林哲民老师讲述莫文蔚爵士专辑
JAZZ & RECORDING
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主要话筒是DPA 4006取整组Perc的立体声像，再以NEUMANN U87Ai拾取金属打击乐器个别音像，SE Electronics RNR 1履带式话筒拾取Conga及Bongo的音像。
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其他活动式的小打击乐器则让乐手依照话筒的摆位，自行选择话筒打击，以获取在立体声里的音像。其实这样的话筒摆放还有另一个层面就是，可用来做5.1环绕声缩混。
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以上这些是所有歌的主要架构，全部采取同步录音，没有任何的剪接，不好就重新来过。每首歌大概都是二三个take就完成了，各个乐手的实力都非常精湛。
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尤其是Karen，在录制乐队过程中，为了能让乐手每次演奏更有感觉，她虽然在感冒中，但还是坚持每次都要配合乐手进行录唱，非常佩服Karen的敬业精神。至于歌曲里还有一些特殊乐器和伴奏乐器，则是采取Dubbing方式进行录制。
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笛子近距离分别使用了SCHOEPS CN和DPA 4040，空间则是NEUMANN U87Ai。
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二胡，笛子都使用了SCHOEPS CN，大提琴则是用了NEUMANN U47 FET，另外用DPA 4006拾取三重奏的立体声音像。
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这张专辑在整个录制过程中，其实Vocal可以说已经录制的差不多，可是因为Karen一直在感冒中，对于她的Vocal部分她还是觉得有所遗憾。
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单曲分享：
结 语
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林哲民老师
讲述莫文蔚爵士专辑
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透过爵士乐谈录音
莫文蔚爵士专辑《Somewhere I Belong》
录
这是我于之前发的一篇技术帖，还有很多同学可能没有读到，因在技术上有很大的借鉴意义，所以这次重新整理以便于大家更好的阅读。
前段时间，莫文蔚的经纪人告诉我莫文蔚的那张爵士专辑《Somewhere I Belong》在华语音乐传媒大奖中获得了最佳录音奖，当听到这个消息时，我还是蛮意外的。当再聆听这张专辑时，脑中渐渐浮现出当年现场录音时的种种画面，感觉不到这已经是两年前的。
当时这张专辑是在上海人民广播大厦的录音棚里录制的，前前后后仅花了十天时间。对于这张专辑的录制是我自参与录音工作以来，最喜欢的专辑其中之一。
在录制的第一天由于采取同步录音的方式，乐器之间的串音达到最小的干扰，而且还要达到录制过程中，大家的眼神都能够互相沟通，所以一开始对于整个场地乐器的布置绞尽了不少的脑汁。
整个场地的布置是Drum，Perc，Piano，Gtr分布在Main Studio里，因为这些乐器占据的空间大，而且还要利用空间来拾取Drum和Perc的空间声音。Double Bass，Vox和Guitar音箱则分别布置在Iso Booth里。
这张专辑是以爵士基调为主，所以我对于麦克风的选择是以电容话筒和履带式话筒为主，动圈话筒完全不使用。利用各个话筒的特性，选择对各个乐器的使用。话放则是完全使用SSL9000调音台上的话放，不经过任何的EQ和压缩，把最原始的声音和动态呈现出来。
现在来说明一下这次对各个乐器话筒的选择：
Drum
这次Drum Kick使用了NEUMANN U47 FET，Snare和Toms则使用了SE Electronics 4400a，HH使用了AKG C451B，OH则分别使用了履带式话筒SE Electronics RNR 1，Royer R-121和电容式SCHOEPS CN。OH会使用三种话筒最主要是这次对于鼓的收音主要是以OH的话筒为主，拾取整套鼓的音像，依照每首歌不同的氛围，让整套鼓音色上会有所变化，也可以让后面负责mix的混音师能够有多重选择。
Perc
对于整组Perc来说，我希望跟鼓一样的是以整组立体声方式收音，所以先要求了整组乐器的摆位之后再进行话筒的设置
主要话筒是DPA 4006取整组Perc的立体声像，再以NEUMANN U87Ai拾取金属打击乐器个别音像，SE Electronics RNR 1履带式话筒拾取Conga及Bongo的音像。
其他活动式的小打击乐器则让乐手依照话筒的摆位，自行选择话筒打击，以获取在立体声里的音像。其实这样的话筒摆放还有另一个层面就是，可用来做5.1环绕声缩混。
Piano
Piano共使用了二组电容话筒，分别是DPA 4010和SE Electronics T2.
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Double Bass
Double Bass使用了二只话筒分别是NEUMANN M149和U47 FET，要的是M149声音的肥厚和U47 FET声音的紧凑。
Guitar
对于Electric Guitar音箱我选择了NEUMANN U47 FET，虽然它是电容话筒，可是它独特的特性就是它可以承受很大的音压级，所以我选择它来拾取更多声音上的细节。Accoustic Guitar我则选择了NEUMANN U47 FET和Royer R-121来呈现不同的声音。
Vocal
这次在Vocal上分别预备了各个名器Brauner VM1，TELEFUNKEN ELA M251，U47 Tube和莫文蔚自己的Vintage U67，经过一轮PK之后，还是Vintage U67胜出，不畏是Karen自己的麦克风。
以上这些是所有歌的主要架构，全部采取同步录音，没有任何的剪接，不好就重新来过。每首歌大概都是二三个take就完成了，各个乐手的实力都非常精湛。
尤其是Karen，在录制乐队过程中，为了能让乐手每次演奏更有感觉，她虽然在感冒中，但还是坚持每次都要配合乐手进行录唱，非常佩服Karen的敬业精神。至于歌曲里还有一些特殊乐器和伴奏乐器，则是采取Dubbing方式进行录制。
Koto
Koto选择了NEUMANN M149拾取近接声音，U47 FET拾取空间效果，另外还经过电吉他效果器从吉他音箱拾取特殊效果声音，用的也是U47 FET话筒。
Trombone
Trombone近距离使用了Brauner VM1和TELEFUNKEN ELA M251，空间效果则是使用了NEUMANN U87Ai
琵琶、笛子solo、二胡笛子、大提琴、三重奏
琵琶近距离使用了Royer R-121，远距则是用了TELEFUNKEN ELA M251。
笛子近距离分别使用了SCHOEPS CN和DPA 4040，空间则是NEUMANN U87Ai。
二胡，笛子都使用了SCHOEPS CN，大提琴则是用了NEUMANN U47 FET，另外用DPA 4006拾取三重奏的立体声音像。
Violin
Violin近距离使用了DPA 4040，远距则是DPA 4006.
锣、中国大鼓、定音鼓
锣，定音鼓近距离使用了TELEFUNKEN ELA M251，中国大鼓近距离则是Brauner VM1，远距离则是一对NEUMANN M150拾取空间音效。
这张专辑在整个录制过程中，其实Vocal可以说已经录制的差不多，可是因为Karen一直在感冒中，对于她的Vocal部分她还是觉得有所遗憾。
所以在最后两天，她的感冒也已痊愈，Karen决定再全部重新唱过。
没想到Karen竟然在两天里把十首歌全部录完，而且每首都是从头到尾，没有任何punch in，剪接。事后就是看决定用每首的那一遍。这是我第一次和Karen合作，她的平易近人，专业态度和敬业精神，是时下年轻一辈艺人应该看齐的。
这次整张专辑的录制，看来用了很多麦克风和方式，最主要是后期混音不是我，在条件允许之下，我尽可能地能够多给后期缩混制造更多的选择和条件，所以是在一开始就得在乐器位置摆设和麦克风摆位及录音方式进行考虑，这是这次录音和平时比较不同的地方。
所有的单独solo乐器都有Off Mic的设置。这是对于后期缩混可以利用来决定乐器的音像位置。当然这次专辑的制作人及音乐总监，本身也是录音师出身，对于这次录音我会有如此多的考虑，也是非常的满意。
单曲分享：
结 语
以上是莫文蔚“Somewhere I Belong”这张专辑的录音内容，有不详尽的地方还请多多包涵，时下这种同步录音的机会也越来越少了，希望这次的内容能够让即将进入录音行业或已在录音行业而还没有机会参与到这样的录音规模的同行有所帮助和见解。
目前由于录音电脑软件的盛行，所以录音行业这个门槛也降低了许多，也导致了大部分人对于录音有了很多的盲点。
在最后我只想提醒一下，“录音着重原因重现、混音着重平衡！做声音用耳不用眼。”
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林哲民老师讲述莫文蔚爵士专辑
本帖最后由 犄角旮旯 于 16-3-20 13:44 编辑
“ 在最后我只想提醒一下，“录音着重原因重现、混音着重平衡！做声音用耳不用眼。” 最后这一句简直说的太好了，有很多所谓的大手子”理论“滔滔不绝，那频谱给你讲的头头是道儿，就是弄不出一首能入耳的作品，就不说混音作品，能弄个牛逼的yy效果我都都算他们厉害，更有甚者一些大师，听某作品，顺嘴就能来一句某hz处提点，某hz处衰减，说不平衡，那像王力宏的很多作品都是高频听着明显偏多还有很多作品声音是失真感觉，看来那些作品都得高频衰减或者重录哈哈哈哈看来做音乐光学还是没用耳朵天赋不行俩字 白扯。
“ 在最后我只想提醒一下，“录音着重原因重现、混音着重平衡！做声音用耳不用眼。” 最后这一句简直说的太好了，有很多所谓的大手子”理论“滔滔不绝，那频谱给你讲的头头是道儿，就是弄不出一首能入耳的作品，就不说混音作品，能弄个牛逼的yy效果我都都算他们厉害，更有甚者一些大师，听某作品，顺嘴就能来一句某hz处提点，某hz处衰减，说不平衡，那像王力宏的很多作品都是高频听着明显偏多还有很多作品声音是失真感觉，看来那些作品都得高频衰减或者重录哈哈哈哈看来做音乐光学还是没用耳朵天赋不行俩字 白扯。
观众反应
本帖最后由 三炮台 于 16-3-20 20:21 编辑
NUGEN 、WaveLab 、Eiosis EQ、 Fabfliter EQ 现如今 上百种不同宿主、插件都自带频谱仪、光谱仪、声场仪，
现如今的录音、混音想要完美 不仅仅需要听音。 看波形 往往更加精确、更加高效 视觉往往可以辅助混音，
本人的观点：录音、混音80%左右靠听力， 20%左右 靠眼睛去观察频谱仪、光谱仪、声场仪，，。。。。 两者缺一不可，相辅相成。
犄角旮旯 发表于 16-3-20 13:38
“ 在最后我只想提醒一下，“录音着重原因重现、混音着重平衡！做声音用耳不用眼。” 最后这一句简直说的 ...
NUGEN 、WaveLab 、Eiosis EQ、 Fabfliter EQ 现如今 上百种不同宿主、插件都自带频谱仪、光谱仪、声场仪，
现如今的录音、混音想要完美 不仅仅需要听音。 看波形 往往更加精确、更加高效 视觉往往可以辅助混音，
本人的观点：录音、混音80%左右靠听力， 20%左右 靠眼睛去观察频谱仪、光谱仪、声场仪，，。。。。 两者缺一不可，相辅相成。
观众反应