合成器/采样器/音源/音色

        其实我认为，用MIDI去模仿真乐队，其目的绝对不可能是最终去取代它。A货的LV包包，哪怕你手工再牛，材质再好，再超A你还是个山寨。用MIDI模仿真乐队对于我无非以下的出发点：

1、能听到自己写的作品，而且随着音色库的更新、发展，效果与真乐队越来越相近。毕竟我们都不可能天天有个乐团演奏自己的东西。就算最后还是要找乐手录一遍，在制作前期有个大体印象还是很重要的。

2、一种作曲理论、配器法的自我学习方法。因为大部分现代音响都找不到总谱，所以直接听辨、扒带其实是有助于去理解大师作品的声部层次、音色组合方法。

3、提高MIDI制作的手艺。我们做制作的，最怕手生，天天拿着谱纸写的话，过两个月连音序软件的快捷键都忘了。所以多做，多反复对比，有助于手工的提升。

       当然现阶段最最难模仿的并不是演奏法啊什么的，而是真乐队极弱与极强的之间的这种动态对比。MIDI做不出这种能量的爆发。

每一轨都要自己画表情的（不是单指CC11号）。弦乐是把力度交叉淡入淡出指定到CC1，你调力度的强弱其实也直接反映在音量上。维也纳除了力度交叉要细致外，我还外加了CC11的音量控制。

    给买了Cinematic Strings 2.0的同志一份礼物，2.01的Update文件。这个官方好像还没发布，我是通过Email收到的。之前为了解决我发现的几个问题，我和它的客服通了十几封信，相对于维也纳从不回信的情况，他们的客服做得还是很靠谱的，基本上能做到24小时内回复，至于这个Update具体还解决了什么，我就不清楚了，反正在回放过程中声音不能停的BUG已经解决，需要的同志拿去。

可惜Cinematic Strings 2.0没有gliss奏法，有时候想来个淫荡的转折音都做不到~~虽然在交响乐中，弦乐群奏的时候很少gliss，不过偶尔做某些流行音乐的时候还是能用上的。

请问楼主。。。我是用kontak去读vienna的（免费版）。。。感觉不太理想，如果买了他家的play是不是能提升很多？

对以上观点非常赞同，我的弦乐和铜管基本都是真录，但在编曲时我还是一丝不苟先用Midi做出来，并且养成了习惯，想改都难。

完全不是同一个档次的东西

谢谢楼主的回复，其实我所郁闷的就是做的midi东西动态不够大，不如真乐队吃劲，我也试一下楼主的方法，哈哈

是啊，我在录乐队之前也是要把小样做的规规矩矩的，音质效果可能差一些，但是一定是严格按配器法走，否则后期就麻烦了。还有真的乐队的动态是最难做出来的，你吭哧弄半天，人家一弓子下去解决了

好文！！！学学！！！！

音乐大师您辛苦了 谢谢您

学习了。。。。

好莱坞系列有那么吃CPU吗？

大师挖.........

电影《恋恋笔记本》The Notebook 那个用的什么混响