录音 / 混音

最近一直使用m201话放，1073一直在吃灰尘，索性就出掉了，不给自己留有选择。用惯了音染少的东西后，很难再回去听那些带牛的，自身风格明显的设备。就前期录音而已，每个话筒都有属于自己的风格，这本身已经是第一步染色，之后话放再来一次，虽然只要设备素质过硬，怎么做都能听。但我更倾向染色的事情交给后期去处理，那样有更多的空间，回旋的余地。前期更多的是接近声源本身，细节表现更高的设备，下一步可能要入手的话放就是millennia,回不去了，不管染色有多好听，都回不去了，前期能录干净，后期有各种方法能让我去折腾声音，可玩性更高。

下载mp3

附个干声，让感兴趣的大伙去玩

链接: https://pan.baidu.com/s/1I42-kF8C4GNFDb9keuVQzg 提取码: 0e4c

用插件得到的染色还是不及硬件的感觉舒服啊 个人建议 什么设备都来一下呗

同感没毛病，前期越干净越好，染色交给后期来做

那也得是后期的时候用硬件染色，前期能干净尽量干净的进来吧。

理论讲，声卡录下最原始的声音最好，然后后期再做处理。但我发现一个问题，话放的mic，与你录下来再走line过一下，效果是完全不同的，你可以试一下。。

mic和line的染色不一样，不然很多话放插件也不会区分mic和line啦~~

录混本来是不分家的，“前级”或者“后级”并没有本身的对立性，只是看需求才对。
重要的是，自己干的舒不舒服，结果是不是好的。
不过现在很多时候录和混是两个地方进行的，那相对来说，录音只要别出问题就谢天谢地了，很多时候根本指望不上能录出来漂亮的声音。

这个东西看需求吧  

这也是没有办法的事，只能是在自己能做的品控范围内，尽力要求自己更好些。产业链条化，也算是蓬勃发展的一件好事。

如果前期染色后期干净呢

这得很强的把控能力才能做到，而且得保证自己的环境准确度高，这样才不会自己认为干净了换别的环境播放脏成一片。

因为信号过了声卡肯定有损失，染色需要更原始信号越好，所以才有话放这玩意啊

话放是用来放大话筒信号的，染色是不可避免的，只是有些厂家努力做到低染色，而有的厂家干脆就放飞自我，让染色来得更彻底罢了。

关于染色的问题，其实我们没有必要放大这个东西产生和应用的必然性，甚至是决定性的意义···对于每个设备，所谓染色基本都是属于功能性的附带产物···

我也不认为非要分开来说要或者不要，什么时候要又或者什么时候不要的法则，美的最基本的本质是：平衡！···这是终极目标，不管中间有没有或者要不要分阶段来个小目标，实现这个终极目标才是根本···灵活一点的思路可能才是殊途同归开阔思路···毕竟染色没有绝对分界线，也没有绝对无染色的设备···清淡本就是染色的一种，如白色、无色都在PS作为颜色运用一样···并不是只有黑色那样深浓才叫色彩···

当我们发现一种方法、一种选择，在一定的范围和风格里有效，我们更多的应该感觉我们又多积累了一种运用的可能，而不是抱着采摘到西瓜，就一定要扔了玉米或者是芝麻···更宽泛的说，混音的艺术就是在于不管什么材料，能富有想象力的把他们搭在一起，产生听觉审美的工作···有很多时候，材料也许我们不能更多限制、挑三拣四，但是美化它们却一定是必要的职业能力与目的，所以···来料可能是随机的，那么···多变的思路也是必然的···这种能力越强才越会接近大师状态···因为，这个世界现存的大师就是多样的，不唯一，也不唯二，面对不同素材，他们的手法也是多样的、多元化的···，开阔的思维或许才能更好的容纳这些···

最后说一句，染色没有一些人说的那么夸张，也不是所有问题都如论坛里一些人认为的那样：就是或者都是因为染色！过分强调染色，设备的客观因素被放大，主观的能力因素被无形中缩小，混音在一些人眼里就是挑染色，而不是能力与手法···！这种呻吟具有极强的传染性，菜菜好记的漂在水面上的几个词儿，都会成更多成为他们做不好事儿的不成功借口···不是真的就是这样，而是这类词很容易被菜鸟抓住而已，恰恰是这个圈子里的传染性又极强（基本认知不多、实践就更少，思考不也都毫无深度和全面性，甚至还没有任何判断力，仅凭的就是“听说”，然后再把它变成“定律”或者“传说”）！···但是说到底，平衡，才是高深与永恒的标的，无关音染多寡有无···更不是几个标签式的定义口诀能解释的···很微妙多变的···
本帖最后由 yousing 于 21-11-5 19:02 编辑

前期染色和后期染色各有各的好处，因为ADDA也有染色。如果你目的明确，并且前期录音可以花大量时间折腾，那么前期染色无疑是最好的，减少了ADDA的次数，也就减少了一些不确定性。而后期染色，在于你如果不明确最终需要的是什么，而录音的时间也是有限的，那么将染色放在后期做，效率会高很多。总结，前期染色更适合自己有时间折腾着玩儿，后期染色更适合商业作品。