作曲和编曲

乐理是食材，乐感是调味料。没有太多的调味料，也可以做一道菜，但如果有调味料，会更好吃一些

乐感是最直接的天赋，没这个什么乐理都帮不了你。就像律动和节奏。律动才是节奏的灵魂。没有了律动就成了死节奏。

在乐理过硬的前提下，乐感更重要。扔掉了前提作品经不起考验

你应该问：乐感更重要还是音乐理论知识更重要
你这个问题让我想起了中国摇滚乐队风吹遍中国的时候，总是有人在讨论：技术更重要还是思想更重要？甚至还为此分成了两派天天争论争吵。
其实，在我看来，这是两个方面的东西，而且是相生相依、不可分割的两个方面，缺一不可。乐感是你创作的源动力，是一切构思、灵感的来源。理论知识是你作品形成所遵循的方法和法则，避开这些法则，你的音乐就不叫音乐，就只能是一些散乱的声音。所以，你的乐感培养得越好，你的作品越能贴近你的思想、你的音乐就越有你的个性；你的理论知识越扎实，你的表现手法就越丰富、音乐就越精彩出众

都重要吧，缺一不可

我觉得应该看在音乐里的哪个细分领域~如果是唱歌应该是乐感比较重要吧~

乐感决定你是否可以干这一行，乐理决定你在这一行里能干到什么程度。

  乐感和乐理都很重要，它们是鱼与水的关系，缺一不可，谁也离不开谁。觉得首要还是乐感在前，乐理在后。

喜欢和合适那个更重要？

必须都好

这个对立拉得可以的... 硬要说，我认同乐感更重要，但，对于几乎绝大多数的人来说他的乐理通过学习能达到的上限更高。另外我本人认为，单写几句旋律不能用来衡量乐感，乐感是对音乐整体的感觉，从旋律动机，进行与发展，和声效果与所有乐器间的巧妙搭配。

不会有人觉得自己天生乐感爆棚，不学也行的吧... 正式因为真正有顶级乐感的人少之又少，所以这个世界上音乐进程往往才是极少数人推进的。发明Jazz的黑人，从舞蹈到歌唱都震撼人心的迈克尔杰克逊等等，这些都是百年一遇的音乐先驱者们。除非觉得自己也能成为这样的人，否则还是好好学乐理吧...

建议先别说「乐」字，单想想看：感性和理性哪个重要？

乐理，其次乐感

都重要。但是根据某些原理，体验是建立在某些经验上的话，我认为还是乐理和音乐阅历重要在先。