作曲和编曲

随便写的，就是有几个问题~


1：所有和弦下面的两个音（钢琴左手）都是呈八度的音程，这样对不对？（会不会因此听起来太和Xie，指八度音，而没有突出和弦的味道？）
2：第一小节是C和弦，但是我的右手只有弹C和E，左手弹C跟高音C，缺一个G音，还能说它是C和弦吗？这样写伴奏是不是错了？
3：第三小节是AM转位和弦，例如左手弹A 高音A，右手E A C，转位和弦的左手可以转成和弦里别的音吗？（因为左手一改 听起来从来没和Xie过）
5：以我写的MIDI为例（菜鸟）还有什么办法突进我写和声的能力？

请大神指导一下！感谢

童鞋~~你还有很多东西要学~~你这样还没学会走路了就开始跑了~传统和声和midi的做法是有差别的，你想学和声的话，建议你认真地找老师系统地学习斯波索宾的和声教材~~传统和声里是很严谨的，有很多规矩，不是那么随随便便的。话说回来~~midi的做法讲究的是空间感，当然也要有基本的四大件支持，只是更加地讲究音响效果，midi里面是没有太多和声限制的。咱也是学生~~说的不对的地方请老师们指正

多谢提醒了，但是我还是希望我提的问题能够得到解决
我暂时还没想过把什么都学得很强很厉害，足够满足我个人就行了

低音基本决定了和声的属性!例如:左手弹G,右手弹FAC,听上去它还是V级,而不是IV级
那么Am就应左手弹A(或者A双音八度C3以下),右手弹A C E或者 A C 不弹E(这样是省略五音的和弦,还是Am)
如果左手弹C,右手弹 A C E,功能应标记为Am/C这是Am的转位和弦,这和Am听觉上完全不一样,可以说是另一个和弦,用的地方完全不同!
建议:刚开始练习时,多用和弦原位(Am左手就弹A,C左手就弹C,G7左手就弹G),这样听觉上比较保险!
以上内容仅供参考!

你说的第一行，左手弹G,右手弹FAC,听上去它还是V级,而不是IV级，那么这个应该称它为什么和弦？
          第二行，(或者A双音八度C3以下)，A双音八度你是指CUBASE，C1-A，C2-A这两个音一起弹吗？你说Am忽略五音不弹，那忽略三音还是叫Am和弦吗？

1.左手弹G,右手弹FAC,流行功能标记为F/G!在传统和声里,应标记为C大调的属11和弦!
2.就是C1-A，C2-A这两个音一起弹(八度)!在传统和声里是不可以省略和弦三音的,因为没有三音和弦的属性就模糊了.分不出是大和弦还是小和弦!在流行音乐里有时会有省略和弦三音的情况!
以上的问题需要具体情况具体分析!

现在是“没谱的作曲家”时代，张亚东、克劳斯都是如此，但他们的和声感觉极好。学多少次“斯波索宾”也沒有用，是要实践的！卡农味到还有和声味，注意midi一定要注意讨厌的pad 踏板延迟音。你如果想当现代的作曲家，尽管丢掉乐谱，直接演奏、制作，先不管什么和声不和声。自己觉得是音乐就行。需要学习的时候千万找一个好老师，什么是好老师？最好找商业性强的作曲家学那么几次足够，真正的和声练习应该是作曲练习，现在由于某种利益因素，把和声学习当成了数学，还要考试⋯⋯和声应该不需要高智商的，因为传统和声语言只有2种声部进行：一、5级到1级（会吧？，会了就学会了一半）；二、1级到2级（也应该会吧？那就全会）。如果有专家说还有还有⋯⋯，还有什么？所有pop演奏者都知道，只要学会三个和弦：1－4－5就能演奏任何作品（注意，只有两种进行）！如果用字母标记法：（C:大调）C - F - G(三个正三和弦），C+6音 － F+6音 — G+6音（三个附三和弦，但不用改变连接，实际上吉他如果演奏C6,不一定每个音都会演奏出来，键盘也一样，想演奏那个音都行，贝斯想演奏那个音也都行），如果G7出现了，7级也就有了，所有的和弦都出现。但是只有“两种连接——4度、2度——所以学和声最怕二度连接，童鞋们还记得吧！”有一些老师就是要把简单的问题复杂化。
请看“没谱的作曲家的”大作
http://blog.sina.com.cn/s/blog_6eae46b20100ou7g.html

用软件分析了你的和声感觉，非常之好，有非常好的现代音乐内心听觉，你肯定是听的比演奏的多。

解释一下你的Bb和弦，首先你能用这个和弦已经是斯波索宾下册水平了，硬是要解释是什么和弦的确是一个理论问题：从和声大调意义说应该是降7级和弦；从关系大小调来说是关系小调的拿波里和弦；从功能属性来讲是重下属和弦（SS)⋯⋯还有很多很多的“屁话”可以说，对于你来说有意义吗：没有，你都会用了。有人会问，为什么会出现在终止前（你是半终止，乐曲还没有完，完了也可以这样终止），这个教材上到是有答案：上述三个特点都可以作和声的下属功能来用，接半终止再好不过。上面点评的童鞋应该自己先学十年再点评。本官注册的machangyang十年来现在才如此大规模发帖，有好多要给你们讲。水有深有浅，不可不知。