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1.我曾经很认真地学习过美声，其实学院派的老师也是通过上一代的老师从国外引进过来的，在引进的过程，其实已经丢了很多原味的东西，通过一个个模仿，最终都变味了，如果有条件，最好小时候出生在当地，通过训练与培养！2.在学习美声的同时，在大学的时候，晚上我自己偷去舞厅唱流行，那时候和同学搞乐队，玩玩乐，白天上课唱美声，晚上唱流行，最终什么都唱不好
3.唱流行的时候，我又乱唱民族唱法，结果混在一起，什么都唱不好！
后来，我又悟出个道理，那是真正的体会，其实不用说那么多理论，唱歌是协调的训练，当你乱唱，其实也知道唱不好，自己找感觉，作纠正，如有老师建议当然是好的。
人是活的，器官也可以灵活调整，那种只会唱美声的老师，也应该去训练通俗民族唱法，才是真正的活，否则会害人。。
关于唱法，从来没有那么多介定，感觉自然，感情感人，不坏嗓子是最好的，为了需要，某个时候，压嗓子也是为了效果。
对我来说，中国的京剧这么好，有它很好的道理，一个真正的歌者，应该什么风格都去训练。
高要求的时代应该被人们推崇：以后国际比赛，应该要求几种风格，美声、民族、通俗，京剧都要会，比比看，才是真嗓子。
人的嗓子好比一个振荡波，通过改变元素，会发出各种音色来，多么奇迹。。
亲爱的学唱歌的朋友，当你什么风格都去学习，去训练，相信你才是真正的歌者，那种唱歌一旦被认定及熟悉，其实，它的歌唱生命也终结了。。
-----------------------------我突然想说这些JB话，不知道我受了谁的影响有感而发。。。
3.唱流行的时候，我又乱唱民族唱法，结果混在一起，什么都唱不好！
后来，我又悟出个道理，那是真正的体会，其实不用说那么多理论，唱歌是协调的训练，当你乱唱，其实也知道唱不好，自己找感觉，作纠正，如有老师建议当然是好的。
人是活的，器官也可以灵活调整，那种只会唱美声的老师，也应该去训练通俗民族唱法，才是真正的活，否则会害人。。
关于唱法，从来没有那么多介定，感觉自然，感情感人，不坏嗓子是最好的，为了需要，某个时候，压嗓子也是为了效果。
对我来说，中国的京剧这么好，有它很好的道理，一个真正的歌者，应该什么风格都去训练。
高要求的时代应该被人们推崇：以后国际比赛，应该要求几种风格，美声、民族、通俗，京剧都要会，比比看，才是真嗓子。
人的嗓子好比一个振荡波，通过改变元素，会发出各种音色来，多么奇迹。。
亲爱的学唱歌的朋友，当你什么风格都去学习，去训练，相信你才是真正的歌者，那种唱歌一旦被认定及熟悉，其实，它的歌唱生命也终结了。。
-----------------------------我突然想说这些JB话，不知道我受了谁的影响有感而发。。。
观众反应
我本人是从2007年开始自己在家自学研究的，说实话楼主这些东西我现在看的懂，就是换成前年我可能都不一定能看得懂，但是说实话楼主的确是说了几个非常关键的问题，就是前两条，基本上不会唱歌的人可能都是前面两条没做好，我亲身体会，我当时是是受了sls的教程启发对这个欧美流行唱法感兴趣，之前跟兰天洋老师也有过交流，我当时主要练的是张大口吐舌头，喊类似“ai”这个音，这个练习其实很好，很容易就好到高音的位置和自然的状态的关闭，但是后来唱歌的时候高音也上的去也够集中，但是问题来了就是中文歌曲没有情感，其实我觉得声乐是有一定的标准是严谨的，但是唱歌确实没有标准的，我听过很多学院派的学生唱歌也是很机械化没感情当我问他们的时候其实跟我的感觉一样用了很多的感情但是别人感受不到，绝不是唱功不到的问题，英文歌的唱法咬字完全拿到中文歌来的确是行不通的，现在很多老师教学生只从声音的质量和完成度着手，“唱好歌”“跟唱好听歌”完全是两个概念。四楼那位老师说的2点我是赞成的，第一就是学唱歌如果就从发声来说想学好，没有老师的面授靠自己闭门造车会走很多很多的弯路这个我是有亲身体会的，那些想在网上看教程，或者什么视频教学的朋友我劝趁早打消念头免得最后走了误区，看中哪个老师赶紧去面授（我觉得看了路路老师这个帖子找老师面授绝对没问题）第二就是唱歌的位置的确以自然说话的位置最好（这句话需要用意念去琢磨）绝对不是说你平时大白嗓或者带着家乡口音的那种说话，这个需要一些领悟，唱歌好听不好听其实跟这个关系很大，很多人过分追求某种位置最后声音弄的很奇怪影响歌曲表达，就从这个帖子看路路老师也绝对是个懂行的老师绝对不是网络那些坑老师。另外奉劝一些学唱歌的朋友，唱歌归根结底是艺术是给别人听的，不是比体力耐力，好听是硬道理，千万不要学成唱歌的机器人。
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l另外我在这里想举几个例子给一些想学唱歌的人看看能不能给朋友们一些想法，我想提几个歌手杨培安、曾一鸣、陈奕迅、朴树这几个人，我想谈谈这几个歌手，首先说说杨培安就老杨的唱歌能力来说应该说目前在华语歌坛这些歌手里应该是屈指可数的人物了，从音高到稳定度基本上都是没什么问题的，但是他翻唱别人的歌曲好听吗？会不会觉得声音里缺少了一些画面感（我不想提没感情我觉得光提感情词语太敷衍），就是如果你第一次听他的歌会觉得和人好厉害，但是听几次发现没什么感觉了，所以老杨现在也没什么好的作品发展的只能说一般跟他的唱歌能力不相符，从老杨身上我们可以知道一点就是能力强，够稳定是远远不够的；第二在说说曾一鸣，曾一鸣的唱功也是有目共睹，在中国最强音的几首大歌唱的也是很有质量，但是有没有觉得这个人唱歌主歌与副歌部分的声区差距太大，甚至他所有的歌曲都这么一个套路，主歌高位置混声，副歌部分开始爆发（有人吹嘘说他是唱功好掌握了高级混声和喉下关闭）我觉得曾一鸣唱歌是非常做做的，这种唱歌的方式不能算是一种自然的诠释这同样是另外的一种机械唱法，同样乍一听很有特点但是不能反复。曾一鸣身上告诉我们（有方法技巧不能过分的乱用甚至成了一种套路试的唱法好像陈咬金的三板斧）。第三说说陈奕迅，如果朋友们你们非认为陈奕迅的唱功好什么歌神的接班人我也无话可说，坦白的说陈奕迅的唱法跟发声是非常落后的那种唱法，可以说他的高音基本上全靠打气量冲击声带发出来的，陈奕迅要单说唱功真的是很差，但是我想说陈奕迅为什么成功，两个原因，第一陈奕迅的乐感是非常好的，第二给他会选歌，他对歌曲的理解能力远远要高于其他歌手，他虽然不会关闭 咽音这些高级的发声，但是他对歌曲的诠释却是有自己独到之处，所以没高音(甚至2010演唱会的浮夸全破)一样打动不少脑残粉，陈奕迅绝不能算恶俗歌手，他在我心里算是一个成功的歌手。陈奕迅告诉我们（没高音没唱功一般一样能成功关键是你能不能找到适合自己的歌并诠释到位），第四我说说朴树，朴树要从现在声乐老师的要求来看 那简直就是一个完全不会唱歌的人，但是朴树的歌好听吗？很多人喜欢应该，也有一些人不喜欢但是喜欢的人还是多，朴树在中国的摇滚乐坛是一定地位的，他写的歌很有自己的风格，应该算是自成一派他的成功当然不足为奇，说实话朴树告诉我们（有的时候音乐跟唱功没啥实质上的关系关键在于你骨子里有没有）。我就说这么多千万不要认为我想说唱歌没唱功就是对的，我当然不是这个意思，我只想说唱功解决不了一个人的全部问题。
