠做得多各种练习积累来的，除非你天赋异禀不然很难走捷径。然后尽可能的先做减法，熟练掌握混音三板斧这不仅对混音而对你的编曲质感上都会有非常大的提升。你会发现一点通常编曲编的非常棒的人，他们不单单只是音色选的好，而是对整体编曲的平衡和“初混音”都调得很棒，以至于混音师有时候还得去参考他原始的编曲感觉。

简单快速这个概念对新手是很不适用的，因为你没有概念，但对于老法师而言却是件非常轻松的事儿，别人可能就随便调一调的东西都比你蹲那搞一整天的好很多。就是因为他们脑子里对平衡的概念已经更深蒂固，对要做什么改变什么有非常清晰的思路，再加上多年的经验可以快速的达到所要的效果。

所以，编曲混音，就是勤学苦练，形成越来越高标准的审美和概念。如果有好的老师带，可以少走很多弯路，同时也会帮你快速的提高审美和搭建整个概念和思维。但话说回来，有时候走点弯路也是好事儿，这就和自己打怪升级一样，因为练的多遇到困难多，所以你可以熟悉各种操作和任务，找个大号带你你也只能吸收到相对浅显的东西，深层次的东西还得靠自己。我带过一些学生，和他讲解和演示什么他完全听得懂也明白，但一让他自己去做出来的东西就不是那么回事儿了，就是缺乏经验，缺少系统练习。试问，哪一个优秀的编曲混音师不是被甲方和制作人折磨出来的？

教科书式的解答