录音 / 混音

今天无意中听了两个曲子：
1. 邓丽君 - 《我只在乎你》官方MV_哔哩哔哩_bilibili   

  发现不是标准的 F调 差着多少音分.....  再就是前奏合成器的音高也不是那么稳定。
不懂就问，这是格式转换原因还是什么历史原因，还是当时就是这样。

2.叶丽仪《上海滩》 (绝版现场乐队演奏版)_标清_哔哩哔哩_bilibili

  又发现很多乐器音准有些别扭，别告诉我是纯律和五度相生率的音高差.....

当时这么大的现场，应该会考虑到这些问题吧？ 受限于当时的校音设备吗？

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按照今天的混音标准来说，很多都是必须准，节奏必须稳，导致听众听起来都是标准的，听觉疲劳，反而有些人去审丑。。。。为什么不能返璞归真，弄得更个性一些？（个人看法 ）
本帖最后由 xorice 于 25-5-12 21:04 编辑

开盘机录得速度会影响音高

现在也有，只是能修了

磁带转数会影响音调，音乐。。感觉最重要。。。。。

1.模拟设备转录多少次，早不是原本的调了。早期很多模拟合成器都是手动拧音高，或是键位音准都有轻微差异

2.民乐乐器早年定音就不像西洋乐器标准那么苛刻，一起大齐奏，以现在的听感，乱成一锅粥，现在好很多了

邓丽君的时代还没有修音软件。
叶丽仪的那个现场乐器就是跑了，开始就跑了，是合奏里就有跑的音。
其实现场乐队有跑音挺正常的。

音准 本身就是人类规定的。也是19世纪猜规定的标准音高。跑调，跑的太远肯定不会好听。轻微的跑了或者本身听起来很和-Xie。那就无所谓，修音绝对准也需要看情况。保留每个东西都是想要呈现的样子或者最自然的样子最重要了

讲真，修音软件的出现不全是好事，以前唱歌录音时对音准要求就高，这样对歌手要求就高，歌手自己的演唱水平就上去了，现在你看歌手水平，一言难尽。。。

楼主说的对。
以前的正式发行唱片，歌曲节奏和音调也都是不太准的。
但这并不太影响。

至于，，，现场演出，这个嘛，得另说。这是另外一个话题。

正式发行的唱片而言。
现在很准，也是对的。有很多好处。
准不准是一个标准，但不是最重要的因素。关键在于你的音乐是不是好。
其实现在很多北欧民谣歌手也是不修音准不修节奏的，但是好听。感觉对了。音乐好。

但是，如果你的音乐不好，再准也没用。

詹姆斯穿高端耐克鞋打篮球，就是如虎添翼。人鞋一体，天作之合。
我穿高端耐克鞋打篮球，就是傻逼，装逼，二B垃圾。人是人，鞋是鞋，懒蛤蟆上公路，强装迷彩小吉普。


艺术在一百年前就发展的很成熟了，以前的人在艺术方面不比我们差。
技术，是在进步的，日新月异。现在的技术绝对比以前好。
本帖最后由 忐中忑 于 25-5-13 09:59 编辑

楼主想表达的应该是曲子的调和自然调有偏差，没在绝对的调上  

有人理解成了 演唱 或者演奏 跑调了


早期的古早作品 从演奏和演唱 都是硬实力， 还没有数字音乐，修音准手法更是极其有限，宁愿去多录拼接

模拟设备转录导致的整体调性偏移是普遍的事情，但大都是音分级别的

有些专业乐手一开始进棚都不用校音器。凭耳朵校音，就不是很准。老觉得有点偏差，校音速度也慢。由于换了环境，温度湿度都有变化，木质乐器铜制乐器的音准也在变化。聪明的都在开始用电子校音器了。包括弦乐队也在用校音器，一开始还要问你是440还是442的。因为电子都用440，纯乐队经常用442.这样能提高录制速度，毕竟录音棚，乐手等都是按时间收钱的

哈哈哈哈 终于有人问这问题了  好事  好事！  
因为很多人 审美有缺陷！ 因为有太多不适合干这行的人 充斥在这个行业，找存在感  
然后他们不知道  他们是在浪费自己的时间 和浪费别人的钱！
他们不知道什么是美的  该怎么去欣赏  但是他们又想证明自己  所以就在这种可以量化的效果器上去找存在感  我帖子不就出现过这类人么   懒得去搭理   做好自己  多出精品才是正道！

请教一下，442提高录制速度是什么原理？

不是442能提高录制速度，而是使用电子校音器能提高录制速度，442后面是句号，不是逗号，所以录制速度不是指的442