作曲和编曲

大家上午好，想请教一下前辈们一个问题：


比如同样的一首歌，旋律和编排都一模一样，一个1=C，一个1=bB，它们真的有情感表达效果上的不同么？


我时常困惑于此，希望前辈们能说一下自己的看法。

我的理解是，根据歌手的音高，能唱什么调就唱什么调  有些作者是想要歌手的特殊音色的极限感。有的作者是想要听着舒服 ，不一定的

个人认为，在同样条件下，所谓的不同调式（主音高度）表达不同情感主要受器乐（声乐）的音区、音色影响。

不同的调，在听觉上是有不同的效果的，如同不同的音，比如1234567，通常1我们可以称为主音，而2则是属音，同样，CDEFGAB也有不同的属性，C调高亢激昂，F调舒缓平和【大体上】，应该是有听觉上的不同差异，当然，如果是乐曲，除了要考虑调式不同的情绪，还要考虑主要演奏乐器的音域以及调式【比如G调的箫作为主奏乐器，那没得选，首先考虑G调——虽然G调箫可以变调，但不是主要演奏区域】。
这个其实用文字还不好说明，楼主可以找找相关的乐理知识看看。
这个也只是我个人的看法，仅提供楼主参考。

歌曲的话，一般都会根据歌手的演唱音域、状态和嗓音特点来定调，有时，差半个音就差不少。

乐曲的话，一般就看作曲者本人的感觉了，由演奏的手感、指法，音色的明暗冷暖等因素决定。

相对来说，普通音乐人不太挑剔，而对于专业音乐人和大师来说，音色差一丁点都会不舒服的。

所以，调的高低，确实有严格的限制，但是，抛开其他因素，单从情感上来说，就显得很牵强。

附注一下：听听国歌、阅兵曲或者进行曲之类，看看是主调【C\G\】的居多还是属调【E\F】居多，然后再听听忧郁类的曲子，看哪个调居多，可能会给楼主一点解答。

感谢回复，我也类似是这样，我一般先按照某个调写完，然后根据歌手嗓音情况来升降，但是我总担心同样的旋律在不同的高低，会对美感产生影响。

电子音乐或者演唱度对上音域就可以。对真实乐器来说，除了钢琴，绝大多数乐器都有不同的音色（空弦共鸣、泛音等），换个调音色差多了。

感谢回复。我为歌手做了一首歌，但是编好后发现需要全部降半音或者全音，考虑到升降幅度不算大，所以对音区的影响应该不是很大，只是有些头疼这种整体降调会不会让旋律的呈现效果打折扣。

感谢前辈回复。我做了一首歌，但是编好后发现需要全部降半音或者全音，考虑到升降幅度不算大，在配器上就没做更改，只是有些头疼这种整体降调会不会让旋律的呈现效果打折扣。

感谢您的建议！

感谢前辈的回复，受益良多。一首乐曲，如果只升降半音或者全音，本质上也会产生比较大的变化

首先，大小24调的色彩肯定是有很小的差别的。
然后，综艺节目中的各种翻唱都是变过调的，为什么要变调？因为歌手A的音域声线唱C调好听，也许歌手B要唱D调才好。小幅度的变调不会有大的影响，大的变调（例如男歌女唱，女歌男唱）就要重新编曲。而一首歌好不好听，最终由旋律，编曲，人声等各因素来决定。当然，音更高的调，会因为高频刺激更强而比调低的更受欢迎。
最后，如果一定要较真，常见的调C D bE F G A bB，在音高频率上对人耳刺激较频繁，生僻调（bD #F B）的频率就会有一定的新鲜感，但大众的耳朵已经因为现实的听音环境而忽略了这个差别。所以为了增加这种刺激，各种转调才会不断出现。
本帖最后由 tempo1997 于 20-3-25 10:47 编辑

牛哼和狼叫给你的听觉刺激都不一样

所以用440Hz为标准的C调和用442Hz为标准的C调在色彩上是不一样的吗？

18世纪的欧洲 小字一组a所使用的频率从380hz逐渐发展到450hz，并且每个地区的标准都不一样，

如果要在现在的乐器上演奏出巴赫、亨德尔的原汁原味，是不是要全部移调呢？
......刚查了下，18世纪早期莱比锡教堂的管风琴居然是480Hz!!!
本帖最后由 空调 于 20-3-25 21:40 编辑