会员作品

怎么好像倒卖军火的....

弦乐到合成器的两段,觉得有些空,声部不够厚重,加管乐丰富一点可能好.磅礴的气氛被营造了,但给人感觉好像是云,太轻.二胡也可改进.

陈一涵现在在美国,刚刚生了宝宝,从来就没去英国,
一看你就露馅了,......哈哈.

我老婆和她是最好的朋友和同学.(你要知道了别在这里说.)

我和她自然也是好朋友了.

她的琵琶可能是现在中国除了刘德海以外最好的.铿锵有力.

可惜阿,去美国了,只剩下老刘独抗系主任的大旗

另外黑金你好,

我一直很喜欢新疆乐器和音乐,有时间我们交流交流.
你的设备很好啊,其实这个霸王别姬主要是由TECHNICS WSA1
做的,MICRO Q只有前面的一个小声音.TECHNICS WSA1 中国没有
,但是是很经典的的合成器,直接影响了后来的KORG TRITON
的外形设计,是1994年的产品.

你的设备很好,但是你用通了没有??一个合成器要完全用通起码要1年,
至于模拟的就3,5粘也不奇怪.我有点担心...你的KARMA会用了吗?
今年5月的KEYBOARD杂志说KARMA比TRITON难操作100倍,天啊.
我一辈子也不要去碰她.

不是他们的设备,是我的设备,他们的设备就这点怎么做发烧阿??
他们是大大大大的棚,设备我都不知道,是另外一套路.

我计划明后年再次去西藏,准备走新藏线,翻越天山---从-叶城--阿里---神山---
拉萨.............肯定要先到乌鲁木齐,到时候咱们聊聊,或者一起去一躺哈那斯湖.



深圳的摇滚老虎ROCKTIGER你好,
你提的非常对,我也有同感,我老婆意见和你相似,你说的管乐我会加的,
二胡是GIGASTUDUIO的音色,所以不是很自然,不过里面有毛病,我一并
改进克服.高潮的时候中间和低音频率太空.由于是一轨立体声录音,
我加了大量的STERO SPREAD,录音我不怎么在行,下次录好了您再
听听

谢谢

枉费了在发烧棚里的奢侈，也枉费了观众的口水
音乐是裸体的，何必加那么多龙套？
音质过硬，设备过硬，言辞过硬，情感有余，可是其创造思想是多么苍白，其概念又是多么自私和自我陶醉，于己重于泰山，于他人，或轻于鸿毛矣……


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白兄，
告他！

我在我家里,俩合成器一电脑,不过计划是发烧这样的.

VAR兄明释??我接着来喽!

你在成都,由个叫曾泰认识吗?听说他前两天还有膨虎和一大堆人
打架来着.

那两个人不认识，听起来像武侠小说里面的人 lol

我认为你的音乐太主观了，打动自己多余打动别人。

打动自己多于打动别人??

你这句话很特别,我思考了一段时间,发现很有道理.这个音乐起码很
打动我自己,这点你说对了,音乐虽然是主观的,但是他毕竟是拿出来
给别人听的,打动别人....说明.....难道我的思维缺一点冷静和客观?
........................
哈哈,你说的好.

我这人的确有点自恋,应该冷静和理性一点.

多谢指点

您的音乐我后来听了,比泰然的的确好很多,你们那种
音乐我不是很懂,远期记忆模糊了,我对中国的看法和
朋友和音乐人还停留在我离开的时候.

老兄阿！其实阿！我是一个大大大大的业余爱好者！就是喜欢合成器比我老婆的时间还要长！你说咋办阿！每年都出新的合成器，每年新疆柏斯都进一个新的合成器，我一玩就，，，，，粘住了！走都走不掉！琴行下班了，打烊了！我还在玩，12点了值班的人都没有办法了！我就让我老婆紧急从家里拿钱来“赎”我回家！否则合成器就给我“撕票”了（怕别人买走可），就这样8年了，从第一个YAMAHA 620和YAMAHA VL7到KORG I3到KORG TRITON 到YAMAHA QY700到YAMAHA EX5到KORG KARMA到马上要绑我票的YAMAHA MOTIF8啊啊啊啊啊！都是合成器土匪！！！！！又浪费时间，有浪费钱，买回来还占地方！！！又不能赚钱，只能
玩玩！！！！！而已！1994年开始就这样了！1996年开始彻底疯狂！到今天。。。这样。。。。。。。我很少和本地的音乐人交流，现实中工作的原因，也也很少和音乐人交流，只是喜欢音乐。因为我相信可以学习到更多知识！
这我就满足了！！！我的手机号码13809950739，要是明年来新疆！我还要向你多多学习一下阿！

我认为音乐来自大众，买一个几十块的吉他和一个几块钱的口琴，也可以成为音乐家，没有钱买这些的，一片树叶，一条柳枝也可以满足想得到音乐的人和听众的欢心！音乐没有国度，假如音乐要有国度的话，每一个人拥有的都是聋子和哑巴的世界！所以大家不要争执什么是音乐，因为这个词汇太广泛了！不仅仅是中国人还是外国人，音乐作为一种交换的媒体效果，都会像让非洲的土著一样跳舞！这才对了！音乐没有贫富和贵贱之分，最主要就是大家能够交流！你说：对吗？

举双手双脚同意黑金大侠的观点！！

前一段时间出去走了走，
深深地领悟到自己的耳朵已经被“设备”化了。
对音乐的感悟也已经被公式化了。
就象是一个天天吃水果罐头的人已经忘却了新鲜水果的味道。
直到我在路上遇到一个少数民族老头随手摘下一片树叶来吹......

唉，那音色，那动态，那混响，那回声，那信噪比.....

你怎么？？？我也是啊！少数民族的老头阿！！！哈哈！

那音色，那动态，那混响，那回声，那信噪比.....哈哈！夸张阿！老大！
但是绝对真实！！！信噪比都上来了！哈哈！有音色，动态，混响，回声，“信噪比”哈哈哈哈！

还去罗布破叫我 啊 ？

音乐要客观才能让非洲土人跳起舞来

狼兄的这个曲子在Finland可叫做World Fusion，然而在本土却只能叫做Traditional Fusion了——视角、感情不同了，因为他的主题太主观了，一个远离故土的心情在追溯自己的文化根源，一种驿动的，眷恋的，而且很有些自恋的，那种感觉如何能让我们理解？

一个中国人同样可以弹Flamenco,也可以做非洲土著的音乐，这才是客观的创作音乐。

还有，我赞成谨慎地对待我们的文化遗产，中国传统音乐的亮点，在于它的古老和独特，其实这也是所有传统音乐的亮点，假如随意地亵玩，例如这种cut-edge，是否有失对祖先遗产的尊重。开发传统需要谨慎。

狼兄没有在这个谨慎上下功夫，传统西乐以什么身份来配合中国传统神韵也丝毫没有体现。

霸王别姬中的营鼓、奔马以及悲雨秋风的感觉并不需要再用音效具体化，他们就是要通过那种抽象的神似的方式来体现。音乐潜意识暗示的魅力是东方含蓄文化的精髓，为什么要一一点破？！点破了，变成显性的暗示，就俗了。

中国音乐需要先走出去，练就力量和智慧——审视世界的智慧，然后再回来，中国古代文化太沉，我们现在是搬不动的，一不小心，别砸了脚。


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VampireX Music Studio.作品集：
http://www.mp3.com/VampireX

大家看来做音乐的怎么都喜欢到罗布泊阿！哪里没什么东西！人都很少见！但是
。。。。。。我还要去！下次谁有便携采样器，带上啊！我没有便携采样器阿！哪里可以采到很多东西的！连风声都是杜比效果阿！！！！那响起来，比我的家庭影院效果好多了！哈哈！真的！没骗人！明年我还要去一次！反正我们这样的去费用很大，大家做好心理准备！！！！和我联系!!1@ex5.net