- 第 6 页 -
原帖 由 apcomic 于 11-7-3 10:59 发表
说到配器，如果我没有想错，学院派的学生4年时间里研究的基本都是古典交响乐的配器法。但正如商科学生多如牛毛，可商界精英寥寥无几一样，学院派学生也多如牛毛，而成功的作曲家却寥寥无几。诚然，有扎实的理论基础总是比愣头青瞎猫碰死耗子要好很多，但除此之外还需要什么？初学钢琴的时候老师说手型要像握鸡蛋一样，可在看看大师们，哪个不是“鸡爪手”？然而，如果在多年艰苦的学习后依然只会照本宣科，那出来的东西永远也上不了台面。这正是绝大多数人，包括我，所缺少的创新能力。大概学院永远不会教如何把模拟合成器用到管弦乐里，也不会告诉你Gregorian + Peruvian Pan Flute + Synth Pad + Pop Loop = ? .
学院派学的是基础 这个必须的
学院派学生也多如牛毛，而成功的作曲家却寥寥无几 这是因为中国的教育问题
你去美国的音乐学院看看他们学的啥 也是一开始打基础
学了几年可能出不来 是 那非常有可能 但出来的人 他必定有传统的配器，作曲功底 他可以是科班出身 也可以是自学
大概学院永远不会教如何把模拟合成器用到管弦乐里，也不会告诉你Gregorian + Peruvian Pan Flute + Synth Pad + Pop Loop = ?
对 是这样 就像你读大学的时候 学校一般不会教你如何接活一样 但它能教你如何干这个活儿
李小龙
他的基本功是非常扎实的 所以想学李小龙 但马步不还是得蹲 等这些功底OK了后 你爱咋打就是你的事情了
说到底 其实就是我觉得干管弦这个事情吧 必须以古典的写作手法来练习（那不然全世界的音乐学院都教这个干嘛） 等练好了 管你怎么用 管你怎么颠覆 只要到达你想要的效果 那就OK我听过无数没古典功底的哥们的作品 说实在 不管你怎么创新 你怎么天马行空 里面的问题多得总是能让人无语
我原先也是没有意识到这个问题 后来我老师跟我讲了后自己一分析 这个事情其实就是这么简单
有兴趣的朋友可以听听我以前发的几个小管弦 是全MIDI的 可能那时候有些人还觉得不错 但我现在听起来 里面全是问题
http://site.douban.com/kubotao/ 只是地址
现在也实录了一些管弦 但鉴于版权问题 不方便发上了 有乐意交流的哥们可以加我QQ聊
我原先也是没有意识到这个问题 后来我老师跟我讲了后自己一分析 这个事情其实就是这么简单
有兴趣的朋友可以听听我以前发的几个小管弦 是全MIDI的 可能那时候有些人还觉得不错 但我现在听起来 里面全是问题
http://site.douban.com/kubotao/ 只是地址
现在也实录了一些管弦 但鉴于版权问题 不方便发上了 有乐意交流的哥们可以加我QQ聊
86442加倍，算是最普遍的录音弦乐编制
按照所录音乐的风格和用途，也有作曲要求用10 、8、 6、 6、 4 加倍，这样的作品弦乐很给力，戏剧性作品，大场面性作品，或者“弦乐控”们很喜欢用。
当然，最后算下来费用也会多两三成。
7、5、4、4、3加倍，这个编制减了VIO，增加了CB，低音浑厚了，有些节约成本又想出效果的配乐，喜欢用这样的编制。
很多作曲，嫌86442的低音不够给力，后来听乐手说，只要乐队CB和VC的音准都很准，那种弦乐低音共振的空间感一样能够很强，那些增加一个CB以达到低音浑厚的做法也不是绝对的有道理，若是有个CB音不准，只会起到反作用……
呵呵，微薄经验总结……
按照所录音乐的风格和用途，也有作曲要求用10 、8、 6、 6、 4 加倍，这样的作品弦乐很给力，戏剧性作品，大场面性作品，或者“弦乐控”们很喜欢用。
当然，最后算下来费用也会多两三成。
7、5、4、4、3加倍，这个编制减了VIO，增加了CB，低音浑厚了，有些节约成本又想出效果的配乐，喜欢用这样的编制。
很多作曲，嫌86442的低音不够给力，后来听乐手说，只要乐队CB和VC的音准都很准，那种弦乐低音共振的空间感一样能够很强，那些增加一个CB以达到低音浑厚的做法也不是绝对的有道理，若是有个CB音不准，只会起到反作用……
呵呵，微薄经验总结……
观众反应