本帖最后由 qwetvj 于 18-2-16 23:30 编辑
如果说编曲能拯救一个曲子,音色在某些方面上来说确实能拯救一个编曲。不过混音啥的也能拯救啊...
虽然很多“老人”口口声声说新手不要去把时间浪费在下载音色上。确实有大师能用很烂的音色写出很牛的音色(如各大厂商的演示曲)。但并不是说音色做音乐就完全不重要。
很多新手连音色分辨能力都没有。随便拿个音色就做。那是以前硬件编曲思维,因为硬件时代没有更好的选择。
你买什么琴就是什么音色,替换不了,所以只能在写midi手法上扬长避短。
但是现在很多采样牛的一B,甚至某些音色要超越国内实录水平,所以某些当初的“手法”现在不一定适用。
也有很多大神用实录叠上音源。
音色有一定的决定性,这个具体比例不好说。看你的编曲风格配置等等的东西。
比如你就编个80年代港台风的那种东西,说不定一套GM音色足矣。
现在某些电子乐,不去考究和声,可能一个和弦从头用到尾。某些电子乐玩的就是音色。
再有就是某些“烂”音源写出来有错误的地方不容易被察觉。或者能让你误解这个乐器的演奏法。
比如说之前我用罗兰交响(虽然是神器)写了一段纯弦乐。听起来完全没有问题。换了其他弦乐之后才发现之前写的和声有问题。罗兰的音色融合性好到(或者说混浊到)和声错误都听不出来的地步。这对新手来说是很可怕的事情。
只能说音色是好编曲的一个组成部分。(当然也有意外)