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[讨论]大家来说说怎么给音乐的声部减肥!

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3631
#1 07-1-6 18:44

[讨论]大家来说说怎么给音乐的声部减肥!

很多的时候,在我们做歌曲的伴奏,做编曲的时候,总是感觉自己的音乐声部单,和声薄,然后就使劲的往里面加声部,
最后的结果是,一团乱麻,听不清楚声部,没有清晰的线条!
特别是做一些管弦的东西或者民族的东西,最容易出现这样的问题!
   希望朋友都来说说自己的经验,听别人的音乐,音色用的不多
声部也不多,但是,听起来很丰满!我为啥就做不出来!?
哈哈!
说好吧!

2719
#2 07-1-6 19:33
挖```钢琴诗大哥原来也是这样啊?我也,愁死了,路过的朋友谈一下这个吧

36
#3 07-1-6 20:02
个人认为在后期的时候把声长拉宽,处理好乐器之间的层次,比如某些靠后,或中,或前...........我想应该不会出现声部单,和声薄的情况.声部过厚了后期也不好处理.(声明我是新手,不对的地方请包涵 )

180
#4 07-1-6 20:24
原帖由 钢琴诗 于 07-1-6 18:44 发表
   希望朋友都来说说自己的经验,听别人的音乐,音色用的不多
声部也不多,但是,听起来很丰满!我为啥就做不出来!?



1,这个跟混音的关系很大,你可以把做好的东西拿去牛人那里混, 比如像那种一首歌混5000块以上的,牛人就可以帮你把很单薄的东西变得听起来很肥;其实只是利用他的技术给你制造一种听觉假象。


2,编曲也有责任,同样的一个吉他音色,为何有些人做出来的东西就很满,而有些则很单调?? 选音色非常重要……
     编曲真的是很重要,所以你会发现混音师都很喜欢混一些编曲大师的作品,因为混起来又简单又好听。

[ 本帖最后由 sedar 于 07-1-17 04:16 编辑 ]

180
#5 07-1-6 20:28
原帖由 钢琴诗 于 07-1-6 18:44 发表
很多的时候,在我们做歌曲的伴奏,做编曲的时候,总是感觉自己的音乐声部单,和声薄,然后就使劲的往里面加声部,
最后的结果是,一团乱麻,听不清楚声部,没有清晰的线条!


这个问题不是讨论一下就能解决的, 音乐学院作曲系的做法是什么???

拿个旋律去给它配上十来二十多个声部,然后边听边删除多余的声部,最后剩下的就是精华, 日复一日的练习……

这个是作曲技法的问题。

388
#6 07-1-6 20:30
和声织体也很重要的~~~~

180
#7 07-1-6 20:32

回复 #6 xiongjian 的帖子

和声的编织应该也是属于作曲技法范畴内的……

[ 本帖最后由 小弟弟 于 07-1-6 20:34 编辑 ]

3631
#8 07-1-7 09:58
拿个旋律去给它配上十来二十多个声部,然后边听边删除多余的声部,最后剩下的就是精华!!!!!
==========================
这个道是一个好的办法!

说起来简单呀!
但是有的一些东西

比如民歌的伴奏,还是很难做到这一点的!

特别是弦乐和其他身部的配合!

293
#9 07-1-7 14:35
我个人认为和混音并无直接关系,重点在编曲和音色选择,更重点是个人对此问题的具体认识,更重点是作品本身质量如何。
交响乐和流行音乐在这个问题上是表现得最具体的,前者几乎都是庞大的乐器组合,后者几乎都是几大件而已,甚至仅一把木吉他也很正常。
一个美女就算穿着简单、朴素的服装也会让人赏心悦目,比基尼就很好嘛;当然你也可以动用所有复杂的方法去打扮她,让她成为舞会皇后;无论简单还是复杂都应该以得体为最高标准,如果你心中本就没有这个标准那怎么做都不会让人满意。
欲把西湖比西子,浓妆淡抹总相宜。
哈哈,玩的,别当真!

293
#10 07-1-7 16:43
音乐学院作曲系的做法是什么???
拿个旋律去给它配上十来二十多个声部,然后边听边删除多余的声部,最后剩下的就是精华, 日复一日的练习……
这个是作曲技法的问题。

我觉得这不是最好、最科学的方法。

180
#11 07-1-7 19:31
原帖由 张群 于 07-1-7 14:35 发表
我个人认为和混音并无直接关系,重点在编曲和音色选择,更重点是个人对此问题的具体认识,更重点是作品本身质量如何。
交响乐和流行音乐在这个问题上是表现得最具体的,前者几乎都是庞大的乐器组合,后者几乎都 ...


呵呵!  我的意思是说,如果你在编曲方面的能力有限,那有些问题你也可以依赖于混音师。

180
#12 07-1-7 19:33
原帖由 张群 于 07-1-7 16:43 发表
音乐学院作曲系的做法是什么???
拿个旋律去给它配上十来二十多个声部,然后边听边删除多余的声部,最后剩下的就是精华, 日复一日的练习……
这个是作曲技法的问题。

我觉得这不是最好、最科学的方法。


这绝对是最笨最耗时的方法……

不过我还是钟情于这样做!!

虽然我不是音乐学院的。

293
#13 07-1-7 20:54
无论写词写曲,如果没有六、七成左右把握我不会轻易动笔,我会反复弹、哼,反复在心里酝酿,直到有了大概的主题和框架后才会开始动手,编曲也一样,总谱应该先在心里大体有数了再落笔,而不是先写上二十个声部再去增减,当然这只是我自己的方法。

3631
#14 07-1-8 15:09
张群 老师说的很好!
是应该有个总谱在心里
哪怕是一个简单的总谱!

36
#15 07-1-9 01:58
原帖由 张群 于 07-1-7 20:54 发表
无论写词写曲,如果没有六、七成左右把握我不会轻易动笔,我会反复弹、哼,反复在心里酝酿,直到有了大概的主题和框架后才会开始动手,编曲也一样,总谱应该先在心里大体有数了再落笔,而不是先写上二十个声部再 ...



是吗?一定要有个主题和框架?如果真是这样,那如今的我们就听不到那些美得让你忘了身在何处的音乐了.

好的灵感往往只是一瞬间,你能确定在你反复弹,反复哼,反复酝酿的过程里,灵感还在原来的地方等你?
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