作曲和编曲

Dm G C
我有时会写成 Dm Gsus4 G C丰富一下色彩  因为我觉得很多歌曲里总喜欢 C Csus4 C F Fsus4 Fsus2 F 这样来回跳
但后来网上看了一个台湾的教程 叫好和弦吧 那位老师讲到的是 Dm  F/G G C

另外还有一个很常见的套路 Am - G - （？） 在这里可以来一个情绪比较紧张的停顿  我通常会写成 Am - G - D7/F# 也一直是这么理解的
后来也是偶然在b站看到一个教程 教的是Am - G - F#m7b5  

个人感觉得到效果差别不大，还有其他几个例子暂时想不起来了

是我自己搞错了，还是其实都可以？
毕竟我不是科班生，很多东西都是从扒带中学来的





本帖最后由 VamXIII 于 20-5-5 09:53 编辑

类似你最后说的这种顺接套路太多了
流行的话建议把251搞明白 我感觉大多数的流行都在玩251，替代和弦包括降2带五（三全音）这些都是套路，那些特别的有挺大一部分是临时251在转回来，想脱离套路就直接给和弦别想走向的事 只考虑声响和感觉

F/G相当于G9sus4，说白了还是挂留和弦。所以F/G跟Gsus4完全不冲突，你经常扒带，如果扒得足够细就会发现，有些歌同一个地方吉他弹Gsus4，钢琴弹F/G。
#Fm7b5这个和弦也可以理解为Am/#F。
其实达到想要的音响效果就好了，我才不管那么多；怎么好听怎么来

  随便啦，自己反应的过来就行，比如我写个Voicing：

  我列举的五个和弦，不管bass给不给你补充根音，你这五个全可以这么弹……
  和弦标记自己看着明白就行了~