会员作品

我觉得大家好象有一点太忽视旋律的作用了。音乐究竟带给我们什么呢？是不是一个个都陶醉在眩眼的技术中呢？既然是音乐/音频站点，大家就应该不但谈音频，而且谈音乐！和声怎么样？曲子你进行的下去么？作品中的大家要谈的太多了，要交流的也太多了！以前我曾经一度批评高校的原创音乐，现在我承认我错了。毕竟那个年代情感是真实的。许许多多的电子恐怕更多的是像 loop一般的东西吧！
音乐需要更多！

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做得好的音乐感情都是真实的，或者至少让听众感觉是真实的
至于电子的问题我觉得它顺应了时代的潮流，反映了一个时代的生活，就像那个时代应该听巴赫，那个时代应该是贝多芬，上个时代是摇滚，这个时代是电子
并不是所有电子都没有旋律，比如流行舞曲就很注重旋律，像aqua，music box，丹麦那对小姑娘的《butterfly》都很好听
技术和音乐不矛盾，可能技术相对来说比较客观一点，所以比较适合讨论，而音乐就太个人化了，讨论起来比较费劲
一个台湾版权公司的人对我说：我们需要可以卡拉ok的歌曲。这可能代表了99.9%的中国人的观点

是人民的呼声，不是标准

我的感觉是：好的旋律都快被用光了，我写旋律一不小心就会与前人雷同或相似，所以只得越写越另类。

谁有本事说他现在还能写得出使人容易记住和朗朗上口的旋律？除非不考虑与前人雷同或相似的后果！！！

所以，现在只能在和声和节奏上多玩玩，想玩好旋律？我们出生得太晚了！！！

写旋律是什么？是技术！是有工艺成分的。和音频制作同样有着艺术性和技术性。旋律写不好灵感和技术问题是同在的。谁说现在这个时代巴赫不流行了？谬论！电子好不能说别的就不好。
如果你经常写旋律写不下去那一方面可能是感觉不到。另一方面肯定和你的技术有关系。
另外，我觉得音乐旋律离穷途末路还远得很呢！一辈子也写不完的。

不对，从理论上来说，音乐旋律总有用尽的一天。几百年来，自从巴赫搞出12平均律来，音乐基础理论就从来没有任何革新。旋律是音符的排列组合，大/ 小调音阶就那么些音，而且还不能随便乱排，那么结果就可想而知了。几百年前肖邦就曾经遇到过这样的问题，它的一首最著名的那个什么曲子（乃乃的我叫不出名字），在他生前它没有发表，后来人们发现，这首音乐真是高水平，可它跟前人的一个作品有些相似之处——这就是肖邦不愿意发表它的原因。从肖邦的人品来看，他肯定不会去抄别人的东西，这就说明，在古代，就已经产生了旋律雷同或相似的问题。

现在更不用说了，进入90年代后期以来，摇滚乐坛就根本没有任何好作品出现。原因其实并不是人的水平差，而是因为旋律都用光了。每一位摇滚音乐人，在创作音乐的时候，都会下意识地去避免被认为是抄袭或者借鉴别人的作品，这样一来，现在就几乎不可能产生象披头士那样的令人一听就记得住的摇滚乐作品，而只能往“怪”“闹”“吵”方面发展。

流行乐坛更惨，摇滚还可以乱搞，流行音乐就不行了。流行音乐的动机都很短小（而且还要力争好听），一旦你的这个动机跟前人的某个作品的动机相似，那么整个曲子你就别想跟别人区分开来。就拿楚小帅给别人做的那首音乐，要不是楚小帅和声玩得花哨，这曲子怎么也不会好听。难道是那个人写不出好旋律吗？不是。要是搁两年前，他肯定有好东西弄出来。可是现在快到2 001年了，没多少东西给他玩了。我相信任何一个创作者，只要不是为了骗钱，它就会在创作时下意识的去避免与他人重复。

所以，我认为，将来的出路就是越来越花哨，越来越怪。否则没法玩。搞流行音乐的都要学爵士和声，搞摇滚的就去玩噪音……

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★★★
<FONT COLOR="red">本人脾气暴躁，易喜易怒，
具有双重性格，并且伴有轻微人格障碍，
一旦发作，后果不堪设想……</FONT c>

各有各的搞法，没必要因为这个否认那个。
因为每个人做音乐的目的不一样，比如我，是做一个商品，或者自己做着好玩，前者是让别人满意能挣钱，后者是自己高兴。
我个人是学理工的，根据排列组合，我从理论上相信，旋律会写完的，因此大家要加大力度玩和声，玩节奏，玩音色。而且玩音色的潜力最大，因为用完的可能性小一些。

另：我不会因为电子好就说巴赫不好，至于说到巴赫是不是现在还很流行，你自己摸着良心问一下，如果确实觉得巴赫很流行，那就随你好了，反正不管我事。

我靠，旋律，这是我最关心的一个事情了，
其重要性远远超过所有漂亮小妞。
歌词，这是我第二关心的事情，有时侯其重要性
甚至超过旋律，
和声/遍曲这其实是最无所谓的东西啦。。。

写旋律是门艺术，是一门不同于和声但又与和声有
重要关系的艺术，是一门博大精深的艺术，
是你学一辈子也学不完的艺术，某种程度上甚至依赖
一点天赋。好旋律是有规律的，也就是说，是科学的，
是严肃的学术问题。通过科学的训练是有可能批量
生产的，我从不担心旋律会写光，因为音乐其实是
一种语言，钻研多年后你会发现音乐和语言有惊人
的类似。如果你担心有一天人类说话都说重复了，
再也没有新的话能说出来了，那时候旋律也就都重了。
实际上这是没有可能的事情，围棋千古不同局的道理
谁都明白吧。

旋律，歌词，和声，商业推广是四个工具，
完成一个流行歌的工具，其重要性其实并不绝对，
但好的旋律是让歌曲永远立于不败之地的重要因素。
其他三个因素会岁环境的不同而有不同的效果。
如果你的歌旋律不好就要想其他的办法来弥补，
比如我就是靠和声编曲弥补一个糟糕旋律的熟练工人
任何一个烂旋律我基本都能让它听起来不至于令人呕吐
其代价是在编曲的时候我已经吐的直不起腰了。。。

至于歌词的重要性就不在这里谈了，反正写歌词更是
门艺术，其复杂程度一点都不亚于搞音乐的。
商业推广也不在这里说了，反正没钱干不成，有钱也不
一定干好。有时候歌很差的时候只在这方面用力也能
成功，只不过这样的成功住定短命。适合捞一把就改行
的人干。。。

所以总结说来，好旋律刚刚是开始，好歌词是万里长征
走完了第二步，好和声/编曲完成时意味着着你该
花好多钱做商业推广了。等四项工作完成收工的时候
你也不一定红，运气不好或者有人比你还好的时候，
你就倒霉啦，回家痛哭吧。。。这时候你可以重新开始
编曲儿挣点零花钱，每首从挣个一千两千的开始，
这时候如果你在北京可以和我联系，13910616669

发重复了贴可以修改，旋律写重复了也不是罪不可赦
但前提是你已经是大做曲家没必要抄袭的时候。
如果是为了利益偷窃别人的作品的未成名人士就
罪不容诛，就是这么歧视，没办法啊。。。
用什么来证明你没必要抄袭呢？只有你以前已经取得
的荣誉啊。。。

昨天还听我那外国老师说BETEALS的制作人写了首
歌特红，但实际和50年代一个黑人的歌旋律一摸一样
只是词不一样，但那歌红了那么久居然没人听出来，
后来那黑人打官司，赢了几百万。不过那大腕制作人
没必要抄袭，只是巧合而已，凭他的运做让这歌红的
不得了，否则这旋律企不是就埋没了。据说他赔钱的
时候特痛快。当事人的名字我都没记住反正肯定有这事情。

如果你仔细妈里呀开力和灰特你修死顿合唱的
WHEN YOU BELIVE你会发现A段旋律和我国一民歌
一模一样，谁有空去打个官司肯定能赢钱



[该信息已经被 脏小坏 编辑过.(编辑日期:12月 14, 2000).]

小坏说得很有道理。
一首歌的词和旋律最重要，
而现在的歌坛已把重点放在其它方面。
如：
花哨而空洞的编配。
歌手的隐私等。
现在网络也成了他门肆意凌辱的目标，
最近听说一歌手有一首《烘培鸡大战伊妹儿》
我靠
就好象摸了几天电脑就参加网络选媚大赛，
居然还有一大堆媒体更在后面，
等发觉方向不对再刮自己一嘴巴，
惨，所谓的流行，
所谓的中国特色......

特别声明：

“所以，我认为，将来的出路就是越来越花哨，越来越怪。否则没法玩。搞流行音乐的都要学爵士和声，搞摇滚的就去玩噪音……”这种看法绝对不是良好的艺术创作动机。艺术阿艺术！

艺术是什么样的？

这是我“认为”，而不是我做事的“动机”

就好比，我认为开汽车比坐公共汽车要快活

但是，我更愿意做公共汽车