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Kontakt音色未来的趋势
从Sonokinetic出的Maximo系列到NOVO Morden Strings来看，最近的音色已经在单个奏法上不再想深挖了。
而是注重自动演奏方向的发展。
之所以不在单个奏法上深挖，是因为已经太多公司这样做，而且他们很难超越，如LASS。
但这样同时又引出一个问题。
合成的东西因为缺少奏法完整性的DNA，因此多数最后只能用齐刷刷的奏法、或大量歪楼型Texture，基本偏移了本身乐器范畴，让你觉得他很有特色，但又不能替代之前任何一个音色，仅仅是多下载了一个全新的乐器而已。
所以，我感觉Kontakt后面可能的动作就是——引擎和采样分离
简单说就是，现在的group概念和mapping概念，可以跨NKI组合。
以Minimal为例，他其实多个兄弟系列的脚本是差不多一样的，只是使用的采样不同
但如果他想做个小修改，就要每个系列都改一下，重新发布一次。
但如果group和mapping中只是记录采样动作，如minor arp1，而这个mapping的采样不在这个NKI中
而是在另外一个NKI中。
那么另外一个NKI如果是弦乐，就是弦乐的琶音型
如果是木管，就是木管的琶音型
如果是吉他，就是吉他的琶音型
因此，不同厂家的音色库直接可以互相沟通
使得做合成脚本强的就做好合成脚本，而单技法强的就做好单技法。
他们各自直接可以形成竞争关系，如NOVO和Sonokinetic的合成引擎之间可以PK一下；而专攻技法的他们直接也可以PK一下。
其实再细分下去，技法做的好的公司，也许没有好的录音条件，采样的声音不够好。
但有了跨NKI的理念后，技法脚本深挖技法脚本，采样部分让录音条件好的去做。
因此今后的关系为：
1、Compose层——面向编曲、现场演奏、自动琶音、场景专用乐句构件层，可以认为和最原始的电子琴自动伴奏是一家的
2、技法实现层——针对不同类型乐器（拨弦、吹奏、敲击等）的特点构造的多技法脚本层
3、声音发生器——负责提供乐器的采样，要使用多少个麦克风就是你的自由了
这样，3就是吃硬盘的东西，而1和2可以海量下载，留下觉得适合自己设计的理念。
最后完美的展现结果，就是左右按和弦，就可以获得出版级的多种乐器的伴奏，右手通过触后加踏板，就能基本出一个比较人性化的独奏乐器声。
然后若干ksw用来切换Intro、A、B、Ending、Stop。
百万风格仿佛在指尖飞扬~~
而是注重自动演奏方向的发展。
之所以不在单个奏法上深挖，是因为已经太多公司这样做，而且他们很难超越，如LASS。
但这样同时又引出一个问题。
合成的东西因为缺少奏法完整性的DNA，因此多数最后只能用齐刷刷的奏法、或大量歪楼型Texture，基本偏移了本身乐器范畴，让你觉得他很有特色，但又不能替代之前任何一个音色，仅仅是多下载了一个全新的乐器而已。
所以，我感觉Kontakt后面可能的动作就是——引擎和采样分离
简单说就是，现在的group概念和mapping概念，可以跨NKI组合。
以Minimal为例，他其实多个兄弟系列的脚本是差不多一样的，只是使用的采样不同
但如果他想做个小修改，就要每个系列都改一下，重新发布一次。
但如果group和mapping中只是记录采样动作，如minor arp1，而这个mapping的采样不在这个NKI中
而是在另外一个NKI中。
那么另外一个NKI如果是弦乐，就是弦乐的琶音型
如果是木管，就是木管的琶音型
如果是吉他，就是吉他的琶音型
因此，不同厂家的音色库直接可以互相沟通
使得做合成脚本强的就做好合成脚本，而单技法强的就做好单技法。
他们各自直接可以形成竞争关系，如NOVO和Sonokinetic的合成引擎之间可以PK一下；而专攻技法的他们直接也可以PK一下。
其实再细分下去，技法做的好的公司，也许没有好的录音条件，采样的声音不够好。
但有了跨NKI的理念后，技法脚本深挖技法脚本，采样部分让录音条件好的去做。
因此今后的关系为：
1、Compose层——面向编曲、现场演奏、自动琶音、场景专用乐句构件层，可以认为和最原始的电子琴自动伴奏是一家的
2、技法实现层——针对不同类型乐器（拨弦、吹奏、敲击等）的特点构造的多技法脚本层
3、声音发生器——负责提供乐器的采样，要使用多少个麦克风就是你的自由了
这样，3就是吃硬盘的东西，而1和2可以海量下载，留下觉得适合自己设计的理念。
最后完美的展现结果，就是左右按和弦，就可以获得出版级的多种乐器的伴奏，右手通过触后加踏板，就能基本出一个比较人性化的独奏乐器声。
然后若干ksw用来切换Intro、A、B、Ending、Stop。
百万风格仿佛在指尖飞扬~~
出入三星2012 发表于 17-4-16 10:12
symphony strings是NI和Audiobro一起做的
但明显没有Lass那种感觉
他的合作并不是按这种理念做，就是让NI也有个Strings而已。
其实LASS的滑音是业界良心，随便给了其他人，他们不就白搞了吗？
引擎與取樣分離應該不太可行 (假如你引擎一詞是指Kontakt Script的話)
想不同廠家的音色庫互相交替使用
以目前Kontakt Script 的運作
前提是要group的名稱,group的總共數量, 力量層, Modulator設定等完全一致
group的總共數量是最不可能一致的
廠家A用8RR, 廠家B用12RR 就基本上沒戲了
其次
每個廠家對legato, slide,這類取樣的應對手法都很不同
即音頭是如何開始
中間位置到底是跟正常sustain 取樣做crossfade? 還是真正獨立的legato-sustain?
slide的滑音是由kontakt script做? 還是真正的slide? (例子:prominy用真正slide, 其他廠是大/小二度slide+script)
更不要說一堆release, resonance 的取樣了....
想不同廠家的音色庫互相交替使用
以目前Kontakt Script 的運作
前提是要group的名稱,group的總共數量, 力量層, Modulator設定等完全一致
group的總共數量是最不可能一致的
廠家A用8RR, 廠家B用12RR 就基本上沒戲了
其次
每個廠家對legato, slide,這類取樣的應對手法都很不同
即音頭是如何開始
中間位置到底是跟正常sustain 取樣做crossfade? 還是真正獨立的legato-sustain?
slide的滑音是由kontakt script做? 還是真正的slide? (例子:prominy用真正slide, 其他廠是大/小二度slide+script)
更不要說一堆release, resonance 的取樣了....
VintageSamples 发表于 17-4-16 19:06
引擎與取樣分離應該不太可行 (假如你引擎一詞是指Kontakt Script的話)
想不同廠家的音色庫互相交替使用
...
所以他们之间的交流，应该使用“协议”
比如A要实现Slide的情况，是把Slide的需求按协议标准传给下一个NKI
而NKI得知要搞Slide后，自己的实现就可以是您说的方式之一或混合方式了
Eviluess 发表于 17-4-17 10:21
所以他们之间的交流，应该使用“协议”
比如A要实现Slide的情况，是把Slide的需求按协议标准传给下一个N ...
現在很明顯
各廠家根本無意圖製定協議
Script 本身就可以存成.nkp
假若他們有製定協議的想法
即使是第二代的kontakt也能有一堆 "協議NKI"
只有用到IR samples, wallpaper等跟NKR有關的才要改
而這個是可以獨立出來 使用另一個nkp
寫kontakt script 是要時間+金錢投資
要先有天使投資者才能有好的script
現在的廠家基本上連一日內退貨都不接受
叫他們投資製作協議不太現實
另外大部分音源廠家都很懶
即使NI自己製作出協議也不代表他們會跟隨
拿結他音源做例子
Prominy LPC是2005年左右的產品
但slide已經是正負一個八度每個音獨立取樣 外加 release slide
十二年後的今日仍然沒有其他廠家同時具備以上兩項技法
單講slide
假若script 是要兼顧 "全八度獨立取樣slide" & "大小二度+script滑音slide" 兩者
那可望script 在note on後就要加一大堆 select...case 或 if end if
結果就是latency上升
以后的趋势是紧随科技的。
首先以后做音乐的方式会越来越视觉化，听觉和视觉最终会并用，也就是眼耳并用。
然后以后的插件会越来越高级，这种高级就是会越来越系统化，再这个基础上可操作性也会越来越大。最终会将做音乐的方式推向一个新的高度基础之上。这是我个人的预言，说的很模糊，但只能说这么模糊，因为这是方向。 楼上有人提到数字自动化音乐，那个只是发展的一个初级阶段，而现在就是处在初级阶段的初期。整个发展不会用太长时间，这个世纪内就能完成。而且最重要的是 这个发展是伴随着全人类意识的觉醒在整个人类存在的各个领域不断拓展下共同进行的。以后人类的艺术和宗教也会跟科学产生更紧密的联系。很多人以为艺术不是科学，或者说不是数学，以后人类会慢慢意识到：原来感性和理性的高度结合才是更伟大艺术诞生的土壤。
首先以后做音乐的方式会越来越视觉化，听觉和视觉最终会并用，也就是眼耳并用。
然后以后的插件会越来越高级，这种高级就是会越来越系统化，再这个基础上可操作性也会越来越大。最终会将做音乐的方式推向一个新的高度基础之上。这是我个人的预言，说的很模糊，但只能说这么模糊，因为这是方向。 楼上有人提到数字自动化音乐，那个只是发展的一个初级阶段，而现在就是处在初级阶段的初期。整个发展不会用太长时间，这个世纪内就能完成。而且最重要的是 这个发展是伴随着全人类意识的觉醒在整个人类存在的各个领域不断拓展下共同进行的。以后人类的艺术和宗教也会跟科学产生更紧密的联系。很多人以为艺术不是科学，或者说不是数学，以后人类会慢慢意识到：原来感性和理性的高度结合才是更伟大艺术诞生的土壤。
观众反应
Mapping和Group是对采样样本的两种不同的管理及组织方式。mapping是底层，Group是中间件，Scrip是面向对象（mapping与Group，以及midi信息对象）和过程（模拟实现真实技法的代码层，midi信息对象的变化量）的高阶。所以一个nki文件，就能包含Mapping，Group及Scrip等等包括Kontakt的内置效果等诸多信息。
不同的乐器，技法无法统一，即使相同的乐器，由于地域与风格的不同，也会有不同的技法，因此要统一谈何容易。
要说统一MIDI早就统一了，又谈何容易啊，GM1, GM2，GS，XG……
楼主想多了，从波表技术到现在音色制作技术，国外积淀了二三十年了，Kontakt也只是个音色管理编辑和采样播放引擎，让Kontakt去做“ksw用来切换Intro、A、B、Ending、Stop”的事，绝对的不务正业。除非改变定位把Kontakt做成音乐制作宿主软件，这恐怕是不可能的。
不同的乐器，技法无法统一，即使相同的乐器，由于地域与风格的不同，也会有不同的技法，因此要统一谈何容易。
要说统一MIDI早就统一了，又谈何容易啊，GM1, GM2，GS，XG……
楼主想多了，从波表技术到现在音色制作技术，国外积淀了二三十年了，Kontakt也只是个音色管理编辑和采样播放引擎，让Kontakt去做“ksw用来切换Intro、A、B、Ending、Stop”的事，绝对的不务正业。除非改变定位把Kontakt做成音乐制作宿主软件，这恐怕是不可能的。