聊天

小白，之前一直看视频学习，现在开始实践练习，但是大脑空空，有时候编一个流行歌曲，只有五六个轨道。

我看网上的专业编曲都是几十轨道，甚至上百个轨道，，请问到底都是些什么呀？

我理解一些架子鼓需要分轨，吉他分左右，其他的都是些什么呀？有人跟我说，贝斯要2轨，钢琴2轨，吉他6-8轨，我听的懵逼，请问每个轨道都编什么呀？

吉他6-8轨都编写同样的音吗？然后分左右声道吗？

我说的有些啰嗦，大家不要介意。我感觉我现在的状态，很多思路思维都想不通，请大家指教。

我感觉我的学习方法不太对，每天都在看视频教程，然后进软件里编几个小时，然后大脑依旧懵，感觉自己还没有弄懂编曲的逻辑

最少四五轨，四大件加弦乐，不加也行。算是完整出版的基础编曲配器。一个乐器写进一轨里，避免打架与业余。 本帖最后由 这名字没人取 于 25-3-21 19:52 编辑

编曲不是每个乐器都给他把和弦弹出来就完事了，不同乐器有不同的技巧，得把技巧表现出来，除此之外脑子里想到什么就往里加什么有的可能就是加花溜缝，最重要的是编之前得知道你大概想做成什么样的东西。看视频能学一些手法，编曲最关键的还是得有与众不同的想法，别人都这么做，我就偏不这么做，你的编曲就出彩了。

就一轨叫做声音

大佬！ 您觉得我现在的阶段，应该多做哪些事情可以有进步？

两轨也行，一百轨也行，看你自己的想法和编排，多扒带就能学到不少别人的编排方式。

你可以从扒带改编开始，编别人的歌，扒带的基础上做出一些变化，加入自己的东西，慢慢的就找到门路了。

学一下简单的即兴伴奏，不需要弹很好，主要学习思路

花钱请个老师跟着学习，老师的作用不只有给你讲具体的技巧和知识，还能给你反馈，帮你改作品，也能提供外部的压力让你动手实践。

自学十个有九个不成，主要问题都是出在反馈和自制力上面。不能客观评价自己的作品，不知怎么改进；光看教程不动手，一看以为懂，一做就懵；知识不成体系碎片化，重复造轮子，化身问题大师，问了一堆问题都不得要领。
这个阶段不应该去扒带，应该多做还原练习，参考别人扒好的分轨自己再做一遍，让声音和音符尽量跟原曲接近。扒带是进阶选手和老手的进步办法。

一轨钢琴也行，或者一轨吉他也行啊，和多少轨没什么关系

建议你先找一些分轨来看看别人用了什么乐器，乐器怎么编的，找到对应乐器进行还原；
利用软件把你喜欢的歌弄成大分轨，然后扒一扒，扒同时一定要记住人家声部，音区怎么分布编排的；
最重要的，找个老师，哪怕是B站上卖课的，因为你付过费，他会告诉你你编曲的问题。

感觉您说的太对了，我就是这样，把时间都浪费在看视频，找音源上了，哎，醍醐灌顶！ 其实我也没有什么大目标，就是想当个业余的编曲人，我从小喜欢音乐，现在三十多岁了，想有几首自己的歌曲，把内心世界的一些用音乐表达出来，但是又不想草草了事，还是想尽可能的对得起音乐，所以成天盲目学习，成了一个学习技器，哈哈

很多流行歌除了人声只有一轨钢琴

学偏了，找个能演奏和声的乐器，钢琴或吉他，能弹伴奏了，再学现在这些。

当然，也不绝对，悟性高可以一起，全鼠标编曲的也一大把，但乐理一定要通一下，能学多少算多少。

楼主，看需要。不一定。
近百轨道的，是同时搞三到五个平行功能乐器，替换用的。比如我只用一个钢琴，但是我挂五个。方便我随时筛选替换。实际只用一个。这样做有好处有坏处，坏处是你需要一个牛逼电脑，打开工程要等很久，，，，，，