总得有个混音的目的，作曲、编曲、混音应该是三个不同的人做的，而且这三个人要对自己做的事情了如指掌。
同样的作曲，编曲改变了，曲风也就改变了，这个你应该懂。摇滚流行乐，应该是凤凰传奇那种曲风吧，也就是说，你的编曲要加重多轨的鼓和多轨的bass，给你个提示和建议，鼓一定要把底鼓、军鼓、hi-hat、cymbal、两个或多个tom还有floor drum这些鼓分到不同的音轨中，还有你是做摇滚，你可以在现场演唱的时候只有一个主要的bass，但你要做混音步骤就要考虑有多个bass的烘托
切记要分出多轨，要知道花儿乐队一首简单的《穷开心》也过了百轨，实际上很多烘托作用的乐器不仔细听是感觉不到的，但它能加强感觉。
你编曲后的音轨应该是这样的：乐器音色舒展，音符有力度和弹性，有良好的弯音和过度，所生成的波形尽可能的大（不是力度大的意思，这是个误区，其实就是音量大，但最好不要有消波，偶尔消波也可以接受），可以加少量的音染（乐器插件自带），但不要加重，有的都不需要加。注意你的声像，不要有左右声道的设置，给混音去做会更好。ok了，就一轨一轨的生成音频，导入音频到没有midi的新地方，要注意节拍的设置。ok，开始混音，混音师应该接到的是这些东西。
混音师最重要的一课是EQ，建议你看看EQ方面的东西，要是初学，就先理解理解。初学者最好使用EQ的方式是：使用插件自带的EQ示例，示例上会标注预置的EQ是为哪件乐器准备的。
你要问EQ来干什么，我也无法准确的回答。只能说一些，比如两件乐器在同一频段上有“打架”的嫌疑，有一方就要做出让步，比较典型的就是底鼓和bass。再比如，乐曲需要个明亮的钢琴，就要在1K-3K左右加点东西。分开乐器间的EQ和突出、削减乐器的特色，是我现在最主要用EQ的原因，这方面的混音要多听多练，我也不能多说什么，因为在于感觉。
接着就是一些效果的使用，比如delay（延迟），这是个有效扩展声音肥瘦的插件，当然它还有别的用处。再比如混响，这是加强声音纵深的插件，初学就现在给你个习惯的用法，混响应该在Aux音轨上，也就是辅助音轨，比如你想要吉他有混响，那你就从吉他音轨发送到Aux上。另外的插件有压缩、限幅、滤波…………这些插件一个个都很有学问，现在大概懂了为什么混音要一个专门的人了吧，随意拿点东西出来都可以学很长时间。
插件不是100%都需要有的，也不是100%只弄一个就行，看你自己的感觉，有时候混响要用两个，有时候一个混响都不需要。
这些插件干什么用的？形象的比喻就是：
乐曲已经由作曲家写好，这是作曲。编曲家将乐曲进行修饰，将需要的乐器配好。编曲家告诉混音大概乐器在哪些地方，混音师开始充当指挥家的位置，将各个乐器音色（EQ）、位置（混响等）等摆放好，这时演奏者（各个音轨）都到齐，他们练习的非常好（音轨动态好）。现在就要开始演奏了，有的声部在某时刻要突出，有时要下沉烘托，都要严格听指挥，这就是混音的最后步骤----自动缩混，你可以看看自动缩混的东西，这是混音的最后步骤。
再有什么网上介绍的母带处理等等这些，都是拿到混音成品后，用于调整CD整体感觉，用于电视播放，现场这些以后的工作。
混音真的是很有学问的东西，只可惜我身边很少有人懂罢了。