作曲和编曲

一定要顶起来，顶顶顶！！！

在音乐Zhong贡识，在音乐中进步，在音乐中呼吸，在音乐中发芽，张毅老师总是无私的把自己最新的音乐给大家分享 ，让我们在最快的时间 了解国内市场最新的流行动态，收获不言而喻。希望大家好好珍藏这份记忆，感谢张毅老师，感谢音乐让我们相识！

兄弟说的有些大了～呵呵。我只是力所能及的做一些小的贡献而已，以后还会继续～我从内心希望以这样的方式能帮助许多正在学习中的朋友们，并一同来交流与分享－－共同进步。同时，作为一名教师的愿望就是想看到越来越多的朋友们在未来的学习与工作实践中少走弯路，多出精品，以认真与敬业的音乐态度来感化身边越来越多的从业者们，并通过高品质的音乐来逐步提升老百姓的审美（欣赏档次）。这样，我们未来的流行音乐市场才会有希望～～～～～～～～

弦乐很好听啊，我先在刚开始学习写管弦乐，我想请教楼主，为什么我听你这个弦乐里有些平行五度的进行并不会有明显的空洞感？是不是个别声部的旋律掩盖掉了？还有一些四部同向的地方，听起来也不会别扭，我很想知道这个，一些古典的原则都是在什么情况下才会被打破。

不错，继续努力。

弦乐,真好听 ! 棒

这里真是卧虎藏龙啊，俺居然能跟大片的幕后人员距离这么近~多谢分享

尾巴你好～这首作品里平行五度应该是极少的，应该也只是出现在两个相邻的声部。在弦乐写作中（不管复调中的“严格写作”还是“自由写作”）平行五八度是不允许出现在两个外声部间的。实际在现今的流行音乐实践中也应该注意这点。平行四度是根据编曲要求在52小节出现的，乐队整体都在平移～作为初学者，我的建议是应先较为系统的学习下传统写作技法，搞明白其中的原理。之后，再灵活的运用到流行作品中进行实践。我是强调灵活应用的。因为流行的和声与传统和声套路不一样。所以在具体的写作中遇到的问题也不会像现今书本上的条条框框所能划定的。这需要你在实践中自己来归纳总结与体会～弦乐在一首歌曲的编曲里也只相当于一个声部，它不能代表全部。所以其他乐器（如吉他、piano、pad等等）也会同弦乐形成相互支撑、相互弥补的功能特性～总之，得用你的耳朵来进行感知与判断～不能完全被条条框框给框死了～希望对你有帮助～

[ 本帖最后由 zhy_215 于 11-1-11 21:29 编辑 ]

恩 我也觉得学的时候得中规中矩的学，我现在中声部都不敢动作太大，看了楼主各种飘逸的中声部，十分羡慕，我还是慢慢学吧，谢谢楼主。

[ 本帖最后由 尾巴 于 11-1-11 22:50 编辑 ]

感谢楼主！

想念师傅~~ 谢谢给我们的新年礼物~  04   向你致敬！~~~

又看了一遍所有的对话~ 从张哥的对话中~ 受益匪浅~ 想念你

相当好的东东

乐手都跟天津有渊源啊

我也想你们！大家都很辛苦，但一定要坚持！