作曲和编曲

非常赞同。一方面与个人好恶有关，共性的方面也很有说服力，公认的经典流传更久更远。

换句话说，会不会如果当年邓丽君唱的是《老鼠爱大米》，而现在那个叫什么什么的写出来的是《月亮代表我的心》的话，我们现在评价至今经典的歌曲会是《老鼠爱大米》吗？会不会有这么一种情况，一个当红的歌手，在听众中颇受好评，只要听说某一首歌是他的作品，听众们会不会带着一种很主观的意识去给予许多过于主观的好的评价，然后经过这么的一个舆论的过程，过一段时间会不会成为经典呢？如果事实上颇受好评的这首歌曲真正的作者只是一个普普通通的人甚至是一个没有任何专业知识理论支撑只凭借其自身极其有限的“乐感”写出来的作品呢？后果会怎样？
       我的意思是，怎样客观的去理解、赏析乃至评价一首作品呢？大师偶尔也应该会用一些简单的技巧去表现些什么，倒是许多像我一样学习中的爱好者们很可能会想尽一切办法把学到的，见到的，听到的所有的知识用于不断的练习当中，以更熟练的掌握和运用更多的东西。这样一来，一个简单的曲子 和一个所谓“有一定技术含量”（不是说我，是说在我之上大师之下的朋友们）的曲子放在一起做比较，在不公布作者的情况下，我 们 怎 么 去 客 观 的 理 解 这 些 作 品 呢 ？

FACE 老师还有其他的老师们，关于技术方面的提高，小弟我可以通过查找相关资料和平时在这里提些零星的问题或者与这里的朋友们探讨来解决，但是，这个问题我觉得是比较重要的，对我脑子的充实程度是有至关重要的影响的，这问题的答案是可以作为强大支柱的，也是我一直找不到答案的问题，也希望老师们多多指点，辛苦了！

换句话说，会不会如果当年邓丽君唱的是《老鼠爱大米》，而现在那个叫什么什么的写出来的是《月亮代表我的心》的话，我们现在评价至今经典的歌曲会是《老鼠爱大米》吗？会不会有这么一种情况，一个当红的歌手，在听众中颇受好评，只要听说某一首歌是他的作品，听众们会不会带着一种很主观的意识去给予许多过于主观的好的评价，然后经过这么的一个舆论的过程，过一段时间会不会成为经典呢？如果事实上颇受好评的这首歌曲真正的作者只是一个普普通通的人甚至是一个没有任何专业知识理论支撑只凭借其自身极其有限的“乐感”写出来的作品呢？后果会怎样？
       我的意思是，怎样客观的去理解、赏析乃至评价一首作品呢？大师偶尔也应该会用一些简单的技巧去表现些什么，倒是许多像我一样学习中的爱好者们很可能会想尽一切办法把学到的，见到的，听到的所有的知识用于不断的练习当中，以更熟练的掌握和运用更多的东西。这样一来，一个简单的曲子 和一个所谓“有一定技术含量”（不是说我，是说在我之上大师之下的朋友们）的曲子放在一起做比较，在不公布作者的情况下，我 们 怎 么 去 客 观 的 理 解 这 些 作 品 呢 ？
06-11-28 03:21   快速回复此贴  引用  报告  

伤感和弦  在线

伤感和弦 /  三级


资料 主页 文集 短消息  #18

FACE 老师还有其他的老师们，关于技术方面的提高，小弟我可以通过查找相关资料和平时在这里提些零星的问题或者与这里的朋友们探讨来解决，但是，这个问题我觉得是比较重要的，对我脑子的充实程度是有至关重要的影响的，这问题的答案是可以作为强大支柱的，也是我一直找不到答案的问题，也希望老师们多多指点，辛苦了！

音乐不是这样理解的

现在有很多很专业的人写的东西  从价值上根本就不如人没有授过音乐教育的人写的东西
那你有什么感想？你就可以说专业的人写的东西不好吗？
什么样的时代 会有什么样是作品
写东西的人会知道这个时代需要什么
会知道这个时代的人需要什么
一个年龄段听一个年龄段的东西
所以你要先写东西  ，你写的东西好坏要让别人说
首先你要回审视自己的东西
不管怎么样还是先写把  多多写  呵呵
要说的太多了，。，。，，/。，/。，/，/。，/。
先说这些吧。

[ 本帖最后由 蓝色天空 于 06-11-28 04:01 编辑 ]

我的想法是比较笨蛋的想法：好好学习，多多练习，不要异想天开。天上也许会掉下馅饼，可能要砸到谁，但一定不是我。

强迫症撒

这我知道的，我也没有期望是天上掉什么东西砸我，我只是想知道哪怕是很模糊的一个辨别好与庸俗的概念，我好在这样的基础上选择自己的发展方向呀。每位给我回帖的朋友给出的意见或想法都很珍贵。

而且我的想法实际上是这样的，一些硬件上的东西，还包括所用的音色等等这些的好坏并不太重要，思想概念赋予曲子的意义应该比拥有好的硬件及音色要重要的多，我觉得做音乐应该先“补脑”，这样理解可以吗？

你的叙述给人错觉：
       你似乎想要证明：“一个普普通通的人甚至是一个没有任何专业知识理论支撑只凭借其自身极其有限的“乐感”写出来的作品”完全可以超越“一个所谓‘有一定技术含量’训练有素的专业人士”。
       而事实上这样的情况肯定存在，以前有、现在有、将来也会有，但是你不要想象自己可以成为那个“普普通通的人”，虽然你也有可能成为那个“普普通通的人”。我还是祝愿你能成为所谓的“专业人士”。
       你的问题：“思想概念赋予曲子的意义应该比拥有好的硬件及音色要重要的多”
       “思想概念赋予曲子意义”这个是很难控制的，你想赋予一个曲子什么样的思想概念？你试试看，太抽象了，那是不可能的。只有听的人才能“赋予”，每个听众的体会都不同，“赋予”就不同，你想想那是多么地不确定又多种多样。
       你想用什么样的硬件以及音色就比较好控制了，那是直接的具体的。
       现在的问题是：你有可能做到的，你认为“好坏并不太重要”，而音乐表达不了的思想概念，你想“补”。

“怎样辨别好与庸俗？”
也许本本里有标准，我也不知道这个标准会是怎样的。但是每个人在长期接受音乐的熏陶中会形成自己的判断标准，虽然这个标准经常是说不清的，随着时间的推移而变化，随着接受的音乐类型的多寡而变化。你对音乐也有自己的感受，你为什么会认为某段音乐是好的？你想想，总结一下。

迷离佛祖老师，您一定是个好老师，在你回的帖里我能找到很多我不知道的东西。我是个普通人，确实，但是我早几年就选择了以专业的理论与实践来提高的这条线路。我乐感并不是很好，也许因为我身边接触到的人的关系，在他们当中，我在这方面的一点自信还是有的。而到这里了以后，听了很多别人的作品，也在平时听到的歌曲中细心的去研究过一些理论性的东西，（主要是和声与旋律的搭配）知道自己是一个什么位置，站在一个什么高度，知道学多久都学不完，也没有停下脚步。这是我最喜欢的一个事情，我会极力做好这个事情，这方面，我认为我的态度是正确的。
       还有一个问题就是，和弦的走向不是可以在很大程度上影响整个曲子的情绪吗？有伤感的，有强有力的，有开心的，有轻松的，有愤怒的，造就这些的不是整个和声的走向吗？曲子的和声如果是一个伤感的基调，那么听的人会“赋予”与其相反的情绪去理解吗？

迷离老师不理我了就没有人理我了。

音乐可以营造气氛，紧张、轻松、活泼等等，不光是和弦走向，速度、律动、调性、音程关系等等，手段很多。音乐可以影响人的情绪，甚至产生生理反应。有的人反应很强烈，发抖、流泪、心跳过速、起鸡皮疙瘩，传说中还有能让人自杀的音乐。同一段音乐，有人听了流泪，但也有人无动于衷；而且同一个人在不同时期不同环境不同的心情的时候对同一个作品的感受也是不同的。大体上来说，还是有一些共性的规律，通常我们从书上学的就是一些共性的规律，比如小调的速度很慢的旋律往往是伤感的，大调的快速的就比较喜庆，连续的不谐和音程会产生恐怖的气氛。。。。
    听一个基调伤感曲子很少会有人感到愉快，但是如果碰巧一个人心情正舒畅的时候听了也许会感到曲子很美而并不觉得伤感。思考这些问题很有意思，我也是随口一说。音乐太奇妙，喜欢音乐的人是幸运的。

在国内.能红的歌绝对都没有水平,即使它本身是有水平的!!!!


某人说的!!!

某人说话前言不搭后语。