作曲和编曲

编曲人很有必要练好吉他

我感觉二胡是最难用音源还原的乐器，哈哈哈

可惜没系统学过。不过我键盘水平好一些，可以弥补吉他的不足。后面请人录也可以。

还有唢呐

可不可以这么说  你越会一个乐器 就越觉得音源难以还原它

同样是弹拨乐器  当你不会弹古筝时 你觉得古筝容易用音源搞么
当你有【墨韵】的古筝水平时，又会如何感觉？

编曲当然掌握越多乐器越好。

二胡也是最难学的乐器之一

其实我觉得音源搭配比还原度更重要一点

还有口琴

任何乐器，你想要跟真家伙一模一样的100%还原都是不太可能的——因为大自然是有无限细节的，而再牛逼的数字音频它起码也得受限于采样率。


但如果你设定一个标准——骗过大多数外行的耳朵，那还是大有可为的。

吉他在这方面其实不是最难的。以“骗过外行耳朵”为标准的话，吉他其实还是相对容易做到的。类似的还有钢琴、古筝、琵琶等等这些【音头明确且后续延音没有太多变化】的乐器类型，都相对比较容易仿真。

另外，管乐类乐器还原难度相对高一些但也还没到无能为力的程度——因为吹管类乐器的频谱也是相对清晰简明的，而且其长音细节也大体上还在可操控的范畴。

真正还原困难的，是拉弦类乐器，尤其是演奏抒情段落的时候，那个细节真的是极难还原。真正上手做一下就会发现，真实演奏声音的每一毫秒细节都是感情满满，靠人工手操真的很难把这些细节全都还原出来而且，拉弦类乐器往往还都频谱特别丰富，稍微人工干预一下就会很容易听起来很假。。。。以后AI技术或许可以通过直接生成频谱来做到乱真，但目前基于单音采样的音源技术恐怕已经到了瓶颈了。

当然，以上说的都是乐器独奏的还原。如果是群奏的声音，那难度就降低好多了——最起码，你可以直接拿不同力度的采样来X-fade（交叉淡化）即可获得乱真的表情力度变化且可以让人听不出痕迹。

仔细听过任何一样原声乐器，都会觉得很难100%还原，架子鼓和钢琴，MIDI相对擅长的两样，但和真人的演绎对比，依旧还是有差距，没办法的事

真的是，架子鼓有些技巧假如音源没有取样Midi根本做不出来，太多细节

我建议把注意力放在旋律，和弦，以及演奏法上，至于像不像真的，没必要强求。
很多人不了解吉他的演奏技法，音区，排列，写出来的数据根本不是吉他能演奏的东西。

应该这么说：你只有充分了解一个乐器才能更好地用音源还原它。