TC Artists介绍之非常非常非常老炮的Max Bennett
Max Bennett
使用设备
对于熟知老歌的乐迷来讲，Max Bennett先生是一位无需介绍的人。他曾经参与以下传奇歌手Ella Fritzgerald,，Peggy Lee，Elvis Presley（猫王），Ray Charles以及Aretha Franklin的各种唱片录制以及巡演，虽然上述名单仅仅是他工作的一少部分而已。毫不夸张的说，Max Bennett 在仍健在的这些老贝斯演奏家里绝对是一个传奇！！
Max是一位世界知名的贝斯演奏家与作曲家。他的工作范围囊括了演奏音乐会、制作与录制唱片以及给很多著名的电影电视谱写配乐。多年来在录音棚里面的工作经验让他对于各种不同音乐风格与形态，爵士、布鲁斯、摇滚乐以及拉丁音乐都了如指掌，并且他可以将所有的这些都变成他自己的音乐中的元素。
Max 在职业生涯里取得的成就是很多人的梦想。我们这次抓住了一个机会，来让Max Bennett与我们一起来聊一聊关于我们的设备，以及他的梦幻般的成就！
TC：请问您是如何进入到音乐行业里面的呢？
Max：当我还是一个孩子的时候，音乐就深深吸引了我，然后我就去学习吉他。一直到了高中，我还在学校的舞蹈团里面弹吉他，虽然我吉他弹的并不好当时。然后我就开始去学习弦贝斯。在那个时期，贝斯就变成了我唯一的乐器。我从高中一直弹到大学二年级。在我大二快结束的时候，我决定了要踏入职业音乐人的道路。这时我开始被爵士乐所吸引，当然直到今天爵士乐还是我最最喜欢的音乐。当时我在芝加哥和纽约还有西点军校的很多爵士乐团里面演奏，后来我就参与了许多知名歌手的唱片录音的工作，譬如Ella Fitzgerald，Peggy Lee，Frank Sinatra，Barbra Streisand等等等等。在我搬去了洛杉矶之后，就开始和更多的歌手，艺人以及音乐家合作，也开始接一些电影、电视以及各种广告音乐的工作。在1962年，我买了我的第一把电贝斯，那是一把Fender的Precision Bass。我带着它一起加入了当时那些所谓的顶级音乐家的行列，来参与所有音乐风格的唱片录制。在1972年，我与著名的萨克斯演奏家Tom Scott一起创建了我们自己的乐队L.A.Express。我们一起录制了我们自己的乐队专辑，并且还“勾搭”上了当时很红的独立歌手Joni Mitchell与我们一起做了两次大型的巡演和4张专辑的录制。除了这些外我也与很多直到现在还以“录音棚音乐人”的身份活跃在行业里面的优秀艺人合作过，譬如像一大票的Motown艺人，还有Frank Zappa，Friends of Distinction等等等等。这期间我还学习了真正的爵士乐作曲，不是像现在那种“Smooth Jazz”那样无法定义的风格。我现在还和我个人的团队Private Reserve一起工作。
“我新的RH750简直是一台完美的音箱头，无论我在录音室还是在现场都非常的好用。它的声音无比清晰，无比准确，并且功率足够满足我任何时候的需要。”——Max Bennett
TC：您现在都使用我们TC的什么产品呢？
Max：在我收到我预订的RH750之前我一直在使用RH450。这两台音箱头都采用了新的技术，在功率、声音、调节方式、重量、制造工艺、适用性这些方面都比传统的音箱头有了很大的改进。外观也很牛逼。两台都是很棒的音箱头。
Max：在我收到我预订的RH750之前我一直在使用RH450。这两台音箱头都采用了新的技术，在功率、声音、调节方式、重量、制造工艺、适用性这些方面都比传统的音箱头有了很大的改进。外观也很牛逼。两台都是很棒的音箱头。
TC：那您是从哪儿知道TC的贝斯音箱的呢？它是如何吸引了您的注意的呢？Max：我第一次知道TC的RH450是在网上看的（译者：老先生真的很潮）。它吸引我的地方就是它的大功率与很轻的重量，以及漂亮的外观，还有很多独特的设计譬如内置调音表，以及RC4外接踏板可以储存并调用3组预制音色（译者：其实不用RC4也可以储存和调用）。
我现在录音与演出都会用到它，首先它的设计真的非常适合与Pro Tools一起工作。我需要的清楚并且变化多样的声音它都可以给我。另外，如果是现场演奏的话，在任何一个工作环境中，贝斯手的扩声总是碰到这样或者那样的问题，并且在任何地方碰到的问题都不会一样。RH450 就可以很方便的通过调节来解决这些问题。并且通过RC4踏板的调用三组预制这种方式可以减少我在不同环境中需要调试设备的时间。总之，就是很方便。
TC：请问您对于录音或者现场表演有什么您独特的经验可否透露下呢？
Max：我通常在自己家里面创作（译者：老先生好像没太听清楚问的问题）。我用笔写下来所有乐器的段落，以及它们一些独特的表情等等。我把我的贝斯接在音箱上面来弹奏出和弦的走向和basslines。我在家基本是不录音的。对我来讲，这没有什么必要，因为我全部都是用写的。在我的团队里面，所有人都具有很厉害的视奏能力。我们通常不会花什么时间去排练，大家只需要照谱来弹就行了，不可能出现什么问题。我会在sound check（演唱会走台之前的试音阶段）把乐队的安排带上给他们，他们就照着做就行了。然后我会征求艺人的意见，并且严格按照艺人的需要去做调整。这都不是什么问题。我们在一些需要进行同期录音的演出里面都会用在乐手的监听里面放一轨节拍器，所有需要录制同期的歌曲都要这样做。