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本帖最后由 三炮台 于 16-1-30 15:56 编辑
,,,,,,,,,,,,,哎，，，
黑马记忆 发表于 16-1-29 09:16
母带处理是音频出版的最后一步，以便让专辑能够风格统一，响度统一并做到最大化音量。是对整盘曲目统一的最 ...
,,,,,,,,,,,,,哎，，，
山炮 发表于 16-1-29 10:50
就是；演出喇叭，发烧音响，各种各样耳机，各种MP3随身听，各种汽车音响，街头广播喇叭，各种广场舞拉杆音 ...
严重支持，原先我混的时候也是，故意拿低音炮，2.0几十元的小音箱，还有耳塞都听，要是哪个不中听，就调，但还是做不出“全都听起来……。”这个效果，说明还是我自己水平不到家
本帖最后由 三炮台 于 16-1-30 15:55 编辑
12楼的大笑话“交出版社压盘了。 ”哈哈
请12楼的这位马甲--- 黑马记忆 请能不能别再装逼了 行不？
， 请解释一下哪个出版社负责压盘？？？ 截个图 发个出版社网址的链接给大家看看吧？
英国AbbeyRoad Studio、Sterling Sound、AIR Studio、都是交给付钱的制作团体、个人、唱片公司委派的制作人 （这个人在父盘成型前 有权提出修改意见。懂吧！！！ 制作人不是录音师 也不是混音师 更不是母带师）
最后没异议了。刻父盘 由父盘再刻成母盘， 最后的最后 交给给CD制作工厂批量灌录， 这和出版社有神马关系？？
而且出版社负责的是 宣传海报 、 CD封面设计， 歌词排版， 彩页装订... 。。。一些事！
它根本也没压盘设备！ 一套压盘设备就几百万。 美国的华纳 EMI百代 等唱片公司都有CD制碟工厂
别不懂装懂了 被人耻笑了
黑马记忆 发表于 16-1-29 09:16
母带处理是音频出版的最后一步，以便让专辑能够风格统一，响度统一并做到最大化音量。是对整盘曲目统一的最 ...
12楼的大笑话“交出版社压盘了。 ”哈哈
请12楼的这位马甲--- 黑马记忆 请能不能别再装逼了 行不？
， 请解释一下哪个出版社负责压盘？？？ 截个图 发个出版社网址的链接给大家看看吧？
英国AbbeyRoad Studio、Sterling Sound、AIR Studio、都是交给付钱的制作团体、个人、唱片公司委派的制作人 （这个人在父盘成型前 有权提出修改意见。懂吧！！！ 制作人不是录音师 也不是混音师 更不是母带师）
最后没异议了。刻父盘 由父盘再刻成母盘， 最后的最后 交给给CD制作工厂批量灌录， 这和出版社有神马关系？？
而且出版社负责的是 宣传海报 、 CD封面设计， 歌词排版， 彩页装订... 。。。一些事！
它根本也没压盘设备！ 一套压盘设备就几百万。 美国的华纳 EMI百代 等唱片公司都有CD制碟工厂
别不懂装懂了 被人耻笑了
简单回答：
假设您的曲子要灌录黑胶：某些频段必须boost up，某些频段必须filter out。
假设您的曲子要灌录CD：某些频段必须boost up，某些频段必须filter out。
假设您的曲子要做网络发行：某些频段必须boost up，某些频段必须filter out。
最重要的是这三个媒介处理的频段都是略有不同的。而您并不知道这些频段是哪几个频段，而母带工程师们是知道的。
所以母带工程师会根据需求制作三个版本：使您的曲子在各个设备上的听感都无限接近。这个对于电子/舞曲/Bass类音乐尤其重要。各个设备包括：监听音箱、多媒体电脑音箱，家庭影院，电台，电视，汽车音箱、iphone耳机等。
所以，母带与mixing是2个概念。类似一个标准化的概念。
类似您在全世界麦当劳买到的面包和牛奶都是同一味道、温度、配料、品质，即使他们是互不关联的供应商工厂生产的出品。都有着同一个所谓的iso9001啥的QC（Quality Control）认证。虽然我觉得国内的麦当劳在标准化方面还有进步的余地，至少可乐的味道是不同的。
假设您的曲子要灌录黑胶：某些频段必须boost up，某些频段必须filter out。
假设您的曲子要灌录CD：某些频段必须boost up，某些频段必须filter out。
假设您的曲子要做网络发行：某些频段必须boost up，某些频段必须filter out。
最重要的是这三个媒介处理的频段都是略有不同的。而您并不知道这些频段是哪几个频段，而母带工程师们是知道的。
所以母带工程师会根据需求制作三个版本：使您的曲子在各个设备上的听感都无限接近。这个对于电子/舞曲/Bass类音乐尤其重要。各个设备包括：监听音箱、多媒体电脑音箱，家庭影院，电台，电视，汽车音箱、iphone耳机等。
所以，母带与mixing是2个概念。类似一个标准化的概念。
类似您在全世界麦当劳买到的面包和牛奶都是同一味道、温度、配料、品质，即使他们是互不关联的供应商工厂生产的出品。都有着同一个所谓的iso9001啥的QC（Quality Control）认证。虽然我觉得国内的麦当劳在标准化方面还有进步的余地，至少可乐的味道是不同的。
做母带 欧洲和美国 都有各自的技巧， 手法不太一样。
我转一篇母带制作流程帖子 给大家观摩。
对于许多人来说，一提到“母带制作”(即英文的mastering)这个词，就会不由地联想到这样一幅图景： 一个人在一间非常“干净”的屋子里，使用一些价格不菲的设备，对我们的音乐作品进行一些呼风唤雨式的神奇操作，而且这种操作的复杂性和技术性都是我们这些凡夫俗子所望而生畏的。
我们通常都会认为母带制作得要有一位法力高深的巫师，再如上大量祭祀用的小动物，来保佑我们的母带制作过程能够顺利完成。
听了上面的话以后你可不要害怕，实际上真正的工作是在科幻小说与神秘的魔法这两种极端情况之间，但同时又有它们各自的因素混于其中。那么，倒底什么是母带制作呢?
母带制作包括了选择作品、最终的处理和排列乐曲顺序，以及在CD上做标记用的一些“标志”(flags)和“索引”(indexes)。为了区别起见，我们将上面提到的这些工作称为“母带前期制作”(pre-mastering)。你可以在一家母带制作工作间预约好时间(通常还包括里面的工程师)，你也可以自己来完成这些工作。对于刚刚入门的人来说，我们最好还是先来看一看这样一件事一一如果你去请一位这方面的专家来为你完成这些工作，他都要做些什么呢?
选择作品：
选择作品是件非常简单的事情：将你认为最满意的一大堆音轨全部凑到一起。你可以使用DAT、CD、CD-R、数字多轨机用的磁带(例如ADAT或是DA-88)、1／2英寸的模拟式录音带、硬盘或是可移动的存储介质(例如Jaz或是SyJet)等，来将这些音轨送到你的工程师那里。
通常，工程师们首先要做的事情就是使用他们的音频工具，将你送来的音频音轨录制到他的硬盘上。如果原始声音是存储在DAT或是CD上，那么工程师们通常是在数字化的方式下进行转换，如果那位工程师使用的是模拟式的音频处理方式，那么他就会使用精度非常高的D／A转换器将DAT上的数字信号转换成为模拟信号。如果原始声音是存储在模拟式的录音带上，那么他们就会用高精度的A／D转换器将模拟信号转换成为量化精度非常高(标准的是20或是24?bit)的数字信号，然后存储到硬盘上。
关于硬盘问题要这样来看。对于所有与我进行这方面交谈的人来说，在其硬盘系统上的数据都是按照他们所使用的数字音频工作站(即digihl audio workstation，英文简称DAW)的格式进行存储的。现在也还有一些工程师依然使用Sony PCM 3000这样的磁带系统来进行编辑工作。一个硬盘对于这样的工程师是毫无用处的。
处理：
母带制作工程师使用他们的设备的原则仅仅是出于功利方面的考虑以及为了适应这个项目的实际声音的需要。他们使用的均衡器、压缩器和限幅器都是为了使声音更加中听。同时，由于天天都在不停地听这些音乐，因此他们会根据自己的主观判断，作出非常合理的选择，使得音乐的听觉效果更佳。
当今的母带制作工程师都会找出：那些对他们来说非常特别的声音。他们使用各种各样的设备作为画笔，然后再用精心挑选出的颜色和形状来描绘出整个声音。许多工程师还是喜欢使用模拟的均衡器，但是他们当中的大多数人在进行压缩／限幅操作时会在数字化的状态下进行。
排列乐曲顺序：
母带制作工程师的工作通常都是使用一个精度非常高的A／D转换器作为结束，而且他们都有一个可以录制和处理24?bit音频的数字音频工作站。最常见的工作站就是Sonic Solutions或是SADiE。将音频数据存放在硬盘上的好处是移动起来非常方便而且可以快速的将乐曲的顺序进行重新排列。经过长时间的实践证明，在乐曲间加入适当的间隔时间是正确的。通常来说，一位母带制作工程师就是一位对“原材料”进行淡出操作的人，或者说，他们的注意力是集中在了淡化上(这是一种工程师们动态改变电平高低的处理，使用的工具是手动的推子或是工作站中可以进行声音平滑淡化的设备)。同时，如果你希望在音轨间进行交叉淡化，那么一个基于硬盘的系统可以很好地完成这项工作。
CD标记：
标志和索引对于CD格式的标准来说，是在Philips公司制定的红皮书规范中就做好了的规定。这些标志分为P标志和Q标志，开始标志，结束标志和倒数计秒标志。它们的作用是告诉CD播放器各个音轨都是从那里开始和结束的。如果你注意一张CD的播放情况，会发现当它的一首乐曲结束后，会暂时进入倒计数状态，然后开始播放下一首乐曲。CD播放器开始进行倒计数的位置就是由结束标志(也就是倒数
计秒标志或音轨0标志)给出的，而下一首乐曲的开始是由开始标志给出的。
为了设定有效的PQ标志，我们必须有一个时间码，例如1630磁带上的那种线性时间码或是DAT上的时间码，也可以是象前期制作中的CD?R或DDP磁带使用的以子码为基础的格式。如果没有时间码，那么就无法参考内容表中的结构(例如，内容表中会列出乐曲3的开始时间是在盘中的13'4")。
如果你送到复制人员手中的是一个没有时间码和标志的磁带，那么他们就将为你加上，但是你将为这项简单的工作付出600美元的高昂代价。他们将会在他们认为合适的地方设置标记，而这很可能与你的意愿大相径庭。
你可能已经注意到在前两年，人们就开始使用乐曲的标志来表达一些富有创造性的东西。播放具有这种标记的音乐CD，可以耍一些小把戏，例如将乐曲藏在CD的开始或是结束处，还可以让乐曲号增多到让人头晕眼花。母带制作工程师可以为你做好这一切，同时还要保证CD复制人员不会去改变它们。
专家们的建议
一位母带制作工程师与一位录音师、一位混音工程师一样，也需要具有很多本领，当然这都是他们的专业技术，例如一对可以听出什么声音是好什么声音是坏的耳朵就是一项专门的技术，还要掌握母带制作过程中的相关知识和设备的操作方法。他们通常都有非常敏锐的耳朵，因此这是对音轨进行修改的最后机会，而一份完备的计划将会帮助你出色地完成这些工作。
Rick Essig是纽约FankfordWayne母带制作工作室的首席工程师。在进入Fanlford Wayne母带工作室的“原材料”中，大约有75％是使用数字化的格式，而这之中的70％是使用1630磁带，其他的则是DAT或是CD等。Rick对来进行母带制作的人们说：“使用前面留有一定空间的DAT来存放需要制作的音频数据。既然是你雇我们来为你完成作品，那么你所要做的就是让我们做我们的工作。”Rick所做的全部均衡操作都是在模拟方式下完成的，并且他不做过多的压缩处理，这是因为他感觉现代的音乐不需要这些压缩。而他进行的限幅处理则全部是在数字方式下完成。
GIenn Meadows所在的那家位于Nashville的Masterfonics是一家闻名遐迩的母带制作组织，他们的各种信用条款单之多，足可以用来当作你全部房间的壁纸。G1enn很早就开始支持数字处理方式，并且他已经有许多年不使用模拟方式的设备了。
按照G1enn的话说，“当你有一些东西要进行母带制作时，一定要给母带制作工程师一个清楚的目标。不要对音频做充分化处理(normalize)，不要进行预淡化，也不要将已经制作好的东西给工程师。如果你没有按照上面说的去做、就等于将母带制作工程师束缚在了一个小盒子里。同时，你也不要对他们在很短的时间内就将工作完成感到吃惊一一当你自己亲手进行过一些母带制作后，你就知道都需要做些什么了。”
作为华纳兄弟娱乐公司(warner Bros．Records)工程方面的导演，Keith B1ake要对内部所有的母带制作工作负责。送到他手中的声音是以各种各样的方式来存储的，包括DAT，1／4英寸和1／2英寸的模拟式录音带(带降噪或是不带降噪)，1630录音带或是CD-R，甚至还有Sonic Solutions格式的硬盘。华纳兄弟娱乐公司在将母带发送给CD和磁带复制部门时，一律是使用1630磁带。
Keith指出了在录音和混音过程中最重要的事情。“回到你的原始磁带上，确认声音是干净的，噪声很小，这里说的噪声是指磁带的‘嘶嘶’声，地面的‘嗡嗡’声，射频干扰，滴答声(由于字时钟错误而产生的)，不希望得到的失真，麦克风的‘噗噗’声，发音时的‘嘶嘶’声以及相位错误等。如果你是使用一台旧的DAT设备，那么立刻去购置一台具有顶级A／D转换器的新式DAT设备是非常必要的。最为重要
的一点是，一旦你进入到了数字音频的世界，你就会留在那里，不愿再回到模拟音频的世界。多次进行A／D或是D／A转换会损坏你的声音。”
Keith还强烈推荐要自己进行母带制作的工作。他指出，“这就象拥有一架很好的照相机，我可以买尼康公司的产品，但那并不能使我马上成为大摄影师。如果你准备自己动手进行母带制作工作，一定要慢慢来。当你发现你的工作结果不能让人满意，那么你就要考虑再重新来一次．”
非常有趣的一点是：每一位工程师都认为最终存储节目的媒体使用什么形式(例如CD、磁带DAT等等)不会影响他们的工作成果。
自己动手进行母带制作
显然，现在有太多的理由要你自己去进行专业级的母带制作．当你开始动手时，你会从各种先进的工具中受益，优秀的D/A转换器和监听设备，可以让你成天到晚地去聆听你的音乐作品并将它们做得更加精彩。但是出版发行方面对于母带制作的要求是非常高的，如果你解释说你没有能够及时完成工作，那么可能就意味着你的唱片卖不到一百万张了。他们通常会在价格方面做一些变化。
不幸的是，一些项目在资金上无法根据需要做出相应的调整，使得即使参与该项目的母带制作工程师非常富有同情心，也还是无济于事。现在，我们要来讨论一些最基本的母带制作技术。也许我们在这里讨论的这些无法适应所有的母带制作任务，但是这些要点却可以在这方面给你一个良好的开端。
步骤1：听。
首先你所要做的就是坐下来然后仔细听你所要进行母带制作的那些音轨。对于这些声音来说，如果它们的混音是由你完成的，那么你最好暂时远离这些声音一段时间。因为你必须对这些声音有最大限度的客观性，而刚刚完成混音工作则不适合做这件事。
现在开始听你的母带制作“原材料”．闭上你的眼睛。声音的效果怎么样?是不是有些刺耳?是否过于浑浊?放一张你喜欢的音乐CD听。看看有什么不同．是否低音过多，声音过暖，有没有浑浊的现象?如果你有一台实时的分析仪(即那种可以图形化地显示声音波形的软件或是硬件)，那么此时将是它发挥作用的时候了。
步骤2：选择你的武器。
现在到了要你决定使用什么样的设备的时候了。一些用于母带制作的最佳设备就是计算机中的编辑软件。记住一点，母带制作专家们都拥有价格昂贵的基于硬盘的编辑系统。
大多数顶尖级的母带制作设备与你调音台上的均衡器和机架上的压缩器有着很大的区别，这些区别可以被分解成为两种情况：(1)组成成分的质量。如果你看到一台四段的均衡器价格出你的整个调音台还要高、那么就说明它的信号一定非常干净且声音非常好听。(2)控制的级数。对于母带制作设备来说，它们都有非常精细的控制．例如，母带制作时使用的均衡器都很精确，因此你可以设置一个非常精确的量值，通常它们可以被控制在0．5分贝或是更小的调节量。
因此当你看到你的设备时，要考虑这些事：哪一个具有最精确的控制性能，而哪一个的声音是最好的?一套数字式的系统允许你直接输入量值，因此它会对控制有更精细的影响。为了检测哪一台设备的声音最好，你应该认真进行比较。比如，你想知道调音台和计算机软件哪一个做均衡好，你可以做如下工作：将你的作品的最终混音以数字式的方式传送到你的计算机程序中，然后将电脑上的声音和DAT中的声音发送到调音台的两个立体声通道中。仔细调整好输入电平，这时你最好查看调音台的电平表来分别对齐2个输入信号的电平，而不要只凭耳朵听。?这一步工作的要求是非常严格的，如果你对不齐电平，那么不管均衡如何做，音量较大的那个信号听起来就很容易比音量较小的那个信号好。
一旦你调整好了电平，将调音台上DAT声道的1KHz~3KHz的频段提升3到4个分贝，然后再将计算机程序中的设置调整到与这非常相近的状态(将调音台上计算机声道的均衡设为旁通)。现在同时按下DAT和计算机程序上的播放键(要知道，它们是不可能完全同步的)，并请一个人为你来回来去地切换调音台上2个信号声道的开关，使你自己弄不．清楚哪个声音是从哪里发出的，然后仔细聆听，比较它们的好坏。你可能会喜欢其中的一个声音或是另外一个声音。如果是这样，就选出你满意的那个来做均衡处理。如果这两个声音你一个都不喜欢，那么可以去调整计算机程序的均衡设置，因为这样做相对来说比较简单且有效。
激励器、增强器(enhancer)以及其他来自BBE、ApheX或是BEHRINGER公司的那些功能神奇的小盒子均可以使你的声音更富于变化。大多数这类产品利用相位的提升或是类似的技术来完成这些功能。尽管它们对于一首乐曲中的某个独立音轨非常有效，但是在你进行母带制作时却派不上太大的用场。所有与我进行过交谈的母带制作工程师都对此持相同的态度，他们推荐不要对整个混音结果做这种操作。
步骤3：测量。
此处给你一个忠告：进行严格的电平测量对于母带制作来说是非常有好处的．而且无论如何不要将DAT上的内容删除掉。大多数DAT上的电平测量只能够显示出模拟输入口的过载现象，而当你使用DAT进行回放时，有没有过载就不得而知了。同时，这里依然还会存在一些你所听不到的问题。大多数高品质的仪表都会在音量达到最高音量时向你报告“过载”(over)的信息。切记：工厂复制人员是不会在乎你的CD中有多少次过载的，他们只管原封不动地进行复制。不是所有的D/A转换器都可以很好地解决Full-code采样的问题。一些在你的工作室中听起来非常精彩的声音很可能在一台廉价的CD机上就变得一塌糊涂。你一定要对此提高警惕。
步骤4：均衡。
要想真正在你的母带制作中使用好均衡，那么就需要你对频率和带宽(或称为Q值)进行控制。频率控制是指你将频谱中的哪些成分提升或是降低，而带宽是指受提升或是降低的频段有多宽。一条非常基本且有用．的原理就是在进行均衡操作时，进行提升操作的效果不如进行降低操作的效果好。如果你觉得低频成分不足，可以试着降低中频或是高频的成分，而不要一味地将低频进行提升。如果你不得不进行均衡提升操作，那么你应该使用小的提升量值和较宽的带宽，以得到尽量平滑的效果(此时Q值设置为2以下)。
我所说的频率是以它们所产生的影响来定义的。重击声大约在70Hz，温暖的声音大约在250Hz，浑声音产生自400Hz、到800Hz的，鼻音一般在1到2KHz，急噪的声音在3到4KHz左右，齿擦音的声在5KHz，6到8KHz是“噗噗”声， 明亮的声音在10到13KHz 3 而17KHz到更高的频率是空声音。例如，为了在过于刺耳的声音中加入一些温暖的成分，你可以试着在3KHz处降低1到2分贝在275Hz处进行0．5分贝的提升。
如果频率在你的均衡器上已经达到足够高了,那么可以试着在18KHz处增加0．5分贝。照此去做，以得到一个非常具有开放性的混音效果，尽管你可能不得不进行一些衰减并且对12KHz的频率进行少许降低，以防止高频成分过多。我同时还发现许多混音都受益于对120到150Hz处的频率范围进行一个低Q值（0.2到0.7）的提升，以及对400Hz左右的频率进行适当的降低(在Q值为2到3的情况下降低-1．5分贝)。如果你使用的是一台数字式均衡器，那么你就会发现你无法直接得到这一额率，它们会给你一个较大的范围。
如果在频谱中有一些成分十分让人讨厌，可以试着这样去解决：设置一个非常高的Q值(大约5左右)，再在均衡器上进行10分贝的提升操作。然后对频点进行移动，使得提升操作慢慢扫过整个频率段。当它经过那个让你心烦的频率点时，你一定会立刻就发现它，并且坐立不安的。将刚才进行的提升操作调个个儿，现在要做的是降低操作(两次的量值要一致)，然后在进行Q值控制的情况下进行播放，直到那
个让你心烦的声音消除了同时其他声音又没有受到损害。
当进行均衡时，你要经常地使用“旁通”(bypass)功能，以保证所进行的操作得到了更加动听的声音。这在你同时对多段进行均衡时是非常重要的，这主要是因为各段之间是相互影响的。如果你发现在某些地方声音变差了，那么可以先将某些段暂时不通过均衡器，直到你找到了问题所在为止。只要你真的需要，就不必害怕将均衡器设置为零或是随便胡乱设置量值。
我转一篇母带制作流程帖子 给大家观摩。
对于许多人来说，一提到“母带制作”(即英文的mastering)这个词，就会不由地联想到这样一幅图景： 一个人在一间非常“干净”的屋子里，使用一些价格不菲的设备，对我们的音乐作品进行一些呼风唤雨式的神奇操作，而且这种操作的复杂性和技术性都是我们这些凡夫俗子所望而生畏的。
我们通常都会认为母带制作得要有一位法力高深的巫师，再如上大量祭祀用的小动物，来保佑我们的母带制作过程能够顺利完成。
听了上面的话以后你可不要害怕，实际上真正的工作是在科幻小说与神秘的魔法这两种极端情况之间，但同时又有它们各自的因素混于其中。那么，倒底什么是母带制作呢?
母带制作包括了选择作品、最终的处理和排列乐曲顺序，以及在CD上做标记用的一些“标志”(flags)和“索引”(indexes)。为了区别起见，我们将上面提到的这些工作称为“母带前期制作”(pre-mastering)。你可以在一家母带制作工作间预约好时间(通常还包括里面的工程师)，你也可以自己来完成这些工作。对于刚刚入门的人来说，我们最好还是先来看一看这样一件事一一如果你去请一位这方面的专家来为你完成这些工作，他都要做些什么呢?
选择作品：
选择作品是件非常简单的事情：将你认为最满意的一大堆音轨全部凑到一起。你可以使用DAT、CD、CD-R、数字多轨机用的磁带(例如ADAT或是DA-88)、1／2英寸的模拟式录音带、硬盘或是可移动的存储介质(例如Jaz或是SyJet)等，来将这些音轨送到你的工程师那里。
通常，工程师们首先要做的事情就是使用他们的音频工具，将你送来的音频音轨录制到他的硬盘上。如果原始声音是存储在DAT或是CD上，那么工程师们通常是在数字化的方式下进行转换，如果那位工程师使用的是模拟式的音频处理方式，那么他就会使用精度非常高的D／A转换器将DAT上的数字信号转换成为模拟信号。如果原始声音是存储在模拟式的录音带上，那么他们就会用高精度的A／D转换器将模拟信号转换成为量化精度非常高(标准的是20或是24?bit)的数字信号，然后存储到硬盘上。
关于硬盘问题要这样来看。对于所有与我进行这方面交谈的人来说，在其硬盘系统上的数据都是按照他们所使用的数字音频工作站(即digihl audio workstation，英文简称DAW)的格式进行存储的。现在也还有一些工程师依然使用Sony PCM 3000这样的磁带系统来进行编辑工作。一个硬盘对于这样的工程师是毫无用处的。
处理：
母带制作工程师使用他们的设备的原则仅仅是出于功利方面的考虑以及为了适应这个项目的实际声音的需要。他们使用的均衡器、压缩器和限幅器都是为了使声音更加中听。同时，由于天天都在不停地听这些音乐，因此他们会根据自己的主观判断，作出非常合理的选择，使得音乐的听觉效果更佳。
当今的母带制作工程师都会找出：那些对他们来说非常特别的声音。他们使用各种各样的设备作为画笔，然后再用精心挑选出的颜色和形状来描绘出整个声音。许多工程师还是喜欢使用模拟的均衡器，但是他们当中的大多数人在进行压缩／限幅操作时会在数字化的状态下进行。
排列乐曲顺序：
母带制作工程师的工作通常都是使用一个精度非常高的A／D转换器作为结束，而且他们都有一个可以录制和处理24?bit音频的数字音频工作站。最常见的工作站就是Sonic Solutions或是SADiE。将音频数据存放在硬盘上的好处是移动起来非常方便而且可以快速的将乐曲的顺序进行重新排列。经过长时间的实践证明，在乐曲间加入适当的间隔时间是正确的。通常来说，一位母带制作工程师就是一位对“原材料”进行淡出操作的人，或者说，他们的注意力是集中在了淡化上(这是一种工程师们动态改变电平高低的处理，使用的工具是手动的推子或是工作站中可以进行声音平滑淡化的设备)。同时，如果你希望在音轨间进行交叉淡化，那么一个基于硬盘的系统可以很好地完成这项工作。
CD标记：
标志和索引对于CD格式的标准来说，是在Philips公司制定的红皮书规范中就做好了的规定。这些标志分为P标志和Q标志，开始标志，结束标志和倒数计秒标志。它们的作用是告诉CD播放器各个音轨都是从那里开始和结束的。如果你注意一张CD的播放情况，会发现当它的一首乐曲结束后，会暂时进入倒计数状态，然后开始播放下一首乐曲。CD播放器开始进行倒计数的位置就是由结束标志(也就是倒数
计秒标志或音轨0标志)给出的，而下一首乐曲的开始是由开始标志给出的。
为了设定有效的PQ标志，我们必须有一个时间码，例如1630磁带上的那种线性时间码或是DAT上的时间码，也可以是象前期制作中的CD?R或DDP磁带使用的以子码为基础的格式。如果没有时间码，那么就无法参考内容表中的结构(例如，内容表中会列出乐曲3的开始时间是在盘中的13'4")。
如果你送到复制人员手中的是一个没有时间码和标志的磁带，那么他们就将为你加上，但是你将为这项简单的工作付出600美元的高昂代价。他们将会在他们认为合适的地方设置标记，而这很可能与你的意愿大相径庭。
你可能已经注意到在前两年，人们就开始使用乐曲的标志来表达一些富有创造性的东西。播放具有这种标记的音乐CD，可以耍一些小把戏，例如将乐曲藏在CD的开始或是结束处，还可以让乐曲号增多到让人头晕眼花。母带制作工程师可以为你做好这一切，同时还要保证CD复制人员不会去改变它们。
专家们的建议
一位母带制作工程师与一位录音师、一位混音工程师一样，也需要具有很多本领，当然这都是他们的专业技术，例如一对可以听出什么声音是好什么声音是坏的耳朵就是一项专门的技术，还要掌握母带制作过程中的相关知识和设备的操作方法。他们通常都有非常敏锐的耳朵，因此这是对音轨进行修改的最后机会，而一份完备的计划将会帮助你出色地完成这些工作。
Rick Essig是纽约FankfordWayne母带制作工作室的首席工程师。在进入Fanlford Wayne母带工作室的“原材料”中，大约有75％是使用数字化的格式，而这之中的70％是使用1630磁带，其他的则是DAT或是CD等。Rick对来进行母带制作的人们说：“使用前面留有一定空间的DAT来存放需要制作的音频数据。既然是你雇我们来为你完成作品，那么你所要做的就是让我们做我们的工作。”Rick所做的全部均衡操作都是在模拟方式下完成的，并且他不做过多的压缩处理，这是因为他感觉现代的音乐不需要这些压缩。而他进行的限幅处理则全部是在数字方式下完成。
GIenn Meadows所在的那家位于Nashville的Masterfonics是一家闻名遐迩的母带制作组织，他们的各种信用条款单之多，足可以用来当作你全部房间的壁纸。G1enn很早就开始支持数字处理方式，并且他已经有许多年不使用模拟方式的设备了。
按照G1enn的话说，“当你有一些东西要进行母带制作时，一定要给母带制作工程师一个清楚的目标。不要对音频做充分化处理(normalize)，不要进行预淡化，也不要将已经制作好的东西给工程师。如果你没有按照上面说的去做、就等于将母带制作工程师束缚在了一个小盒子里。同时，你也不要对他们在很短的时间内就将工作完成感到吃惊一一当你自己亲手进行过一些母带制作后，你就知道都需要做些什么了。”
作为华纳兄弟娱乐公司(warner Bros．Records)工程方面的导演，Keith B1ake要对内部所有的母带制作工作负责。送到他手中的声音是以各种各样的方式来存储的，包括DAT，1／4英寸和1／2英寸的模拟式录音带(带降噪或是不带降噪)，1630录音带或是CD-R，甚至还有Sonic Solutions格式的硬盘。华纳兄弟娱乐公司在将母带发送给CD和磁带复制部门时，一律是使用1630磁带。
Keith指出了在录音和混音过程中最重要的事情。“回到你的原始磁带上，确认声音是干净的，噪声很小，这里说的噪声是指磁带的‘嘶嘶’声，地面的‘嗡嗡’声，射频干扰，滴答声(由于字时钟错误而产生的)，不希望得到的失真，麦克风的‘噗噗’声，发音时的‘嘶嘶’声以及相位错误等。如果你是使用一台旧的DAT设备，那么立刻去购置一台具有顶级A／D转换器的新式DAT设备是非常必要的。最为重要
的一点是，一旦你进入到了数字音频的世界，你就会留在那里，不愿再回到模拟音频的世界。多次进行A／D或是D／A转换会损坏你的声音。”
Keith还强烈推荐要自己进行母带制作的工作。他指出，“这就象拥有一架很好的照相机，我可以买尼康公司的产品，但那并不能使我马上成为大摄影师。如果你准备自己动手进行母带制作工作，一定要慢慢来。当你发现你的工作结果不能让人满意，那么你就要考虑再重新来一次．”
非常有趣的一点是：每一位工程师都认为最终存储节目的媒体使用什么形式(例如CD、磁带DAT等等)不会影响他们的工作成果。
自己动手进行母带制作
显然，现在有太多的理由要你自己去进行专业级的母带制作．当你开始动手时，你会从各种先进的工具中受益，优秀的D/A转换器和监听设备，可以让你成天到晚地去聆听你的音乐作品并将它们做得更加精彩。但是出版发行方面对于母带制作的要求是非常高的，如果你解释说你没有能够及时完成工作，那么可能就意味着你的唱片卖不到一百万张了。他们通常会在价格方面做一些变化。
不幸的是，一些项目在资金上无法根据需要做出相应的调整，使得即使参与该项目的母带制作工程师非常富有同情心，也还是无济于事。现在，我们要来讨论一些最基本的母带制作技术。也许我们在这里讨论的这些无法适应所有的母带制作任务，但是这些要点却可以在这方面给你一个良好的开端。
步骤1：听。
首先你所要做的就是坐下来然后仔细听你所要进行母带制作的那些音轨。对于这些声音来说，如果它们的混音是由你完成的，那么你最好暂时远离这些声音一段时间。因为你必须对这些声音有最大限度的客观性，而刚刚完成混音工作则不适合做这件事。
现在开始听你的母带制作“原材料”．闭上你的眼睛。声音的效果怎么样?是不是有些刺耳?是否过于浑浊?放一张你喜欢的音乐CD听。看看有什么不同．是否低音过多，声音过暖，有没有浑浊的现象?如果你有一台实时的分析仪(即那种可以图形化地显示声音波形的软件或是硬件)，那么此时将是它发挥作用的时候了。
步骤2：选择你的武器。
现在到了要你决定使用什么样的设备的时候了。一些用于母带制作的最佳设备就是计算机中的编辑软件。记住一点，母带制作专家们都拥有价格昂贵的基于硬盘的编辑系统。
大多数顶尖级的母带制作设备与你调音台上的均衡器和机架上的压缩器有着很大的区别，这些区别可以被分解成为两种情况：(1)组成成分的质量。如果你看到一台四段的均衡器价格出你的整个调音台还要高、那么就说明它的信号一定非常干净且声音非常好听。(2)控制的级数。对于母带制作设备来说，它们都有非常精细的控制．例如，母带制作时使用的均衡器都很精确，因此你可以设置一个非常精确的量值，通常它们可以被控制在0．5分贝或是更小的调节量。
因此当你看到你的设备时，要考虑这些事：哪一个具有最精确的控制性能，而哪一个的声音是最好的?一套数字式的系统允许你直接输入量值，因此它会对控制有更精细的影响。为了检测哪一台设备的声音最好，你应该认真进行比较。比如，你想知道调音台和计算机软件哪一个做均衡好，你可以做如下工作：将你的作品的最终混音以数字式的方式传送到你的计算机程序中，然后将电脑上的声音和DAT中的声音发送到调音台的两个立体声通道中。仔细调整好输入电平，这时你最好查看调音台的电平表来分别对齐2个输入信号的电平，而不要只凭耳朵听。?这一步工作的要求是非常严格的，如果你对不齐电平，那么不管均衡如何做，音量较大的那个信号听起来就很容易比音量较小的那个信号好。
一旦你调整好了电平，将调音台上DAT声道的1KHz~3KHz的频段提升3到4个分贝，然后再将计算机程序中的设置调整到与这非常相近的状态(将调音台上计算机声道的均衡设为旁通)。现在同时按下DAT和计算机程序上的播放键(要知道，它们是不可能完全同步的)，并请一个人为你来回来去地切换调音台上2个信号声道的开关，使你自己弄不．清楚哪个声音是从哪里发出的，然后仔细聆听，比较它们的好坏。你可能会喜欢其中的一个声音或是另外一个声音。如果是这样，就选出你满意的那个来做均衡处理。如果这两个声音你一个都不喜欢，那么可以去调整计算机程序的均衡设置，因为这样做相对来说比较简单且有效。
激励器、增强器(enhancer)以及其他来自BBE、ApheX或是BEHRINGER公司的那些功能神奇的小盒子均可以使你的声音更富于变化。大多数这类产品利用相位的提升或是类似的技术来完成这些功能。尽管它们对于一首乐曲中的某个独立音轨非常有效，但是在你进行母带制作时却派不上太大的用场。所有与我进行过交谈的母带制作工程师都对此持相同的态度，他们推荐不要对整个混音结果做这种操作。
步骤3：测量。
此处给你一个忠告：进行严格的电平测量对于母带制作来说是非常有好处的．而且无论如何不要将DAT上的内容删除掉。大多数DAT上的电平测量只能够显示出模拟输入口的过载现象，而当你使用DAT进行回放时，有没有过载就不得而知了。同时，这里依然还会存在一些你所听不到的问题。大多数高品质的仪表都会在音量达到最高音量时向你报告“过载”(over)的信息。切记：工厂复制人员是不会在乎你的CD中有多少次过载的，他们只管原封不动地进行复制。不是所有的D/A转换器都可以很好地解决Full-code采样的问题。一些在你的工作室中听起来非常精彩的声音很可能在一台廉价的CD机上就变得一塌糊涂。你一定要对此提高警惕。
步骤4：均衡。
要想真正在你的母带制作中使用好均衡，那么就需要你对频率和带宽(或称为Q值)进行控制。频率控制是指你将频谱中的哪些成分提升或是降低，而带宽是指受提升或是降低的频段有多宽。一条非常基本且有用．的原理就是在进行均衡操作时，进行提升操作的效果不如进行降低操作的效果好。如果你觉得低频成分不足，可以试着降低中频或是高频的成分，而不要一味地将低频进行提升。如果你不得不进行均衡提升操作，那么你应该使用小的提升量值和较宽的带宽，以得到尽量平滑的效果(此时Q值设置为2以下)。
我所说的频率是以它们所产生的影响来定义的。重击声大约在70Hz，温暖的声音大约在250Hz，浑声音产生自400Hz、到800Hz的，鼻音一般在1到2KHz，急噪的声音在3到4KHz左右，齿擦音的声在5KHz，6到8KHz是“噗噗”声， 明亮的声音在10到13KHz 3 而17KHz到更高的频率是空声音。例如，为了在过于刺耳的声音中加入一些温暖的成分，你可以试着在3KHz处降低1到2分贝在275Hz处进行0．5分贝的提升。
如果频率在你的均衡器上已经达到足够高了,那么可以试着在18KHz处增加0．5分贝。照此去做，以得到一个非常具有开放性的混音效果，尽管你可能不得不进行一些衰减并且对12KHz的频率进行少许降低，以防止高频成分过多。我同时还发现许多混音都受益于对120到150Hz处的频率范围进行一个低Q值（0.2到0.7）的提升，以及对400Hz左右的频率进行适当的降低(在Q值为2到3的情况下降低-1．5分贝)。如果你使用的是一台数字式均衡器，那么你就会发现你无法直接得到这一额率，它们会给你一个较大的范围。
如果在频谱中有一些成分十分让人讨厌，可以试着这样去解决：设置一个非常高的Q值(大约5左右)，再在均衡器上进行10分贝的提升操作。然后对频点进行移动，使得提升操作慢慢扫过整个频率段。当它经过那个让你心烦的频率点时，你一定会立刻就发现它，并且坐立不安的。将刚才进行的提升操作调个个儿，现在要做的是降低操作(两次的量值要一致)，然后在进行Q值控制的情况下进行播放，直到那
个让你心烦的声音消除了同时其他声音又没有受到损害。
当进行均衡时，你要经常地使用“旁通”(bypass)功能，以保证所进行的操作得到了更加动听的声音。这在你同时对多段进行均衡时是非常重要的，这主要是因为各段之间是相互影响的。如果你发现在某些地方声音变差了，那么可以先将某些段暂时不通过均衡器，直到你找到了问题所在为止。只要你真的需要，就不必害怕将均衡器设置为零或是随便胡乱设置量值。
本帖最后由 三炮台 于 16-2-9 15:21 编辑
步骤5：压缩。
从一个工程师的角度来看，压缩操作是你的朋友．但是如果你非常轻率地随意乱用压缩，那么它就会将整个混音成果毁掉。根据Gentle的经验，你可以试着使用2：1或是3： 1的比率并设置低于你的混音峰值20到30分贝的阀值来进行压缩处理。如果你这样进行压缩，RMS(它控制着平均能量的过载时间)的处理效果要优于对全部“原材料”进行峰值模式(Peak mode)处理的效果。
如果在你的压缩器上有一个立体声的关联键(Link)，那么一定要使用它。它会根据左右声道的强弱来进行压缩，使你声音的声像不会发生偏移。当设定音头时间和释放时间时，设法使它们相反。如果你设置了一个较快的音头(10到30毫秒)，那么就要将释放设置得稍微慢一些(750毫秒到2秒)。较慢的音头将会带来较为瞬时的穿透性并使得你的混音富有生气。一个使用压缩器的小窍门就是先将你的原始信号分开，压缩它，然后再将它与没有经过压缩的信号进行混音．这样将会使得混音信号平滑同时又不会失去生动的特性(你如何平衡这两路信号完全取决于你想要保留多少原始的动态变化)。在进行这项操作时一定要仔细聆听，因为在将压缩信号与未压缩信号放到一起时会导致相位消弱的现象。
如果你感觉3：1的比率对于你的混音动态来说还不够大，那么可以再适当地加大比率或是降低阀值，或是考虑进行两次比率较低的压缩。进行两次比率值为2：1的压缩，会得到比进行一次4：1压缩更为平滑的声音。压缩操作并不仅仅是对混音的动态范围进行改变，它还会帮助你提高平均电平。
一个限幅器就是一个高比率的压缩器，通常的比率值在10： 1左右，但是它的用法却与压缩器有所区别。一个限幅器限制音量最大的声波尖峰，并且不允许它们超过你所设定阀值。这可以帮助你避免过载的发生。一个限幅器应该具有非常快速的音头和释放时间。一些数字式的限幅器具有实时超前观察的能力，并可以为声音采样并设置尽量快的音头和释放时间。当你设置阀值时，你应该设置成输出可以达到的最大电平值，而不要设得太低。许多的数字式限幅器允许你将阀值设置为仅差0．1分贝声音就要“破”掉的程度，这样你就可以达到很高的电平值而又不会出现失真现象。
步骤6：抖动(Dithering)．
如果你使用的音频编辑软件支持波动功能，那么我看最好还是将它打开，尤其是当你想用这个软件做一些谈化操作时就更应如此。波动是给你的声音中加入非常非常少的随机噪声，用以去除声音中的量化误差间的相关性。在真实世界中，声音信号越安静，则数字化系统对其的再现能力就越差。波动可以帮助减少低电平信号的失真。实际上，一点少许的随机噪声要比失真强得多。
步骤7：CD、PQ子代码、EIElO，
如果你有一个可以创建PQ子代码的CD刻录软件，那么有一些事情是你要注意的。 当你检查你所设置的标志的位置时、你要对硬盘上的音频数据进行监听，而硬盘是一种回放速度很快的存储媒体。但是用于播放这张CD的CD唱机可能达不到这样高的速度、如果你将一个开始标志精确地置于一首乐曲的开始处，那么该乐曲的第一个音符就会被吃掉。导致这种现象发生的原因是红皮书标准中允许在CD运行中有
5帧的“溢出”。如果你的PQ子代码编辑程序文持这种偏移量，一定要保留住这一功能。它会将标志略微地提前或是推后， 以保证你的CD在一台廉价的CD唱机上也可以回放得很精确。同时我不推荐大家使用标准的PQ子代码编辑软件来玩一些小把戏，这在复制工厂中也是经常会被拒绝的。
结论
可能在你学习母带制作技术时最好的方法就是去找一位你信得过的朋友，让他为你做一遍，你再照此来一遍。他们对于你作品的客观性，是对你的最终混音结果有着巨大帮助的。另外一个非常现实的问题就是你的D／A转换器的质量。相同的声音在通过不同的D／A转换器后回放出来的声音会有令人吃惊的差别。由于你将对你的音频信号做什么样的处理完全取决于你的判断，而你的判断又来自于你所听到的声音，因此一台优秀的D／A转化器和高品质的监听音箱对于你来说是非常重要的工具。
你的确需要一些设备来进行严格的监听，这是在任何一个专业的母带制作工作室中都必须有的。如果你想在你的音乐中做一些很前卫的改变，是不太可能的。“在进行母带制作时进行修正”这句话就象“在混音时进行修正”一样陈腐，并且它会使你失去很大的机动性。
从这一点出发，在你的乐曲中应该尽量不留下什么小毛病。例如应尽早将过于安静的人声演唱或是蹭弦噪声过大的贝司演奏处理好．而母带制作室的工作不是改错，只是尽力将声音处理得平滑、有光彩且完整。G1enn Meadows非常细致地总结道：“我的工作就是将原有的声音转化成为最终的产品。”
附1：母带制作的前期工作
在进行母带制作这个问题上，无论你是如何用语言向一位经验丰富的老手去说明你的目的，都比不上自己动手去进行制作，当然、这里还是有许多事情是你必须要了解的，它们关系到你最终能否成功。
1．当进行混音时，不要将音轨压缩得象往DAT中复制时那样，一定要留出一些额外的空间。如果你的实际最大音量点是在可达到的峰值音量的-6到-3分贝处，那么就说明你的波形已经很让人满意了。
2．如果你是想让一位母带制作工程师来为你处理一首歌曲，那么一定要给他们准备好足够多的“原材料”，因为这些工程师们只会将你的“原材料”不断地删除，而不会替你去添加任何东西。
3．不要使用你的DAT录音机去预留歌曲开始前的声音，这些工作在母带制作过程中进行是非常简便且有效的。
4．如果可能的话，可以将你的音乐全部汇编到一盘DAT磁带上。然后在它的标签上写请楚曲目的数量，名称以及它们的开始时间。如果你还要往DAT上重叠录入其它东西，那么一定要在数字方式下进行。
5．如果你的声音“原材料”具有不同的采样频率，那么要将它们分别复制到不同的DAT磁带上。母带制作工程师会在需要的时候将它们转换成为相同的采样频率， 当然，这样做的前提是那位工程师认为需要这样去做。与上面第四点中提到的相同，你也要在DAT磁带的标签上将内容写清楚。
6．一旦你将所有的“原材料”汇编完成，一定要将各个音轨连续地听一遍。如果你到了母带制作间中才 发现音轨中有“咔哒咔哒”声或是“噗噗”的吹气声时，那么就意味着你又要破财了。如果在你聆听各个音轨时发现了“咔哒”声“噗噗”声或是其他的噪声，一定要将这些声音的大概位置记下来，以让母带制作工程师注意一一这同时也说明了一点，进行适当的文件记录是非常必要的。
7．如果你在某个录音中发现了一个你所想要的声音，那么可以将它加到你的录音中或是直接寄给你的母带制作工程师去听．
附2：母带制作的有关术语
1630：这是Sony公司的一种系统，它格数字音频数据录制在3／4英寸的U?matic录像带上。1630一词通常也指磁带本身。对于复制设备来说，它依然是当今最通用的一种格式。
CD-R：可写入式光盘。这种CD盘只能被“刻录”一次．在这种盘片中使用了一种有机染料，在写入激光束的照射下，有机染料的反射特性会发生变化，因此就将0和1记录下来了。当读出激光照射时，数据就可以被读出来。
CD-Rw：可重复写入式光盘。这是一种可以写入多次的光盘，这一点有些与硬盘类似。这种光盘的工作原理是使用一束激光将盘片中的化学物质熔化，改变它的结构，最终达到改变相位的目的。对化学物质处于熔点温度的时间进行控制就可以得到不同的反射率，并且这种过程可以进行多次。
DDP2磁盘描述协议(Disk Description Protocol)。一个被称为Doug Carson and Associates的标准，它允许将符合CD红皮书规范的数据记录到8mm的Exabyte磁带上。一些复制设备推荐使用这种协议，其原因是，它允许使用高于实时的速度剪切一个glass master(glass master的解释见后)，而1630则不能这样。
Dither：波动。给声音中加入低电平的随机噪音， 以提高低电平的分辨率。
Father and Son Discs：父盘和子盘．在复制过程中使用的源盘和复制出的盘。
Full Code：在数字化领域的一个“字”中，所有的“位”均为“1”。这是数字化系统中可以表达的最高电平。
GIass Master：在光盘复制设备中使用激光束“刻录”而制成的盘片。它被用来制作“压模”盘(父盘和子盘)，而“压模”盘则用来制作真正的CD盘片。(注：工厂生产的CD盘片是直接用压制的方法生产出来的，而不是用激光束“刻录”而成。)
Indexes：在CD里用于标记音乐位置的记号．每一个音轨中最多可以设置99个。
Overs：数字化的结构形式。定义一个确定的数值作为一“行”的Full Code采样。如果在一“行”中有多个overs，那么就说明声音可能超过最大电平了。
PCM 3000：这是Sony公司的一种基于磁带的数字化编辑设备，主要用于编辑1630磁带上的音额数据。
PQ flags：在CD盘中用来标记音轨开始与结束的记号。此处的“PQ”并不是什么英文短语的缩写，实际上，“P”和“Q”是数据将要写入的子代码段的名称。
Sequencing：排列乐曲顺序。即给CD上的乐曲排列顺序，决定谁先谁后。
SMbcode2子代码。它是CD盘片中的一部分，在一张没有任何音乐数据的CD盘片上也会有它。
TRACK：直译为“音轨”，意译为“乐曲”。 在音乐CD盘中，“音轨”一词就是指我们所听到的一首乐曲，通常，一张10首乐曲的CD中包括10个音轨。
TOC：内容表。它是CD盘片中的一部分，它包括了所有音轨的播放时间和位置。
Upcut：剪切一个音轨的开头。
步骤5：压缩。
从一个工程师的角度来看，压缩操作是你的朋友．但是如果你非常轻率地随意乱用压缩，那么它就会将整个混音成果毁掉。根据Gentle的经验，你可以试着使用2：1或是3： 1的比率并设置低于你的混音峰值20到30分贝的阀值来进行压缩处理。如果你这样进行压缩，RMS(它控制着平均能量的过载时间)的处理效果要优于对全部“原材料”进行峰值模式(Peak mode)处理的效果。
如果在你的压缩器上有一个立体声的关联键(Link)，那么一定要使用它。它会根据左右声道的强弱来进行压缩，使你声音的声像不会发生偏移。当设定音头时间和释放时间时，设法使它们相反。如果你设置了一个较快的音头(10到30毫秒)，那么就要将释放设置得稍微慢一些(750毫秒到2秒)。较慢的音头将会带来较为瞬时的穿透性并使得你的混音富有生气。一个使用压缩器的小窍门就是先将你的原始信号分开，压缩它，然后再将它与没有经过压缩的信号进行混音．这样将会使得混音信号平滑同时又不会失去生动的特性(你如何平衡这两路信号完全取决于你想要保留多少原始的动态变化)。在进行这项操作时一定要仔细聆听，因为在将压缩信号与未压缩信号放到一起时会导致相位消弱的现象。
如果你感觉3：1的比率对于你的混音动态来说还不够大，那么可以再适当地加大比率或是降低阀值，或是考虑进行两次比率较低的压缩。进行两次比率值为2：1的压缩，会得到比进行一次4：1压缩更为平滑的声音。压缩操作并不仅仅是对混音的动态范围进行改变，它还会帮助你提高平均电平。
一个限幅器就是一个高比率的压缩器，通常的比率值在10： 1左右，但是它的用法却与压缩器有所区别。一个限幅器限制音量最大的声波尖峰，并且不允许它们超过你所设定阀值。这可以帮助你避免过载的发生。一个限幅器应该具有非常快速的音头和释放时间。一些数字式的限幅器具有实时超前观察的能力，并可以为声音采样并设置尽量快的音头和释放时间。当你设置阀值时，你应该设置成输出可以达到的最大电平值，而不要设得太低。许多的数字式限幅器允许你将阀值设置为仅差0．1分贝声音就要“破”掉的程度，这样你就可以达到很高的电平值而又不会出现失真现象。
步骤6：抖动(Dithering)．
如果你使用的音频编辑软件支持波动功能，那么我看最好还是将它打开，尤其是当你想用这个软件做一些谈化操作时就更应如此。波动是给你的声音中加入非常非常少的随机噪声，用以去除声音中的量化误差间的相关性。在真实世界中，声音信号越安静，则数字化系统对其的再现能力就越差。波动可以帮助减少低电平信号的失真。实际上，一点少许的随机噪声要比失真强得多。
步骤7：CD、PQ子代码、EIElO，
如果你有一个可以创建PQ子代码的CD刻录软件，那么有一些事情是你要注意的。 当你检查你所设置的标志的位置时、你要对硬盘上的音频数据进行监听，而硬盘是一种回放速度很快的存储媒体。但是用于播放这张CD的CD唱机可能达不到这样高的速度、如果你将一个开始标志精确地置于一首乐曲的开始处，那么该乐曲的第一个音符就会被吃掉。导致这种现象发生的原因是红皮书标准中允许在CD运行中有
5帧的“溢出”。如果你的PQ子代码编辑程序文持这种偏移量，一定要保留住这一功能。它会将标志略微地提前或是推后， 以保证你的CD在一台廉价的CD唱机上也可以回放得很精确。同时我不推荐大家使用标准的PQ子代码编辑软件来玩一些小把戏，这在复制工厂中也是经常会被拒绝的。
结论
可能在你学习母带制作技术时最好的方法就是去找一位你信得过的朋友，让他为你做一遍，你再照此来一遍。他们对于你作品的客观性，是对你的最终混音结果有着巨大帮助的。另外一个非常现实的问题就是你的D／A转换器的质量。相同的声音在通过不同的D／A转换器后回放出来的声音会有令人吃惊的差别。由于你将对你的音频信号做什么样的处理完全取决于你的判断，而你的判断又来自于你所听到的声音，因此一台优秀的D／A转化器和高品质的监听音箱对于你来说是非常重要的工具。
你的确需要一些设备来进行严格的监听，这是在任何一个专业的母带制作工作室中都必须有的。如果你想在你的音乐中做一些很前卫的改变，是不太可能的。“在进行母带制作时进行修正”这句话就象“在混音时进行修正”一样陈腐，并且它会使你失去很大的机动性。
从这一点出发，在你的乐曲中应该尽量不留下什么小毛病。例如应尽早将过于安静的人声演唱或是蹭弦噪声过大的贝司演奏处理好．而母带制作室的工作不是改错，只是尽力将声音处理得平滑、有光彩且完整。G1enn Meadows非常细致地总结道：“我的工作就是将原有的声音转化成为最终的产品。”
附1：母带制作的前期工作
在进行母带制作这个问题上，无论你是如何用语言向一位经验丰富的老手去说明你的目的，都比不上自己动手去进行制作，当然、这里还是有许多事情是你必须要了解的，它们关系到你最终能否成功。
1．当进行混音时，不要将音轨压缩得象往DAT中复制时那样，一定要留出一些额外的空间。如果你的实际最大音量点是在可达到的峰值音量的-6到-3分贝处，那么就说明你的波形已经很让人满意了。
2．如果你是想让一位母带制作工程师来为你处理一首歌曲，那么一定要给他们准备好足够多的“原材料”，因为这些工程师们只会将你的“原材料”不断地删除，而不会替你去添加任何东西。
3．不要使用你的DAT录音机去预留歌曲开始前的声音，这些工作在母带制作过程中进行是非常简便且有效的。
4．如果可能的话，可以将你的音乐全部汇编到一盘DAT磁带上。然后在它的标签上写请楚曲目的数量，名称以及它们的开始时间。如果你还要往DAT上重叠录入其它东西，那么一定要在数字方式下进行。
5．如果你的声音“原材料”具有不同的采样频率，那么要将它们分别复制到不同的DAT磁带上。母带制作工程师会在需要的时候将它们转换成为相同的采样频率， 当然，这样做的前提是那位工程师认为需要这样去做。与上面第四点中提到的相同，你也要在DAT磁带的标签上将内容写清楚。
6．一旦你将所有的“原材料”汇编完成，一定要将各个音轨连续地听一遍。如果你到了母带制作间中才 发现音轨中有“咔哒咔哒”声或是“噗噗”的吹气声时，那么就意味着你又要破财了。如果在你聆听各个音轨时发现了“咔哒”声“噗噗”声或是其他的噪声，一定要将这些声音的大概位置记下来，以让母带制作工程师注意一一这同时也说明了一点，进行适当的文件记录是非常必要的。
7．如果你在某个录音中发现了一个你所想要的声音，那么可以将它加到你的录音中或是直接寄给你的母带制作工程师去听．
附2：母带制作的有关术语
1630：这是Sony公司的一种系统，它格数字音频数据录制在3／4英寸的U?matic录像带上。1630一词通常也指磁带本身。对于复制设备来说，它依然是当今最通用的一种格式。
CD-R：可写入式光盘。这种CD盘只能被“刻录”一次．在这种盘片中使用了一种有机染料，在写入激光束的照射下，有机染料的反射特性会发生变化，因此就将0和1记录下来了。当读出激光照射时，数据就可以被读出来。
CD-Rw：可重复写入式光盘。这是一种可以写入多次的光盘，这一点有些与硬盘类似。这种光盘的工作原理是使用一束激光将盘片中的化学物质熔化，改变它的结构，最终达到改变相位的目的。对化学物质处于熔点温度的时间进行控制就可以得到不同的反射率，并且这种过程可以进行多次。
DDP2磁盘描述协议(Disk Description Protocol)。一个被称为Doug Carson and Associates的标准，它允许将符合CD红皮书规范的数据记录到8mm的Exabyte磁带上。一些复制设备推荐使用这种协议，其原因是，它允许使用高于实时的速度剪切一个glass master(glass master的解释见后)，而1630则不能这样。
Dither：波动。给声音中加入低电平的随机噪音， 以提高低电平的分辨率。
Father and Son Discs：父盘和子盘．在复制过程中使用的源盘和复制出的盘。
Full Code：在数字化领域的一个“字”中，所有的“位”均为“1”。这是数字化系统中可以表达的最高电平。
GIass Master：在光盘复制设备中使用激光束“刻录”而制成的盘片。它被用来制作“压模”盘(父盘和子盘)，而“压模”盘则用来制作真正的CD盘片。(注：工厂生产的CD盘片是直接用压制的方法生产出来的，而不是用激光束“刻录”而成。)
Indexes：在CD里用于标记音乐位置的记号．每一个音轨中最多可以设置99个。
Overs：数字化的结构形式。定义一个确定的数值作为一“行”的Full Code采样。如果在一“行”中有多个overs，那么就说明声音可能超过最大电平了。
PCM 3000：这是Sony公司的一种基于磁带的数字化编辑设备，主要用于编辑1630磁带上的音额数据。
PQ flags：在CD盘中用来标记音轨开始与结束的记号。此处的“PQ”并不是什么英文短语的缩写，实际上，“P”和“Q”是数据将要写入的子代码段的名称。
Sequencing：排列乐曲顺序。即给CD上的乐曲排列顺序，决定谁先谁后。
SMbcode2子代码。它是CD盘片中的一部分，在一张没有任何音乐数据的CD盘片上也会有它。
TRACK：直译为“音轨”，意译为“乐曲”。 在音乐CD盘中，“音轨”一词就是指我们所听到的一首乐曲，通常，一张10首乐曲的CD中包括10个音轨。
TOC：内容表。它是CD盘片中的一部分，它包括了所有音轨的播放时间和位置。
Upcut：剪切一个音轨的开头。
软件插件的的确确可以母带 ， 这一点是肯定的。但是必须要配合一些母带级硬件 。否则就真是扯淡了，，。。
要做母带 先学母带基础知识，完善技艺。 其次了解母带入门三大敲门砖
母带需满足的三大先决条件
1、 家宴是家宴标准，国宴是国宴标准！什么样的赛道，跑什么样的车！
声卡是声卡 ADDA是ADDA。真正的母带过程 是不需要声卡的。
真正的母带必须要用到独立的AD 以及独立的DA硬件 ！ 比如：母带级别的Prism DA2、羚羊、BURL 、拉瑞Golden、Weiss 、Apogee。。。。
不管任何母带技术超一流的母带大师， 给他们用个一万块电脑+一万块声卡+母带插件+普通箱子耳机 ，
用这四大件根本就做不了母带！ 没有好的AD、DA ，单单只用UAD、恐龙、臭氧做出来所谓的母带 那也只是意淫罢了。
比如：RME 800、UAD阿波罗、甚至是Prism 天琴座等等声卡 他们也都只是工作室级别！
解析率、精准度、 THD、动态 RANGE、就根本达不到母带的级别要求！
就如同有的混音设备的THD 在0.01%的误差值 ， 而母带级很多可以达到0.002%误差值！
另外没有单独的母带“时钟同步器”WC硬件（BURL、羚羊母带时钟、Apogee大笨钟等），也根本就做不了母带
2、听都听不准，就不要去讨论母带了
雅马哈新老白盆 、真力8030 、单拿15A等 这些二分频箱子基本上都是录音混音级别， 称不上母带级别
母带级别的箱子 需要高精准 、需要无音染、需要声场开阔、需要动态平衡、需要分离度高
要了解母带级别的箱子可以去搜搜各大母带棚的网站 ，基本都是三分频的主监听偏多： ATC、PMC、赤脚、FOCAL等） 另外近、中、远 4-6只不等！！！ 混完母带之后还要去苹果手机、多媒体电脑音箱、汽车音响、电视机等主流播放媒体中测试声音的统一性。
3、 竖立正确的听音习惯、保持正确的听音环境
母带工作室 需找有资质的声学装修团队 设计施工 声学扩散体、吸音体、漫反射体 、低频驻波捕捉器等等。
然后用声学话筒实地测量、房间的频谱 、混响时间 加以校正。
要做母带 先学母带基础知识，完善技艺。 其次了解母带入门三大敲门砖
母带需满足的三大先决条件
1、 家宴是家宴标准，国宴是国宴标准！什么样的赛道，跑什么样的车！
声卡是声卡 ADDA是ADDA。真正的母带过程 是不需要声卡的。
真正的母带必须要用到独立的AD 以及独立的DA硬件 ！ 比如：母带级别的Prism DA2、羚羊、BURL 、拉瑞Golden、Weiss 、Apogee。。。。
不管任何母带技术超一流的母带大师， 给他们用个一万块电脑+一万块声卡+母带插件+普通箱子耳机 ，
用这四大件根本就做不了母带！ 没有好的AD、DA ，单单只用UAD、恐龙、臭氧做出来所谓的母带 那也只是意淫罢了。
比如：RME 800、UAD阿波罗、甚至是Prism 天琴座等等声卡 他们也都只是工作室级别！
解析率、精准度、 THD、动态 RANGE、就根本达不到母带的级别要求！
就如同有的混音设备的THD 在0.01%的误差值 ， 而母带级很多可以达到0.002%误差值！
另外没有单独的母带“时钟同步器”WC硬件（BURL、羚羊母带时钟、Apogee大笨钟等），也根本就做不了母带
2、听都听不准，就不要去讨论母带了
雅马哈新老白盆 、真力8030 、单拿15A等 这些二分频箱子基本上都是录音混音级别， 称不上母带级别
母带级别的箱子 需要高精准 、需要无音染、需要声场开阔、需要动态平衡、需要分离度高
要了解母带级别的箱子可以去搜搜各大母带棚的网站 ，基本都是三分频的主监听偏多： ATC、PMC、赤脚、FOCAL等） 另外近、中、远 4-6只不等！！！ 混完母带之后还要去苹果手机、多媒体电脑音箱、汽车音响、电视机等主流播放媒体中测试声音的统一性。
3、 竖立正确的听音习惯、保持正确的听音环境
母带工作室 需找有资质的声学装修团队 设计施工 声学扩散体、吸音体、漫反射体 、低频驻波捕捉器等等。
然后用声学话筒实地测量、房间的频谱 、混响时间 加以校正。
其实也觉得也没那么玄乎，现在之所以软件达不到有几点
1.目前来说要纯软件模拟硬件要完美计算能力还不够。想象一下，硬件也是电子元件，软件其实可以模拟所有的元件，只要完整建模，软件理论上是完全能模拟硬件的，不过目前来说，起码一台pc不可能做到模拟母带应用到的所有硬件，但是，如果只是针对某些个特定设备的话，pc是能做到的
2.硬件厂商肯定是愿意这个模拟推迟的越久越好了，都懂的，然后大家先把最多6，70年代的某些容易弄的先弄出来，弄点钱先，比如合成器啥的，反正也早不生产了嘛，还能再次产生效益。
3.母带啥的确实有技术，类似的连小吃店的佐料都各有秘方好不好，有时候，就那么一点点，不明白就不明白，哪怕你电路把硬件模拟完美了，但是，就是有那一点点，差别就大了。。。
4。都知道资本是最肮脏的啊，哪怕是艺术，沾了资本就没干净的。。。别说现在艺术越来越少就剩掏粪啥的
迟早某一天，软件会大部分代替硬件，但是，硬件不会完全消亡。。。比如快餐时代了，你还是会觉得小炒有比啥肯德基麦当劳好的地方。。。这比喻可能不是很恰当
1.目前来说要纯软件模拟硬件要完美计算能力还不够。想象一下，硬件也是电子元件，软件其实可以模拟所有的元件，只要完整建模，软件理论上是完全能模拟硬件的，不过目前来说，起码一台pc不可能做到模拟母带应用到的所有硬件，但是，如果只是针对某些个特定设备的话，pc是能做到的
2.硬件厂商肯定是愿意这个模拟推迟的越久越好了，都懂的，然后大家先把最多6，70年代的某些容易弄的先弄出来，弄点钱先，比如合成器啥的，反正也早不生产了嘛，还能再次产生效益。
3.母带啥的确实有技术，类似的连小吃店的佐料都各有秘方好不好，有时候，就那么一点点，不明白就不明白，哪怕你电路把硬件模拟完美了，但是，就是有那一点点，差别就大了。。。
4。都知道资本是最肮脏的啊，哪怕是艺术，沾了资本就没干净的。。。别说现在艺术越来越少就剩掏粪啥的
迟早某一天，软件会大部分代替硬件，但是，硬件不会完全消亡。。。比如快餐时代了，你还是会觉得小炒有比啥肯德基麦当劳好的地方。。。这比喻可能不是很恰当