首先你要明确一个概念：BASS和PAD不一样，PAD是在“铺”，而BASS是在“走”。PAD是一大片和弦，它本身就可以构成一整套和声，而BASS只是和声体系里面最底下的那个声部。
明确了以上问题，我们就可以进一步思考。
1，既然BASS只是和声体系里最底下的那个声部，那么也就是说，它是单线条的东西。那么，为了让BASS更好听，我们完全可以把BASS写成旋律。补充一个细节，在编曲的时候尽量让每一件乐器都更有旋律性，可以让你的编曲更“耐听”——因为当听众听烦了主唱转而注意去听乐器细节的时候，他可以发现里面隐藏了好多旋律，对这些内藏旋律的解析和聆听就够听众喝一壶的了（再说一点题外话，混音的目的之一就是要让这些内藏的旋律细节得以存在，又不会太抢镜头而影响主唱的主导地位）
2，同时你要注意，BASS是个低音乐器，当它演奏低音的时候，如果你想写成旋律（而不是简单的2拍、4拍长音）那么旋律不可以太过密集。如果你用BASS在低音音区演奏个音阶的话，跟其他乐器合在一起会听起来脏呼呼、乱糟糟的。更不可在低音区演奏柱状和弦（稍微有点基本概念的都不会这么干吧？）所以，BASS在低音区的旋律往往以开放排列的大跳为主，多数情况下只弹根音5音（例如：1--5|1----）2音、4音、6音、7音可以当做经过音、先现音短暂出现（例如：1--5|71--）。三音不是不可以用，学过古典和声你就会知道六和弦的低音就是和弦的3音。但3音用的较少，而且使用的时候往往作为最低的那个重拍音。3音的泛音列相对不是那么和-Xie，如果在低音区用的太多的话容易听着糊。但我知道有一种情况是必用3音的——布鲁斯风格的低音：1-3-5-6-b7-6-5-3，这是布鲁斯的风格特点，它的BASS本身就是那种“存在感特别强”的感觉。
3，而当BASS演奏到高音区（相对的）的时候，旋律就可以自由、花哨一些了。因为在较高的音区演奏的时候，弹的花一点也不会听着那么“糊”，而且能让BASS听起来“骚气”。但要注意，为了让低音听起来沉稳（低音是音乐的“根”，低音必须稳），一小节的前半部分多数情况下还是以低音为主，后半部分的弱拍才会跑到高音区上去骚一下，然后下一小节的重拍又要回到低音区来抻住“根”。
4，BASS也不是“绝对不准在低音区弹奏密集型旋律”。某些特殊情况下，BASS也可以在低音区用密集旋律“呜噜呜噜”的骚动~~~但这种事情多数发生在“其他乐器相对静止，给BASS发骚让道”的情况下。
5，BASS的旋律结构，多数情况下与鼓的节奏律动紧密贴合，这样才能用更加明确的“低音节奏律动”加强乐曲的整体骨架脉络。如果BASS和鼓各玩各的，那么整个音乐的骨架就听起来乱套了。
总之，编曲其实难就难在，你想让每一件乐器都“骚”起来，但同时还得尊重每一件乐器本身的特性，还要兼顾所有乐器之间的脉络联系、互补配合，你在编每一件乐器的时候都像是“戴着枷锁跳舞”~~~优秀的编曲者，就算带着枷锁也可以把舞跳得很精彩。而糟糕的编曲者，要么乱跳一气，结果编出来的东西不堪入耳。要么畏惧于规则的束缚，干脆四平八稳放弃了跳舞，结果编出来的东西“能听”，却不“好听”。 本帖最后由 南宫浩 于 19-1-29 09:14 编辑
明确了以上问题，我们就可以进一步思考。
1，既然BASS只是和声体系里最底下的那个声部，那么也就是说，它是单线条的东西。那么，为了让BASS更好听，我们完全可以把BASS写成旋律。补充一个细节，在编曲的时候尽量让每一件乐器都更有旋律性，可以让你的编曲更“耐听”——因为当听众听烦了主唱转而注意去听乐器细节的时候，他可以发现里面隐藏了好多旋律，对这些内藏旋律的解析和聆听就够听众喝一壶的了（再说一点题外话，混音的目的之一就是要让这些内藏的旋律细节得以存在，又不会太抢镜头而影响主唱的主导地位）
2，同时你要注意，BASS是个低音乐器，当它演奏低音的时候，如果你想写成旋律（而不是简单的2拍、4拍长音）那么旋律不可以太过密集。如果你用BASS在低音音区演奏个音阶的话，跟其他乐器合在一起会听起来脏呼呼、乱糟糟的。更不可在低音区演奏柱状和弦（稍微有点基本概念的都不会这么干吧？）所以，BASS在低音区的旋律往往以开放排列的大跳为主，多数情况下只弹根音5音（例如：1--5|1----）2音、4音、6音、7音可以当做经过音、先现音短暂出现（例如：1--5|71--）。三音不是不可以用，学过古典和声你就会知道六和弦的低音就是和弦的3音。但3音用的较少，而且使用的时候往往作为最低的那个重拍音。3音的泛音列相对不是那么和-Xie，如果在低音区用的太多的话容易听着糊。但我知道有一种情况是必用3音的——布鲁斯风格的低音：1-3-5-6-b7-6-5-3，这是布鲁斯的风格特点，它的BASS本身就是那种“存在感特别强”的感觉。
3，而当BASS演奏到高音区（相对的）的时候，旋律就可以自由、花哨一些了。因为在较高的音区演奏的时候，弹的花一点也不会听着那么“糊”，而且能让BASS听起来“骚气”。但要注意，为了让低音听起来沉稳（低音是音乐的“根”，低音必须稳），一小节的前半部分多数情况下还是以低音为主，后半部分的弱拍才会跑到高音区上去骚一下，然后下一小节的重拍又要回到低音区来抻住“根”。
4，BASS也不是“绝对不准在低音区弹奏密集型旋律”。某些特殊情况下，BASS也可以在低音区用密集旋律“呜噜呜噜”的骚动~~~但这种事情多数发生在“其他乐器相对静止，给BASS发骚让道”的情况下。
5，BASS的旋律结构，多数情况下与鼓的节奏律动紧密贴合，这样才能用更加明确的“低音节奏律动”加强乐曲的整体骨架脉络。如果BASS和鼓各玩各的，那么整个音乐的骨架就听起来乱套了。
总之，编曲其实难就难在，你想让每一件乐器都“骚”起来，但同时还得尊重每一件乐器本身的特性，还要兼顾所有乐器之间的脉络联系、互补配合，你在编每一件乐器的时候都像是“戴着枷锁跳舞”~~~优秀的编曲者，就算带着枷锁也可以把舞跳得很精彩。而糟糕的编曲者，要么乱跳一气，结果编出来的东西不堪入耳。要么畏惧于规则的束缚，干脆四平八稳放弃了跳舞，结果编出来的东西“能听”，却不“好听”。 本帖最后由 南宫浩 于 19-1-29 09:14 编辑
