作曲和编曲

只可意会，不可言传~~~

编曲不是演奏   这话我觉得是不妥   我觉得编曲完全应该按演奏的思路走
LZ  写的 很不错  但是这话容易误导
楼上说 不懂演奏法回家种萝卜  但是我却经常遇到这样的职业编曲
我本身就是个录音乐手  我只是点出来  没必要质疑我的理解问题````

自己初学特来学习!

你没有明白楼主的意思
他是在说 编曲的演奏方法 与 伴奏乐队的演奏方法 是不一样的
他是在说 如果编曲的演奏方法按照走夜场的演奏方法来是行不通的
这点我也很同意

这只是针对MIDI而言，因为音色不够真实，另外很难把全部乐器都做真，所以我的笨办法是铺满一堆乐器，以数量掩盖质量，喵...

音符要少是针对我个人而言，因为我之前铺满一堆乐器之后会很乱，后期都在不断地删除多余的音符。

同感，没有所谓“牛B”的音色，只有“合适”的音色，但我觉得有牛B的音符。

我k~~~这么牛B的帖子我今天才看到~~都是股票害的~~~

各位老师说的都很有道理啊~~~我又学习到拉~~

说个新手的毛病，就是觉得不太好就填好多的东西进去~~~日~~~最后没法听~~乱七八糟~~

有时候简单的音符最好听~~~

还有一个让新手比较郁闷的就是怎么脱离4个和弦的歌~~~

以上说的就是我~~~~新手--咪子哥~~

编曲是一种最实际的音乐工作,不是模棱两可,似是而非的嚼些概念就可以混成大湿的~

仁者见仁  智者见智

我觉得音色的真实都不太重要  有的编曲可能还会想要电味的感觉
唯一我感觉  MIDI 的好坏直接影响所谓的音色(听觉上)`````这个不是铺乐器能解决的
跟乐器的深度  摆位和力度我觉得关系很大`````
音色真不真我觉得到无所谓  就要听着整体比较结实    没那么塑料就OK~~~~~

我明白他的意思    是您没有理解我的意思``

弹下来也不能记住啊，你觉得靠谱的方法也不适用于每个人，因为每个人的感受性都不同

偶最常用的方法就是先做好A段，还要做丰富点，然后把A段复制到B段，最后在A段里删除音符与乐器

您这观点我不认同   
弹下来是最有助于记忆的  方式  就像上数学课  你光听老师讲例题   你懂了  但是你没有自己做一遍  到考试的时候照样不会一样   为什么老师要留家庭作业`?
感受性   这个问题  我觉得根本就是说那些   已经有很好  基本工  的人   精通各种音乐风格```但是有几个人那么全面`?
你编一个流行里面想加点  FUNK 的元素   你听了很多FUNK     但是你能做出来吗`````玩过FUNK 的人都应该深刻体会到当时练琴那种郁闷   拍子卡不住     或者是听了很多  嘴里能哼出来  但是 手上却弹不出来  或者是做出来  也没那味道
(力度   制音    拨片的上下)在练的过程中  这种痛苦的学习过程难道不是最好的记忆吗``??
你想用JAZZ元素的时候  就光听有用`~??   靠听就能知道  和声是什么```

感觉根本就是建立在坚实的基本工基础上的```````没有基本工哪来的感觉``````??
一个好的编曲  我觉得起码是个合格的乐手````
如果您觉得  没必要动手的话     我就认为您只是个停留在表面上的人

国内有些编曲用了吉他一些 FUNK 的老节奏   然后那和声还是3和弦   听的那个怪呀``````这种停留在表面的编曲我觉得是很失败的做法
我认识好多朋友因为现在电脑编曲很方便   所以放下手里的乐器   整天光研究关键和音色 了
有人说这样会降低 演奏水平      我觉得   不光演奏水平   还有编曲水平都会下降```````

我认识的比我厉害的编曲演奏都是要比我厉害的   我从来没见过任何一个演奏能力差的编曲能编的好的

弹下来   绝对是最好的捷径```我相信努力过的人都赞同我的观点````不是听几个歌   或者看几个帖子灌点水这么简单

术业有专攻~ 哦耶
   可惜不是每个人都能做到职业演奏者