原帖 由 90Mouse 于 13-6-13 10:19 发表
作品名称:LIGHT 音乐风格:Jazz 作品属性:原创作品 练习之作 我做的事情:编曲 演奏 作曲
大二学期期末作品要求世界音乐,临期末了糊了一首拉丁,不算太JAZZ,偏J-POP,音源是百老汇大乐队。
作品还 ...
编曲上很成熟了,只有一些小瑕疵,混音上却有很大的缺陷。
混音技巧是一门大学问,俺只能在这个曲子的关键缺陷上给你一点建议:
先闭上眼睛想像一下整个曲子前后左右的声场,这个曲子的声场应该是一个中等尺寸的爵士音乐厅。
你现在的混音是把所有管乐声部乐手塞在声场正中央的一个大衣柜里。先用Pan把非旋律声部的管乐编组从中央解放出来,具体放在靠左还是靠右的哪个位置你可以尝试决定。然后用Reverb上不同的发送量来调节每个管乐声部在声场里的前后位置。
用同样的方法把打击乐声部的每个乐器从左到右安排好,然后用Reverb量调节他们在声场纵深的前后位置。
接下来检查一下每个声部在声场里的位置合不合适它的角色,各声部在空间上有没有打架(比如你的钢琴作为节奏声部占的空间明显太宽了,要把Reverb量降下来),反过来声场里的每一个位置是不是都充实了,有没有区域完全没有被利用上。发现问题了就回到前面的步骤去修改。
这几步做完,这个曲子在非专业的听众耳朵里至少听起来不会感觉很廉价了。下一步可以用EQ来细调每个声部的音色,用压缩和Automation来细调每个声部的动态和音量,这里头学问多一些。
虽然这些东西看起来可能是属于录音师的工作,但是对一个出色的现代编曲人来说,混音技巧是必须学习的一门学问。 以后扒带时不但要抓出和声,节奏和旋律,还要努力把原曲的混音声场也重现出来,你很快就会看到这么做的好处的。
你的乐感很好,希望听到你更多的作品!