瞎说之-流行音乐的编曲模式(千万别全信)
我们习惯的编曲是拿到旋律后,进行配置和声、节奏、副旋,这是传统的做法,中国人几百年来是将旋律作为主线,比如各类戏曲等,而大洋彼岸的音乐人他们是怎么做编曲呢?为什么我们做的东西总是感觉不如人家的好,无论从律动,和构架上。
1 动机 这是贯穿音乐始终的东西,可以说是一首音乐的中枢神经,怎样找到动机呢,不是仅从旋律中找,要结合节奏型,这个动机既要符合节奏的需要,又要符合和声的走向,这是编曲第一步找做的事
2调色板 很多人拥有大量的LOOP 音色,LOOP软件插件、Stylus.RMx等为什么还是做不出
味道极纯的R&B hip, 做的好的也不过是个类似或接近?因为你没有“调色板”你不知道你缩用的节奏应该配那种BASS,那种GITA,应该用那种弦乐,呵呵,就像一个画家虽然有很多颜色,但是配不出要用的颜色一样,画出来的画只能是远观而已。
3低音构架 低音的重要性不必我多说了吧,周杰伦的双结棍大家听过吧,说能说说低音音色是怎么做的?哈哈哈,那可不是单一一个音色啊,很多美国制作人将多种低音鼓混合在一起,保证了频段的同时有创造了新的声音,哈哈,胆子放大点,步子在快点,
4 最后一点最重要!那就是勇气!编曲前就像一场战役,而你是指挥员,除了胸有成竹外更应该有玩弄于股掌之间的霸气,做到天人合一,人琴合一,意随心动,情涌如潮,把自己感动的同时就回感动别人了!
编曲的灵魂在于是否每一次都能超越自己!
以上纯属瞎说,初极者且勿以此为例,因为内力不足是修炼此法会走火入魔!哈哈哈